Nghĩ về những cá nhân xuất sắc này, tôi rất ấn tượng trước sự quyết tâm và kiên cường không ngừng nghỉ của họ. Mỗi người trong số họ đã đi theo những con đường khác nhau, từ diễn xuất đến tiếp thị kinh doanh, nhưng tất cả họ đều có chung một chủ đề – không ngừng theo đuổi sự xuất sắc.
Năm 2023 chứng tỏ là thách thức đối với các nhà lãnh đạo ngành được nêu trong Báo cáo tác động đến phụ nữ của EbMaster, trong đó Hollywood phải đối mặt với địa hình thậm chí còn khó khăn hơn vào năm 2024. Bất chấp tình trạng sa thải nhân viên, sản xuất sụt giảm và những khó khăn khác cản trở lĩnh vực giải trí, vẫn có những chiến thắng – chẳng hạn như các bộ phim ăn khách, loạt phim và âm nhạc mê hoặc người xem toàn cầu, cùng với những nhân vật đáng nhớ, những thỏa thuận đột phá được đảm bảo bởi phụ nữ cho khách hàng và công ty của họ cũng như những biểu tượng nữ khó quên. Sự can đảm và quyết tâm mà những người phụ nữ này thể hiện trong báo cáo năm 2024 của chúng tôi là thành phần thiết yếu tạo nên sự kỳ diệu của ngành kinh doanh biểu diễn.
Pamela Abdy
Co-chair and CEO, Warner Bros. Motion Picture Group
Abdy đã hợp tác với đồng chủ tịch Michael DeLuca tại Warner Bros. hai năm trước và một trong những dự án đầu tiên được họ phê duyệt là “Beetlejuice Beetlejuice”, đã thu về hơn 420 triệu USD trên toàn cầu và khá đáng khen ngợi. Abdy bày tỏ: “Các thành viên trong nhóm của chúng tôi đã đặt cả tâm huyết vào dự án này. Thật tuyệt vời khi được chứng kiến nhiều thế hệ khác nhau đoàn kết tại rạp, thưởng thức tác phẩm mới nhất của Tim Burton.” Hãng phim cũng trở thành hãng phim đầu tiên đạt 1 tỷ USD toàn cầu vào tháng 4 và có vẻ như họ đã gặt hái được nhiều thành công hơn vào năm 2024 với “Dune: Part Two” và “Godzilla x Kong.
Những người phụ nữ của Amazon
Jen Salke, Courtenay Valenti và Sue KrollKroll: Giám đốc tiếp thị toàn cầuSalke: Giám đốc Amazon MGM Studios
Valenti: Giám đốc phim
Được dẫn dắt bởi Salke, MGM Studios của Amazon đã tung ra các bộ phim bom tấn gần đây như “Fallout”, “Road House”, “Mr. and Mrs. Smith” và “The Idea of You”. Kroll, giám đốc tiếp thị toàn cầu của họ, cho rằng thành công này là nhờ chiến lược nhanh chóng và có khả năng thích ứng của studio. “Ngay cả trong giai đoạn hỗn loạn trong ngành của chúng tôi, điều đáng chú ý không chỉ là chứng kiến nội dung của chúng tôi đã thích ứng như thế nào mà còn là một phần của một công ty đang tài trợ cho cả những kiệt tác điện ảnh và loạt phim đặc biệt, đồng thời liên tục thu hút và duy trì vị trí dẫn đầu- tài năng cấp cao trong lĩnh vực này”, Kroll bày tỏ. Đồng thời, Valenti, người đứng đầu bộ phận phim, đang háo hức mong đợi một số bộ phim sắp ra mắt mà hãng phim đã phê duyệt, bao gồm “Project Hail Mary” với Ryan Gosling và bản chuyển thể live-action của “Masters of the Universe”.
Michelle An
Chủ tịch Interscope Geffen A&M và Trưởng phòng Chiến lược Sáng tạo
Nổi tiếng với việc quản lý nhiều lĩnh vực khác nhau như thiết kế album, chụp ảnh, video ca nhạc, quảng cáo và sản xuất truyền hình, An được bổ nhiệm vào vị trí hiện tại vào năm 2023. Hợp tác chặt chẽ với Billie Eilish và Finneas O’Connell, An đã theo học tại Học viện Giải thưởng năm nay kể từ khi được đề cử cho “What Was I Made For?” Cô ấy có nhớ gì về việc hai anh em đoạt giải “Bài hát gốc hay nhất” cho “Barbie” không? “Cảm xúc đầu tiên luôn là niềm vui vô bờ bến đối với Billie và Finneas, hai con người vô cùng tài năng”, An chia sẻ. “Sau đó, tôi chợt nhận ra rằng mình đang đeo Birkenstocks tới lễ trao giải Oscar.
Jayne Andrew
Đồng sáng lập/Trưởng bộ phận Quản lý, Quan hệ đối tác và Phát triển Sáng tạo, Colture
Với việc các hạn chế về COVID-19 dần dần được nới lỏng, những người đam mê âm nhạc đã tiếp tục tham dự các buổi hòa nhạc trực tiếp một lần nữa. Không ai phấn khởi về điều này hơn Andrew, giám đốc sáng tạo cho “F*ck the World, It’s a Wasteland Tour” của Brent Faiyaz. Đầu vào thiết kế của anh ấy đã tác động đáng kể đến các khía cạnh khác nhau của buổi biểu diễn, bao gồm trang trí sân khấu, sắp xếp ánh sáng, đạo cụ và thậm chí cả tủ quần áo của nghệ sĩ. Chuyến lưu diễn đã gây chấn động quốc tế, bao gồm 20 quốc gia trên khắp bốn châu lục, bán được 160.000 vé đáng kinh ngạc trên toàn cầu. Andrew chia sẻ: “Ngay khi mọi người có thể tụ tập lại, tôi biết chúng tôi sẽ làm như vậy. Cảm giác bạn có được tại một lễ hội hoặc buổi biểu diễn của nghệ sĩ yêu thích của bạn không thể tái tạo trên mạng.
Towalame Austin
Phó chủ tịch điều hành, Từ thiện toàn cầu, Tác động xã hội và Môi trường, Sony Music
Austin giám sát nhiều sáng kiến khác nhau nhằm củng cố cộng đồng trên toàn cầu. Cho đến nay, Sony Music Group đã hỗ trợ tài chính cho hơn 300 tổ chức. Austin đóng vai trò quan trọng trong việc thiết lập quan hệ đối tác và thu hút các khoản quyên góp từ Quỹ Công bằng Xã hội Toàn cầu của công ty trên khắp khoảng 60 quốc gia. Dưới sự lãnh đạo của Austin, quỹ này đã phân bổ hơn 25 triệu đô la để thúc đẩy các giải pháp phi đảng phái. Austin lưu ý: “Là một công ty toàn cầu lớn, Sony Music có nghĩa vụ giải quyết cuộc khủng hoảng khí hậu và nỗ lực vì một tương lai hứa hẹn hơn cho mọi người.
Barlow & Gấu
Nhà soạn nhạc/nhạc sĩ
Vào năm 2021, bộ đôi sáng tác từng đoạt giải Grammy Abigail Barlow và Emily Bear đã trở nên nổi tiếng rộng rãi trên các nền tảng mạng xã hội như TikTok, thu về hơn 60 triệu lượt thích và 250 triệu lượt xem. Tác phẩm của họ, có tựa đề “Bản nhạc không chính thức của Bridgerton”, đã đứng đầu bảng xếp hạng nhạc pop iTunes của Hoa Kỳ. Họ cũng được Forbes công nhận trong danh sách 30 Under 30 danh giá. Hiện tại, họ đang hợp tác để tạo nhạc nền cho bộ phim sắp tới của Disney “Moana 2”, dự kiến phát hành vào ngày 27 tháng 11. Barlow mô tả mối quan hệ sáng tạo của họ như một sự hiểu biết chung: “Chúng tôi chỉ nói cùng một ngôn ngữ. Chúng tôi có thể là những cá thể khác nhau, nhưng có đủ điểm chung để điều kỳ diệu xảy ra khi chúng ta cùng sáng tác nhạc.
Kat Basolo
SVP, Creative Synch, Kobalt Music
Do cuộc đình công của các nhà văn khiến các sản phẩm phim và truyền hình bị tạm dừng trùng với thời điểm Basolo quảng bá tại Kobalt, giám đốc điều hành đã điều chỉnh bằng cách nỗ lực hướng tới đồng bộ hóa trong quảng cáo, đoạn giới thiệu/quảng cáo và trò chơi điện tử. Basolo giải thích với EbMaster: “Đối mặt với các dự án phim và truyền hình bị đình trệ, chúng tôi cần duy trì khả năng thích ứng. “Chúng tôi đã cơ cấu lại hoạt động kinh doanh đồng bộ của mình để tận dụng các nền tảng truyền thông khác.” Basolo đã đảm bảo thành công vị trí cho các nghệ sĩ như Karol G, Skrillex và Billie Eilish trong chiến dịch nghỉ lễ năm 2023 của Amazon, cũng như quảng cáo cho các thương hiệu như Adobe, Apple, Walmart và Wells Fargo, mang lại cơ hội đồng bộ hóa đáng chú ý.
Bianca Bhagat
Tổng Giám đốc, AWAL
Đối với Bhagat, người quản lý các nhóm tiếp thị, kỹ thuật số và phát triển nghệ sĩ ở Bắc Mỹ của AWAL, luôn có sẵn một luồng nội dung mới ổn định, có thể vừa tích cực vừa đầy thách thức do số lượng lớn. Như cô giải thích, “Luôn khó tìm ra cách để nổi bật giữa sự ồn ào.” Để không bị lạc hướng, Bhagat và nhóm của cô tập trung vào việc thể hiện những âm thanh, hình ảnh và tính cách đặc biệt của các nghệ sĩ của họ. Chiến lược này đã mang lại âm nhạc nổi bật và nội dung hình ảnh ấn tượng. Một ví dụ điển hình là chiến dịch tiếp thị thành công mà Bhagat dẫn đầu cho ca sĩ nhạc jazz/pop người Iceland Laufey, người đã tích lũy được hơn 2,6 tỷ luồng danh mục cho đến nay.
Những người phụ nữ của Blumhouse
Karen Barragan, Gretchen Palek và Beatriz SequeiraBarragan: Giám đốc Tiếp thịPalek: Giám đốc Alternativ
Sequeira: EVP, Phát triển & Sản xuất
Là một người đánh giá cao cảm giác hồi hộp của phim kinh dị, thật phấn khởi khi chứng kiến sự phát triển của thể loại này và thấy phụ nữ chiếm vị trí trung tâm tại Blumhouse. Không còn là điều ngạc nhiên khi thấy phụ nữ đảm nhận những vai trò quan trọng tại một hãng phim đồng nghĩa với những tác phẩm gây sợ hãi. Ví dụ: Barragan đã biến BlumFest từ một sự kiện ảo năm ngoái thành một liên hoan phim trực tiếp lần này, thể hiện sức hấp dẫn rộng rãi của những câu chuyện rùng rợn này.
Daria Cercek
Đồng chủ tịch, Motion Pictures Group, Paramount Pictures
Với sự hướng dẫn của những người cố vấn thể hiện sự hòa hợp giữa sự nghiệp và gia đình, Cercek đã dàn dựng một loạt phim khởi chiếu có doanh thu cao nhất vào năm 2024 như “Mean Girls”, “Bob Marley: One Love”, “IF” và “A Quiet Place: Day One”. .” Phần sau đã phá kỷ lục khi đạt được doanh thu mở màn lớn nhất tại các phòng vé trên toàn thế giới. Những thành tựu này thậm chí còn đáng chú ý hơn khi xét đến các tranh chấp lao động đồng thời trong ngành vào năm 2023. Cercek cho rằng thành công này là nhờ việc lập kế hoạch cẩn thận. Cô nói: “Tôi vô cùng tự hào về những gì chúng tôi, với tư cách là một hãng phim, đã đạt được – cùng với các nhà làm phim của mình – trong việc cố gắng đưa bộ sưu tập phim đa dạng của mình vào sản xuất trước các cuộc đình công”.
Margie Cohn
Chủ tịch, DreamWorks Animation
Năm nay, Cohn đã giám sát các bộ phim phát hành thành công như Kung Fu Panda 4 và The Wild Robot, ra mắt ở vị trí số 1 và là ứng cử viên nặng ký cho đề cử Oscar. Theo cô, một số bộ phim gây được tiếng vang về mặt cảm xúc nhất của họ cũng đã được chứng minh là có sức ảnh hưởng mạnh mẽ và được yêu thích qua nhiều thế hệ. Hiện tại, DreamWorks Animation tự hào có nhiều loạt phim hoạt hình vượt mốc 2 tỷ USD doanh thu phòng vé toàn cầu. Trong những năm tới, Cohn đề cập rằng họ đặt mục tiêu sản xuất hai bộ phim hàng năm – một bộ phim gốc, một bộ phim nhượng quyền thương mại và một bộ phim “thứ ba cơ hội” bổ sung như họ muốn gọi. Năm tới, kẻ cơ hội thứ ba sẽ là “Dogland”.
Liza Colón-Zayas
Diễn viên phim “Gấu”
Trong tập phim có tựa đề “Khăn ăn”, được gọi là “Con gấu”, Colón-Zayas đã mang đến một màn trình diễn xứng đáng với giải Emmy. Vài tháng sau, cô nhận được giải Nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất, giúp cô trở thành người Latina đầu tiên chiến thắng ở hạng mục này. Cô thừa nhận: “Luôn có một giọng nói nhỏ nào đó trong đầu tôi cố nhắc nhở tôi rằng tôi không thuộc về nơi này”. Một đêm nọ, sự thật chìm sâu vào trong. “Đột nhiên, mắt tôi mở to và tôi nghĩ, ‘Mình đã làm nên lịch sử’,” cô nhớ lại. “Chúng ta cần cho phép mình thư giãn một chút. Việc làm việc chăm chỉ, hy sinh, chăm chỉ đã ăn sâu vào chúng ta – đặc biệt là phụ nữ Latina. Điều đó có lợi khi theo đuổi hạnh phúc hàng ngày, nhưng nhận ra rằng điều đó đòi hỏi phải nỗ lực.
Nicola Coughlan
Diễn viên, “Bridgerton”
Năm 2021 là một năm nổi bật đối với Coughlan khi cô ghi dấu ấn trong bộ phim bom tấn “Bridgerton” của Netflix, tỏa sáng trong loạt phim hài “Big Mood” và phát hành bộ phim hài Anh “Seize Them!” Cô bày tỏ hy vọng vào những nhân vật nữ phức tạp hơn, nói rằng: “Tôi muốn nhìn thấy một người phụ nữ như Walter White. Tôi khao khát được chứng kiến những người phụ nữ thực hiện những hành động không hối lỗi, đáng nghi ngờ mà không cần phải biện minh hay đạo đức hóa điều đó.” Mong muốn này xuất phát từ niềm tin của cô rằng thật đơn điệu khi phụ nữ bị giới hạn trong những vai trò một chiều, hoặc được miêu tả như những nhân vật đức hạnh hoặc chỉ là vật trang trí.
Olivia Cooke và Emma D’arcy
Dàn diễn viên phim “Nhà Rồng”
Trong loạt phim “Nhà Rồng”, có hai thế lực có ảnh hưởng. Về việc miêu tả các nhân vật nữ trên màn ảnh, Cooke phản đối việc sử dụng thuật ngữ ‘mạnh mẽ’ để mô tả họ, vì nó quá đơn giản và trịch thượng. Thay vào đó, cô ủng hộ một miêu tả chân thực hơn, thừa nhận sự phức tạp của con người, bao gồm cả sự không hoàn hảo, sai sót và tất cả các sắc thái ở giữa. Cô ấy cũng gợi ý rằng điều quan trọng là phải nhận ra rằng con người không phải lúc nào cũng trẻ trung, rằng tình dục được cải thiện theo tuổi tác và trí tuệ, và cô ấy hy vọng sẽ có nhiều sự thể hiện hơn về sự đa dạng này. Ngoài ra, D’Arcy bày tỏ mong muốn được thấy nhiều phụ nữ, người chuyển giới và những cá nhân không phù hợp viết và chỉ đạo tác phẩm, vì họ tin rằng đây là chìa khóa để tạo ra những câu chuyện mới mẻ và cải tiến.
Bejidé Davis
Đối tác, Granderson Des Rochers LLP
Davis, một chuyên gia về luật giải trí, hỗ trợ các khách hàng của mình, như Ne-Yo và Needlz, mở rộng sự nghiệp của họ lên những tầm cao chưa từng có. Thông qua sự tham gia của công ty vào thương vụ mua lại Quality Control Music trị giá 300 triệu USD của HYBE, cô đã đóng một vai trò quan trọng trong việc hướng dẫn Keven “Coach” Lee và Pierre “P” Thomas hướng tới một giai đoạn mới cho đế chế âm nhạc của họ. Về phụ nữ trong ngành, cô bày tỏ rằng họ không còn xin lỗi vì đã tồn tại; thay vào đó, họ đang khẳng định những quan điểm mạnh mẽ. Suy nghĩ này gắn liền với cách Davis, với tư cách là một phụ nữ, đại diện cho khách hàng của mình: cô ấy có thể tự tin đưa ra những yêu cầu có thể được coi là táo bạo và mạnh mẽ bảo vệ họ.
Đồi Debbie Deuble
Đối tác, Phó chủ tịch cấp cao, Đại lý quyền truyền thông, Nhóm nghệ sĩ độc lập
Deuble Hill đã làm việc tại IAG hơn 18 năm – nhưng cô ấy chỉ mới bắt đầu. Cô đã đại diện cho những khách hàng đã bán được nhiều đầu sách bán chạy nhất của “New York Times”, nhiều trong số đó đến từ khách hàng đặc trưng của cô, Entangled Publishing. Nguồn cung cấp chuyên nghiệp của cô bao gồm thế giới lãng mạn YA, có tiểu thuyết gia Ana Huang ký hợp đồng. Ngoài ra, Deuble Hill đã trở thành ứng cử viên Oscar vào năm 2024 sau khi “Nimona”, dựa trên tiểu thuyết đồ họa cùng tên, nhận được sự đồng ý. Cô được trìu mến gọi là “Con dao quân đội Thụy Sĩ” của IAG vì cô nắm trong tay mọi lĩnh vực: Phim, Truyền hình, Tài năng & Âm nhạc.
Marissa Devins
Đối tác & Đại lý TV Lit, UTA
Tài năng đặc biệt của Devins nằm ở việc nhận ra những cá nhân có giọng nói hấp dẫn, bằng chứng là nhóm khách hàng của cô bao gồm người dẫn chương trình, nhà văn, đạo diễn và nhà sản xuất của các bộ phim truyền hình nổi tiếng như “Yellowjackets” và “Fleabag”. Đáng chú ý trong số này có Megan McDonnell từ “Dark Matter”, Richard Gadd, tác giả của “Baby Reindeer”, người đã đoạt giải Emmy và Laura Kittrell, hiện đang dẫn chương trình “Elle” cho Amazon MGM. Ngoài ra, Julia Brownell, một khách hàng khác, đóng vai trò là đồng điều hành sản xuất. Devins tin rằng có rất nhiều cơ hội kể chuyện ngoài những câu chuyện về siêu anh hùng khi chúng ta không còn ngạc nhiên trước sự liên quan và ảnh hưởng của những câu chuyện do những người phụ nữ mạnh mẽ, quyết đoán dàn dựng, đạo diễn và thực hiện.
Những người phụ nữ của Disney Entertainment Television
Gina Balian, Karey Burke, Ayo Davis và Shannon Ryan
Balian: Chủ tịch, FX Entertainment
< b>Burke: Chủ tịch, Đài truyền hình thứ 20, Hãng phim Truyền hình Disney
Davis: Chủ tịch, Đài truyền hình có thương hiệu Disney
< b>Ryan: Chủ tịch, Tiếp thị, Disney Entertainment Television
Năm nay, bộ sưu tập tác phẩm đa dạng và được đánh giá cao của Burke đã mang về cho hãng phim tổng cộng 43 đề cử Emmy; hơn nữa, loạt phim mới “Percy Jackson and The Olympians” đã tìm thấy vị trí của mình trong Danh sách 10 phim gốc được phát trực tuyến hàng đầu của Nielsen. Davis, hiểu rằng khán giả chính của Disney là trẻ em và gia đình, đã khéo léo hướng dẫn DBT giành được 74 đề cử Emmy và giành được 14 giải thưởng ở những hạng mục đó trong năm qua. Chiến lược quảng cáo sáng tạo của Ryan đã góp phần đáng kể vào sự nổi tiếng và thành công của “The Golden Bachelor” của ABC. Trong vô số thành công của năm nay, thành tích lớn nhất của Balian nổi bật: cô đã dẫn dắt thành công loạt phim giới hạn “Shōgun” của FX giành được tổng cộng 18 giải Emmy. Burke bày tỏ sự lạc quan về tương lai, nói rằng sự tiến bộ sẽ bắt nguồn từ việc ngành của chúng tôi luôn hỗ trợ và giới thiệu những câu chuyện về những người phụ nữ như thế này cũng như những người đồng nghiệp của họ.
Channing Dungey
Chủ tịch và Giám đốc điều hành, Tập đoàn Truyền hình Warner Bros.
Dưới sự lãnh đạo của Dungey, công ty hiện có khoảng 90 loạt phim được sản xuất bao gồm các thể loại hoạt hình, không có kịch bản và có kịch bản live-action. Những loạt phim này dự kiến sẽ có trên gần 20 nền tảng khác nhau như HBO và Max của Warner Bros. Discovery, các dịch vụ phát trực tuyến bên ngoài, mạng cáp và năm mạng phát sóng lớn. Đến cuối năm nay, họ dự kiến ra mắt ít nhất 20 bộ phim mới và 20 bộ phim quay lại. Dungey lưu ý rằng đại dịch, các cuộc đình công của các nhà văn và những hạn chế về tài chính đã đẩy ngành này đến chỗ phụ thuộc quá mức vào các tài sản trí tuệ đã có uy tín. Cô nhấn mạnh sự cần thiết phải quay trở lại trạng thái nơi những bộ óc sáng tạo được thúc đẩy và trao quyền để chấp nhận rủi ro và đưa ra những ý tưởng đổi mới.
Jessica Gunning và Nava Mau
Diễn viên phim “Tuần lộc bé”
Trong số các bộ phim được phát hành năm nay, không bộ phim nào gây nhiều bàn tán như “Baby Reindeer”, và lý do quan trọng cho điều này là màn thể hiện xuất sắc của Gunning và Mau trong vai Martha và Teri. Việc hoán đổi những nhân vật này với các diễn viên khác nhau có thể đã làm giảm tác động mạnh mẽ về mặt cảm xúc mà họ có. Như Gunning, người đã giành được giải Emmy cho vai diễn của mình, lưu ý, điều đó thể hiện nhu cầu ngày càng tăng đối với những câu chuyện phức tạp, rối rắm và không kết thúc gọn gàng ở phần cuối, cho thấy khả năng của khán giả trong việc xử lý những câu chuyện như vậy. Mau, nhận được giải thưởng, đã trở thành người phụ nữ chuyển giới công khai đầu tiên làm như vậy, phản ánh bối cảnh đang thay đổi trong đó cả khán giả và hãng phim đang trở nên ít e ngại hơn trong việc giải quyết các chủ đề như chế độ phụ hệ, bạo lực tình dục và thực tế của các cá nhân chuyển giới, vì họ nhận ra tầm quan trọng và sự liên quan của những câu chuyện này.
Những người phụ nữ của “hack”
Lucia Aniello, Hannah Einbinder, Jean Smart và Jen Statsky
Aniello: Người dẫn chương trình, Biên kịch, Đạo diễn
Einbinder: Diễn viên
Thông minh: Diễn viên
Statsky: Người dẫn chương trình, Nhà văn
Đối với những người đang tìm kiếm những nhân vật nữ mạnh mẽ trong lĩnh vực giải trí, “Hacks” chắc chắn sẽ nằm trong tầm ngắm của bạn. Loạt phim này, do Smart và Einbinder dẫn đầu, với Aniello và Starkey (cùng với Paul W. Downs) chỉ đạo với tư cách là người dẫn chương trình, đã mang đến một Phần 3 đặc biệt không kém gì đỉnh cao, thậm chí còn tìm cách kết hợp một cách tinh tế các vấn đề quan trọng. Như Aniello giải thích, “Đây không phải là một loại nhiệm vụ hay chương trình nghị sự nào đó, mà chỉ là cách chúng ta nhìn nhận thế giới – một nơi có vô số thách thức.” Smart lặp lại điều này khi nói rằng, “Hài hước là một công cụ tuyệt vời để mở mang đầu óc và thúc đẩy sự kết nối. Nếu bạn có thể khiến ai đó cười về điều gì đó, họ sẽ có nhiều khả năng xem nó theo cách dễ tiếp thu hơn.” Statsky nắm bắt ngắn gọn bản chất: “Tôi tin rằng chúng ta có trách nhiệm chia sẻ nội dung giúp cải thiện thế giới theo một số cách nhỏ nhưng có tác động.
Những người phụ nữ của HBO & Max
Sarah Aubrey, Amy Gravitt và Francesca Orsi
Aubrey: Trưởng bộ phận nội dung gốc, Max
Gravitt: EVP, Lập trình viên HBO, Giám đốc loạt phim hài HBO và Max
Orsi: EVP, Lập trình viên HBO, Giám đốc Phim truyền hình dài tập và phim truyền hình dài tập của HBO
Với tư cách là một nhà phê bình phim, tôi luôn ngạc nhiên trước năng lực cá nhân của Aubrey, Gravitt và Orsi. Nói chung, họ tạo thành một lực lượng không thể ngăn cản trong ngành. Danh mục đầu tư đầy giải thưởng của Gravitt bao gồm những kiệt tác như “The Rehearsal”, “Jerrod Carmichael Reality Show” và “Somebody Somewhere”. Aubrey đã để lại tác động lâu dài với các loạt phim như “Hacks”, “And Just Like That” và thậm chí còn biến Max trở thành thiên đường cho vũ trụ DC với “Peacemaker”, “Harley Quinn” và “The Penguin”. Chỉ riêng trong năm nay, các bộ phim truyền hình của Orsi, bao gồm “The White Lotus” và “True Detective: Night Country”, đã giành được 69 đề cử Emmy đầy ấn tượng.
Karen Hy Vọng
SVP/Trưởng bộ phận Kinh doanh & Pháp lý, RCA Records
Hope, người quản lý các cuộc đàm phán với nghệ sĩ, cũng xử lý các vấn đề kinh doanh cho các nhạc sĩ như SZA, A$AP Rocky và Doja Cat. Để tìm kiếm nền tảng cho việc động não các ý tưởng đổi mới, Hope đã thành lập và đồng lãnh đạo RCA Spark, một sáng kiến. Liên doanh này mời các diễn giả và khuyến khích thảo luận về nhiều chủ đề khác nhau, bao gồm sự giao thoa giữa âm nhạc và hoạt động xã hội cũng như tính bền vững trong ngành giải trí. Cô bày tỏ sự phấn khích về những phát triển trong tương lai khi công nghệ tiến bộ. Khám phá các cách để tiếp tục mở rộng và thích ứng đồng thời bảo vệ các nghệ sĩ, chủ sở hữu bản quyền và sự sáng tạo là chủ đề mà cô rất quan tâm.
Pearlena Igbokwe
Chủ tịch, Tập đoàn Universal Studios, NBCUniversal
Dưới sự lãnh đạo của Igbokwe, Universal Studios đã tạo ra các chương trình như “Hacks”, “Bel-Air”, “The Equalizer”, “We Are Lady Parts”, “Primo”, “The Best Man”, “Never Have I Ever ” và “Đêm chiến đấu.” Cô tự coi mình là người bảo vệ cổng Universal, cẩn thận lựa chọn ai và những gì nên được phép vào. Cô giải thích: “Tôi cố gắng giữ cánh cổng luôn rộng mở cho những người thường không có cơ hội hoặc phương tiện để chia sẻ câu chuyện của họ”. “Mục tiêu của tôi là giữ cánh cổng hé mở thay vì đóng lại. Tôi biết cảm giác bị loại trừ là như thế nào, nhưng được vào bên trong thì thú vị hơn nhiều.
Tana Jamieson
Phó chủ tịch điều hành & đồng giám đốc, A+E Studios
Jamieson tạo ra các chương trình truyền hình độc đáo; hiện tại, A+E Studios có hơn 20 dự án đang được phát triển trên các nền tảng và mạng phát trực tuyến lớn, chẳng hạn như loạt phim nổi tiếng “The Lincoln Lawyer” do David E. Kelley sản xuất. Mùa thứ hai của chương trình được xếp hạng trong top 10 tại 81 quốc gia và mùa thứ ba được công chiếu trong tháng này. Như chúng tôi đã biết rõ – đôi khi thật đau đớn – việc phát triển các chương trình truyền hình thành công không giống như nướng bánh. Cô giải thích, nó giống với thuật giả kim hơn, liên quan đến lượng may mắn, phép thuật và bụi thần tiên đáng kể. “Nhóm các nhà giả kim của chúng tôi thực sự đặc biệt… nhưng thành phần quan trọng chắc chắn là ngôi sao của chúng tôi, Manuel Garcia-Rulfo. (Và ai biết được chúng tôi sẽ ra sao nếu không có những thiên thần hộ mệnh tại Netflix?)” Vì vậy, trong phần này Ví dụ, người ta có thể nói rằng chúng tôi bắt đầu với vàng, thêm nhiều vàng hơn, trộn nó với nhiều vàng hơn, khuấy nó với nhiều vàng hơn, xếp thêm nhiều vàng hơn… và voilà! Bằng cách nào đó chúng tôi đã tạo ra được vàng. Phù!
Ivy Kagan Bierman
Đối tác và Chủ tịch, Nhóm Lao động Giải trí, Loeb & Loeb LLP
Là người ủng hộ mạnh mẽ cho khách hàng của mình — bao gồm các công ty sản xuất và phân phối, mạng lưới, nhà tài trợ, đại lý nhân tài và nhân tài — Bierman hiểu rõ mọi vấn đề phức tạp. Là một chuyên gia đàm phán, cô xây dựng sự đồng thuận giữa các công ty AI, hiệp hội và công đoàn. Nhiệm vụ hiện tại của cô là chống lại hành vi bắt nạt và thiếu tôn trọng tại nơi làm việc. Trong một cuộc đàm phán gần đây, cô đã thiết lập các quy tắc cơ bản quy định không ai được phép la hét trong khi thảo luận. Sau phản hồi ban đầu, tất cả các bên đã đồng ý. “Phụ nữ và nam giới ở các vị trí quyền lực cần hỗ trợ phụ nữ, đặc biệt là phụ nữ da màu, và không ngại mạo hiểm hơn với những người ít kinh nghiệm hơn”.
Rachel Kondo
Đồng sáng tạo, tác giả, EP, “Shōgun”
Với tư cách là người đồng sáng tạo và điều hành sản xuất của “Shōgun”, tôi không thể không cảm thấy khiêm tốn hơn là được cá nhân công nhận khi chương trình của chúng tôi đã giành được kỷ lục 18 giải Emmy. Đối với tôi, chiến thắng không phải là thành tích cá nhân mà là sự xác nhận rằng ý tưởng của chúng tôi đã tìm thấy mối liên hệ sâu sắc với người xem. Đối với tôi, dường như tất cả chúng ta đều khao khát điều gì đó để tin tưởng và được dẫn dắt bởi niềm tin đó.
Jessica Kovacevic
Đối tác, WME
Trong những năm gần đây, khách hàng của Kovacevic đã đạt được những cột mốc quan trọng trong sự nghiệp. Ví dụ, Kristen Stewart đang hoàn thành bộ phim đầu tay do cô đạo diễn “The Chronology of Water”; Jodie Comer góp mặt trong bộ phim sắp ra mắt “28 Years Later” của Danny Boyle, do Sony Pictures phân phối, đồng thời cũng đóng vai chính trong “The Last Disturbance of Madeline Hynde” của Kenneth Branagh; và Dominic West đóng vai Thái tử Charles trong phim “The Crown”, giành được đề cử Emmy đầu tiên. Kovacevic mong muốn ngành này tiếp tục khám phá và bồi dưỡng những tài năng mới và đặc biệt. Cô tin rằng những câu chuyện gốc sẽ xuất hiện trên màn ảnh nếu người sáng tạo không ngần ngại khám phá những ý tưởng đổi mới, ngay cả khi chúng không phải lúc nào cũng xuất hiện ngay lập tức.
Karen Kwak
EVP / Trưởng bộ phận A&R, Warner Records
Kwak dẫn đầu dự án đầu tiên của Warner Records vào K-Pop với các nghệ sĩ như Aespa và Fifty Fifty. Kwak, người cũng quản lý việc phát hành âm nhạc cho các nghệ sĩ mới nổi như Benson Boone, Teddy Swims và Dasha, cũng như những nghệ sĩ đứng đầu bảng xếp hạng, cho biết: “Việc hợp tác pha trộn các thể loại đã trở nên phổ biến, nhưng thật thú vị khi chứng kiến sự hợp tác nhạc pop toàn cầu thành công”. “Trước đây, việc lựa chọn nghệ sĩ chủ yếu dựa trên dữ liệu do phân tích và nghiên cứu. Tuy nhiên, với các hạn chế của COVID, ngành này phụ thuộc rất nhiều vào dữ liệu. Rất may, chúng tôi đã quay lại đánh giá nghệ sĩ dựa trên buổi biểu diễn trực tiếp của họ trước khi ký hợp đồng với họ, cho phép họ A&R hãy tin tưởng vào bản năng của mình và sớm ký hợp đồng với nghệ sĩ.
Donna Langley
Chủ tịch, NBCUniversal Studio Group và giám đốc nội dung
Tiếp nối các bộ phim bom tấn được mong đợi “Despicable Me 4”, “Twisters” và “The Wild Robot” do Universal phát hành vào năm 2024, Langley gợi ý về một loạt phim thú vị sắp ra mắt vào năm tới. Chúng bao gồm “Jurassic World Rebirth”, “How to Train Your Dragon” và phần tiếp theo của “M3GAN”. Langley lạc quan về điện ảnh nhưng thừa nhận rằng có những yếu tố quan trọng cần cân nhắc khi nói đến chiến lược – chẳng hạn như thời điểm phát hành, ngân sách, tiếp thị, v.v. Với sự phát triển của hành vi người tiêu dùng, điều quan trọng là không bỏ qua sự thay đổi này và điều chỉnh cho phù hợp.
Những người phụ nữ của Linden Entertainment
Nicole King, Stacy O’Neil và JoAnne Colonna King: Người sáng lập, đối tác O’Neil: Người sáng lập, đối tác
Colonna: Đối tác
Đội hình ấn tượng của Linden bao gồm Amy Adams (người mà O’Neil đang sản xuất bộ phim “Nightbitch”), Jennifer Garner (người được King sản xuất trong bộ phim “Mrs. Claus”), Eiza González (bộ phim tiểu sử về Maria Felix được hỗ trợ bởi Linden Productions) và Norman Reedus (người có thỏa thuận với Colonna tại AMC Studios). Linden đã mở chi nhánh thành Linden Ventures, một bộ phận đầu tư bao gồm công ty thực phẩm trẻ em Once Upon a Farm của Garner và thương hiệu làm đẹp YSE Beauty của Molly Sims. Năm nay, Linden Productions đã giành được 5 giải Tony cho phim “Stereophonic”. Trong một email, họ bày tỏ triết lý của mình như sau: “Chúng tôi hướng đến một cách tiếp cận cân bằng trong việc lựa chọn dự án – cho dù một nghệ sĩ mới bắt đầu hay đã ở trong ngành lâu năm, điều quan trọng là phải duy trì sự kết hợp các dự án để ngăn chặn họ khỏi bị rập khuôn.
Issa Lopez
Showrunner, EP, Biên kịch, Đạo diễn, “True Detective: Night Country”
Lopez tự mô tả mình là một “người mơ mộng chuyên nghiệp”, một “người trưởng thành đầy tham vọng” và một “người kể chuyện”. Cô chỉ ra rằng đã quá lâu rồi, lối kể chuyện bị thống trị bởi giọng nam. Cô nhận xét: “Những câu chuyện chúng tôi kể định hình chúng tôi một cách đáng kể”. “Phụ nữ chưa có cơ hội chia sẻ câu chuyện của mình trên phạm vi toàn cầu với các nền tảng mạnh mẽ. Tuy nhiên, những câu chuyện này vẫn luôn tồn tại, được truyền từ thế hệ này sang thế hệ khác, đặc biệt là với trẻ em”. Cô nhấn mạnh rằng điều quan trọng hiện nay là phụ nữ phải phá vỡ ranh giới và giành quyền kiểm soát micrô, máy ảnh, bút, mực và xuất bản để đảm bảo câu chuyện của họ được lắng nghe.
Janelle Lopez Genzink
Người sáng lập & Giám đốc điều hành, Volara Management
Công ty của Lopez Genzink đã đóng một vai trò quan trọng trong năm thành công của Sabrina Carpenter, được đánh dấu bằng các bài hát nổi tiếng như “Xin vui lòng làm ơn” và “Espresso” cũng như một vai phụ trong “Eras Tour” của Taylor Swift. Sau khi thành lập Volara vào năm 2021, Lopez Genzink đã xây dựng một nhóm để hỗ trợ Carpenter về tiếp thị kỹ thuật số, chiến lược dựa trên dữ liệu và chuyến lưu diễn. Thiết lập này đã mở đường cho album ăn khách của cô, “Short n’ Sweet”. Cô chia sẻ: “10 tháng qua thực sự đầy ý nghĩa về nhiều mặt. “Nhìn lại, thật xúc động khi nhớ lại những sự kiện quan trọng như Coachella, ‘SNL’ và VMAs như những thành tựu quan trọng không chỉ đối với Sabrina mà còn đối với toàn bộ đội ngũ của chúng tôi.
Judi Marmel
Đối tác sáng lập, Levity Live
Marmel ban đầu bắt đầu sự nghiệp của mình với tư cách là tiếp viên tại một câu lạc bộ hài kịch ở Colorado trong thời kỳ hài kịch nổi lên của thập niên 80. Kể từ khi thành lập Levity Live vào năm 2009, công ty này đã phát triển thành một công ty hàng đầu nuôi dưỡng các diễn viên hài đang lên cũng như một số diễn viên hài độc thoại được yêu thích hiện nay như Taylor Tomlinson, Jeff Dunham và Bert Kreischer. Như cô ấy nói, “Tôi rất chú trọng đến việc tạo ra một nền tảng vững chắc cho khách hàng của mình để mang lại lợi ích cho họ trong nhiều năm tới.” Cô ấy định hướng chi tiết khi lập kế hoạch và đặc biệt chú ý đến nguyện vọng cuộc sống và sự nghiệp của họ, đảm bảo chúng ta có thể cùng nhau xây dựng tương lai của họ.
Ramsey Naito
Chủ tịch, Paramount Animation và Nickelodeon Animation, Paramount
Từ bộ phim ra rạp “PAW Patrol: The Mighty Movie” của Paramount cho đến lễ kỷ niệm 25 năm “SpongeBob SquarePants”, Naito biết trẻ em muốn gì — và điều gì mang lại doanh thu. Giống như “Big Nate” và “Rock Paper Scissors” được nhượng quyền mới của Nickelodeon và “Transformers ONE” sắp ra mắt, bộ phim hoạt hình “Transformers” đầu tiên sau gần 40 năm. Trích dẫn một câu nói thống kê 70% sinh viên hoạt hình và nghệ thuật là phụ nữ nhưng rất ít người nắm giữ các vị trí lãnh đạo, Naito nói: “Chúng tôi có cơ hội này để hướng dẫn họ hướng tới sự nghiệp, đặc biệt là trong vai trò lãnh đạo và đảm bảo rằng phụ nữ được trao quyền để định hình những câu chuyện nổi bật những nhân vật nữ đích thực đầy khát vọng, dũng cảm và đa dạng.”
Những người phụ nữ của NBCUniversal
Kelly Campbell và Lisa Katz
Campbell: Chủ tịch, Peacock và Người trực tiếp tới người tiêu dùng
Katz: Trực tiếp tới người tiêu dùng, NBCUniversal
Với tư cách là một người đam mê điện ảnh tận tâm, tôi rất vui mừng được trở thành thành viên của nhóm tạo nội dung không mệt mỏi cho dịch vụ phát trực tuyến của Peacock nhân dịp kỷ niệm năm thứ năm thành lập. Cũng giống như Katz, tôi không thể không cảm thấy thỏa mãn khi xem các chương trình tuyến tính mà chúng tôi đã nỗ lực tìm kiếm cuộc sống mới và tạo được tiếng vang với làn sóng người xem mới.
Ramela Ohanian
Đối tác, Sheppard, Mullin, Richter & Hampton LLP
Ohanian tiếp tục được xếp hạng trong số những nhà kinh doanh hàng đầu trong ngành giải trí nhờ hiểu rằng hoạt động kinh doanh chương trình luôn thay đổi. Ohanian giải thích: Khi các mạng ưu tiên khả năng thích ứng, họ sẽ thêm các điều khoản linh hoạt vào hợp đồng của mình để phù hợp với các tùy chọn phân phối đa dạng như phát trực tuyến và phát hành tại rạp. Cô nhấn mạnh sự chú trọng ngày càng tăng trên thị trường toàn cầu. Cô cho biết thêm, nhận thức về các khía cạnh như tác động của mạng xã hội đối với hoạt động giải trí là rất quan trọng, đồng thời lưu ý rằng trước đây các điều khoản về mạng xã hội có thể được gói gọn trong một điều khoản duy nhất, nhưng giờ đây toàn bộ hợp đồng có thể được dành riêng cho chủ đề này.
Nicole Parlapiano
Giám đốc Tiếp thị, Tubi
Parlapiano, một cựu thành viên của Tinder và WeWork, đã đóng vai trò quan trọng trong sự tăng trưởng vượt bậc của Tubi. Theo Nielsen, với 81 triệu người xem hàng tháng, dịch vụ phát trực tuyến miễn phí, có hỗ trợ quảng cáo này đã tăng lượng người xem đáng chú ý là 43% từ tháng 5 năm 2023 đến tháng 5 năm 2024, cũng như thúc đẩy mối quan hệ với những tài năng như Pam Grier. “Tại Tubi, chúng tôi tập trung vào việc đặt người xem lên hàng đầu bằng cách cung cấp cho họ thư viện nội dung lớn nhất thế giới hoàn toàn miễn phí. Sự tăng trưởng của năm nay là minh chứng cho sức mạnh chiến lược của chúng tôi và cam kết của chúng tôi trong việc tạo ra những cơ hội mới ở Hollywood cho cả người sáng tạo và khán giả,” Parlapiano cho biết.
Rhea Pasricha
Trưởng phòng A&R, Bờ Tây, Bài hát theo toa
Dưới sự lãnh đạo của Pasricha, chi nhánh Prescription Songs ở Los Angeles, cùng với nhóm nữ điều hành chủ chốt, đã chỉ đạo một số nhạc sĩ và nhà sản xuất hàng đầu hiện nay, bao gồm cả nghệ sĩ/nhạc sĩ Bülow, người đã góp phần tạo nên bản hit đứng đầu Billboard của Beyonce “Texas Hold ‘ Ừm.” Họ cũng đang quản lý Steph Jones, người đồng sáng tác đĩa đơn ăn khách “Espresso” của Sabrina Carpenter. Theo Pasricha, các hãng thu âm và nhóm nghệ sĩ phải bắt đầu khen thưởng các nhạc sĩ có sự tham gia của bậc thầy. Người đầu tiên làm như vậy sẽ thu hút được những nhạc sĩ và bài hát hay nhất cho dự án của họ! Pasricha nhấn mạnh rằng việc hợp tác để thực hiện những thay đổi này là điều cần thiết và quan trọng đối với toàn ngành.
Amy Reisenbach
Chủ tịch CBS Entertainment
Chiến lược được cân nhắc kỹ lưỡng và đội hình ấn tượng của Reisenbach trong giai đoạn hậu quảng bá sau các chiến thắng giải Grammy, Quả cầu vàng và Super Bowl đã đưa CBS lên mùa thứ 16 liên tiếp với tư cách là mạng được xem nhiều nhất, với mức tăng trưởng qua từng năm trên nhiều loạt phim. Sau khi trở thành thành viên của CBS từ năm 2005, Reisenbach cho rằng thành công là nhờ nội dung đặc biệt và đội ngũ tài năng tận tâm. “CBS đã chứng minh cho ngành thấy rằng khi bạn cung cấp cho người xem nội dung hấp dẫn, mang tính thương hiệu với những tài năng xuất sắc cả trước và sau máy quay, một lượng khán giả đam mê khá lớn sẽ tiếp tục xem trực tiếp – có thể là trên Network hoặc Paramount+,” Reisenbach giải thích.
Mo Rhim
Giám đốc điều hành và Người sáng lập, The Advisory Collective
Nhóm Tư vấn của Rhim hỗ trợ các công ty đã thành danh và những nhân vật có ảnh hưởng trong việc tận dụng và biến các cơ hội kinh doanh mới thành lợi nhuận. Một trong những liên doanh này là ArenaOne, một nền tảng dành cho các nghệ sĩ và sự kiện nhằm mục đích thiết lập đấu trường kết nối toàn cầu đầu tiên nơi các nghệ sĩ có thể biểu diễn như thể họ đang chơi tám chương trình đấu trường riêng biệt chỉ trong một đêm. “Đặc điểm cơ bản của ArenaOne được hình thành bởi hai hiểu biết và xu hướng chính: người hâm mộ khao khát sự gần gũi với niềm đam mê của họ và với nhau; và các lĩnh vực giải trí như âm nhạc, phim ảnh, thể thao và những lĩnh vực khác đang hòa quyện vì fandom chưa bao giờ đa dạng và đa diện hơn thế.
Jen Sargent
Giám đốc điều hành, Kỳ quan
Năm nay, dưới sự hướng dẫn của Sargent, Wondery đã thực hiện hai bước quan trọng: họ đạt được thỏa thuận trị giá hơn 100 triệu đô la cho “New Heights” của Jason và Travis Kelce và họ chuyển “Chuyên gia ghế bành” của Dax Shephard sang nền tảng của họ. Sargent đặt mục tiêu phát triển công ty bằng cách phục vụ khán giả mới, cho dù đó là thông qua việc tăng tính khả dụng của podcast trên YouTube hay sử dụng Amazon Prime Video làm công ty mẹ. Sargent đặc biệt quan tâm đến khán giả trẻ em và gia đình, tin rằng podcast có thể tạo ra tài sản trí tuệ lớn tiếp theo. Wondery đã điều chỉnh sáu podcast của mình cho truyền hình, trong đó “American Sports Story: Aaron Hernandez” là ví dụ mới nhất trên FX.
Sao Thổ Jacqueline
Chủ tịch, Bắc Mỹ & EVP, Quan hệ nghệ sĩ toàn cầu, Virgin Music Group
Sao Thổ rất hài lòng với vai trò của mình, liên quan đến việc khám phá các dự án nghệ thuật đang phát triển. Dưới sự dẫn dắt của cô, công ty đã đạt được nhiều thành công ở nhiều thể loại khác nhau – Stray Kids là nhóm đầu tiên ra mắt ở vị trí số 1 trên 5 bảng xếp hạng liên tiếp trong K-pop, trong khi Carin León và Grupo Firme đã thành công ở lĩnh vực nhạc Latin. Saturn bày tỏ rằng sự phát triển của nghệ sĩ là niềm tin sâu sắc và sự cống hiến trong việc cho phép các nghệ sĩ chia sẻ câu chuyện của họ với khán giả mới và thúc đẩy những kết nối lâu dài. Cô nói thêm rằng mặc dù các phương tiện thể hiện và thực hiện có thể phát triển theo những tiến bộ của xã hội, nhưng hành trình này với các nghệ sĩ của chúng tôi và nhóm của họ vẫn là một hành trình hấp dẫn và trọn vẹn.
Anna Sawai
Diễn viên, “Shōgun,” “Monarch: Legacy of Monsters,” “Pachinko”
Tháng 9 năm ngoái, tôi đã vinh dự giành được giải Emmy cho Nữ diễn viên chính, đánh dấu một cột mốc lịch sử khi là người phụ nữ Nhật Bản đầu tiên đạt được giải thưởng này. Chiến thắng này đến sau khi tham gia ba bộ phim truyền hình liên tiếp trong vài năm qua, bao gồm Pachinko, Monarch: Legacy of Monsters và gần đây nhất là Shogun. Vai diễn trong “Shōgun” đặc biệt gây ấn tượng với tôi, vì nó cho phép tôi hóa thân vào một nhân vật ủng hộ tiếng nói của phụ nữ, giống như nhân vật Mariko của tôi đã làm. Tôi cảm thấy buộc phải khai thác khía cạnh đó trong bản thân mình. Khi nghĩ về những nhân vật có ảnh hưởng lớn đã định hình thế giới của chúng ta và mở đường cho bình đẳng giới, tôi nhớ đến những cá nhân như Mariko. Tinh thần của cô ấy đã truyền cảm hứng cho tôi chấp nhận rủi ro và sử dụng nền tảng của mình để tạo ra sự khác biệt. Khi tôi tiếp tục phát triển trong ngành này, tôi cố gắng lay động mọi người bằng những mục tiêu theo đuổi không sợ hãi của mình.
Lynn M. Scott
Phó chủ tịch, Dịch vụ nhãn hiệu & Thành công của khách hàng, Vydia
Trong lĩnh vực kinh doanh biểu diễn, các tiêu đề không phải lúc nào cũng dễ hiểu; tuy nhiên, danh hiệu “Thành công của Khách hàng” của Scott đã nói lên rất nhiều điều về đạo đức nghề nghiệp của cô ấy. Như cô ấy nói, “Tôi đánh giá cao nó vì nó truyền tải rất nhiều điều chỉ trong hai từ – chúng tôi ở đây để hỗ trợ bạn, khách hàng của chúng tôi, trong hành trình tìm kiếm thành công của bạn.” Khi tôi nghĩ đến thuật ngữ ‘Thành công của Khách hàng’, nó làm tôi nhớ đến bài hát/lời bài hát của Stevie Wonder: ‘Ba từ này, ngọt ngào và đơn giản, ba từ ngắn gọn và tử tế…’.” Là một người ủng hộ nghệ sĩ, Scott đã liên tục truyền đạt kết quả thắng lợi cho Vydia và nhóm khách hàng đa dạng của nó (bao gồm Usher và Emily Ann Roberts) – tích lũy hơn 9.700 danh sách phát biên tập, hơn 300 bìa danh sách phát DSP và sáu bảng quảng cáo ở Quảng trường Thời đại.
Leslie Siebert
Đồng chủ tịch, Gersh
Vào năm 2025, Siebert trở thành nữ giám đốc duy nhất của một công ty tài năng nổi tiếng, một sự thật đáng kinh ngạc đối với thời điểm hiện tại của chúng ta. Một số thành tích đáng chú ý từ năm trước liên quan đến việc Angela Bassett nhận được giải Oscar danh dự và đề cử Primetime Emmy thứ chín của cô (đây là đề cử thứ hai liên tiếp của cô cho phần tường thuật); Sabrina Impacciatore, một diễn viên người Ý, đảm nhận vai chính trong loạt phim tiếp nối người kế nhiệm “The Office” của Greg Daniels và Michael Koman; Neve Campbell chuẩn bị tham gia lại loạt phim “Scream”; và Calista Flockhart mang đến màn trình diễn đáng chú ý trong “Feud: Capote vs. The Swans.
Francesca Sloane
Showrunner, Biên kịch và Đạo diễn, “Mr. & Bà Smith”
Ban đầu, Sloane qua lại với Donald Glover trong quá trình họ hợp tác trong bộ phim truyền hình “Atlanta”. Sau đó, họ đã gây xôn xao dư luận với sản phẩm Amazon Prime mang tên “Ông bà Smith”. Sloane cho rằng chiến thắng của chương trình là nhờ sở trường của họ trong việc làm việc hài hòa, bất chấp những tiếng ồn thường thấy xung quanh các sản phẩm truyền hình. Như Sloane giải thích, Donald và ông thường xuyên thảo luận về tầm quan trọng của việc hứa ít và làm nhiều. Mọi người đã có định kiến trước về loạt phim của họ sẽ như thế nào, dựa trên ý tưởng ban đầu. Trong thời đại mà dữ liệu thống trị và sự sáng tạo đôi khi bị lùi lại phía sau, họ mong muốn vượt qua những hạn chế đó.
Liz Snair
Phó chủ tịch, Quản lý nhãn hiệu Bắc Mỹ, The Orchard
Snair không thích quay; thay vào đó, cô và nhóm của mình tại The Orchard thích sử dụng dữ liệu minh bạch, theo thời gian thực để đưa ra lời khuyên cho các khách hàng như Red Bull Records và Metal Blade Record. Snair giải thích rằng họ có thể duy trì khách hàng lâu dài bằng cách liên tục nâng cấp công nghệ tiên tiến và mạng lưới toàn cầu, từ đó củng cố đề xuất giá trị của The Orchard và tạo ra các cơ hội độc quyền trên cơ sở nhãn hiệu của họ. Snair thừa nhận rằng điều bất biến trong cuộc sống – và ngành công nghiệp âm nhạc – là sự thay đổi. Cô nói: “Cách chúng tôi sử dụng nội dung đang phát triển và các chiến lược của chúng tôi nhằm nâng cao khả năng hiển thị của nghệ sĩ cũng vậy.
Tháng sáu Squibb
Diễn viên Thelma
Với vai diễn nhân vật chính trong Thelma, việc Squibb được công nhận giải Oscar không phải là điều cô coi thường. Ở giai đoạn này của sự nghiệp, cô nhận thấy điều quan trọng là cảm thấy mình được coi trọng trong ngành và bày tỏ: “Nó có rất nhiều sức nặng đối với tôi.” Trong sự nghiệp sân khấu kéo dài của mình, Squibb đã cộng tác với những huyền thoại như Ethel Merman trong phim “Gypsy”. Cô chia sẻ một giai thoại thú vị về Merman, tiết lộ rằng mỗi đêm trong buổi biểu diễn, Merman sẽ kể cho cô nghe một trò đùa bẩn thỉu ẩn sau tấm màn sân khấu. Quan trọng nhất, cô ghi nhận Merman vì đã truyền cho cô tình cảm sâu sắc và sự tôn trọng khán giả. Hiện tại, lịch trình của Squibb đã dày đặc – các dự án sắp tới bao gồm “American Horror Story”, “Leprechaun” và “Eleanor the Great” sẽ do Scarlett Johansson chỉ đạo.
Những người phụ nữ của Starz
Kathryn Busby
Chủ tịch, Lập trình gốc
Alison Hoffman
Chủ tịch, Starz Networks
Hoffman ủng hộ cách kể chuyện được trao quyền cho phụ nữ thông qua việc giám sát mới được mở rộng về việc thu thập nội dung. Busby cũng cung cấp chương trình dành cho phụ nữ và đối tượng khán giả ít đại diện, đồng thời có một số dự án tập trung vào phụ nữ đang được triển khai. Hoffman nói: “Chúng tôi tìm kiếm những loạt phim đề cao giá trị của truyền hình cao cấp, với các nhân vật có nhiều sắc thái và chủ đề người lớn mang tính khiêu khích và thách thức đối với người xem”. “’Mary & George’, ‘Sweetpea’ và ‘Three Women’ là những khám phá mới mẻ, thú vị về quyền tự chủ và ham muốn của phụ nữ, đồng thời hoàn toàn phù hợp với Starz.” Lưu ý Busby: “Các chương trình ‘Sức mạnh’ của chúng tôi có lượng khán giả trung thành rất lớn. Chúng tôi đang làm việc với những nhà sản xuất xuất sắc, những người đã bắt tay vào thực hiện loạt phim ‘Power’ gốc và có tầm nhìn về cách tạo ra các phần phụ sẽ gây được tiếng vang và tăng lượng khán giả của chúng tôi.”
đá Emma
Diễn viên, Nhà sản xuất, “Fantasmas”, “Kinds of Kindness”, “Poor Things”, “I Saw the TV Glow”
Stone không chỉ giành được giải Oscar thứ hai và Quả cầu vàng thứ hai (cả hai đều cho “Poor Things”) trong năm vừa qua mà còn khẳng định mình là nhà sản xuất có tầm nhìn rất khác biệt. Vào năm 2024, cô điều hành sản xuất “The Curse” và “Fantasmas”, đồng thời được ghi nhận là nhà sản xuất cho bộ phim sắp ra mắt được đánh giá cao “A Real Pain”, với sự tham gia của Kieran Culkin và Jesse Eisenberg. Cô cũng đang sản xuất (và đóng vai chính) ba bộ phim sắp ra mắt: “Bugonia”, “Little White Corvette” và “Cruella 2”. “[Diễn xuất] hoàn toàn siêu việt,” Stone nói. “Chúng tôi thật may mắn khi làm được điều này; đó là một niềm vui.”
Ellen Stutzman
Giám đốc điều hành, WGA Tây
Nếu Ryan Murphy quyết định thực hiện loạt phim “Feud” dựa trên cuộc đình công của WGA năm ngoái, anh ấy có thể sẽ chọn một nữ diễn viên vào vai Ellen Stutzman, nhân vật chính đóng vai trò quan trọng trong câu chuyện. Với tư cách là giám đốc điều hành và trưởng đoàn đàm phán trong cuộc đình công, Stutzman không chỉ đạt được một thỏa thuận giải quyết các vấn đề của nhà văn và phản ánh giá trị ngành của họ mà còn thương lượng thành công khoản giải quyết trị giá 3 triệu đô la cho 24 nhà văn đã làm việc trên ba loạt phim CBS sau khi họ ngừng nhận lương hàng tuần. Trong suốt cuộc đình công, Stutzman thường xuyên có mặt trên hàng rào, tham gia vào các cuộc thảo luận với các nhà văn.
Geeta Vansant Patel
Đạo diễn, Nhà sản xuất “Nhà Rồng”, “Dưới Cầu”
Năm nay, Patel tiếp tục vai trò đạo diễn và điều hành sản xuất cho mùa thứ hai của bộ phim giả tưởng được giới phê bình đánh giá cao “House of the Dragon”. Cô cũng đang bận rộn thực hiện các dự án như “The Lord of the Tides”, “The Burning Mill” và mùa phim “The Queen Who Ever Was”. Hơn nữa, cô còn là nhà sản xuất điều hành và đạo diễn thí điểm cho loạt phim giới hạn Hulu “Under the Bridge”, được đề cử cho Series phim giới hạn đột phá hay nhất tại Giải thưởng truyền hình Gotham năm 2024. Các tác phẩm gần đây của Patel bao gồm các tập đạo diễn của “Ahsoka” trên Disney +, “P-Valley” trên Starz và một số tập của loạt phim Hulu đoạt giải Emmy “The Great”, với sự tham gia của Elle Fanning và Nicholas Hoult.
Dana Walden
Đồng Chủ tịch Disney Entertainment, Công ty Walt Disney
Bàn tay vàng của Walden đã giúp Disney giành được kỷ lục 183 đề cử Primetime Emmy trong năm nay — và việc có được ba chương trình được đề cử nhiều nhất trong năm chắc chắn cũng không ảnh hưởng gì. Các tiêu đề đa dạng như “Shōgun”, “The Bear”, “Abbott Elementary”, “The Kardashians”, “Only Murders in the Building” và “Percy Jackson and the Olympians” đã thúc đẩy sự ra mắt thành công của Hulu trên Disney+, từ đó, , đã giúp Walden mang lại lợi nhuận cho mảng phát trực tuyến của doanh nghiệp. Cô ấy cũng là người quản lý khôn ngoan đối với danh mục đầu tư mở rộng của công ty — các thương hiệu và hoạt động kinh doanh mà cô ấy giám sát tạo ra hơn 4.500 giờ lập trình mỗi năm.
Phường Tiffany
Giám đốc điều hành, CAA
Ward là người có công trong việc đưa một loạt chương trình được giới phê bình đánh giá cao lên sóng, bao gồm “Only Murders in the Building” của Hulu, “Clipped” của FX và “The Penguin” của HBO. Ward, người đã chọn đại diện cho những người ở hậu trường — người dẫn chương trình, nhà sản xuất điều hành, biên kịch, đạo diễn, công ty sản xuất, v.v., cho biết: “Bất cứ khi nào bạn đạt được thành công kỳ diệu, đó luôn là sự kết hợp tình cờ giữa các nghệ sĩ, cơ hội và tầm nhìn”. Tôi đã yêu thích viết lách suốt đời dưới mọi hình thức,” cô tiếp tục. “Vì vậy, điều mà tôi luôn bị thu hút bằng trực giác là chữ viết đầu tiên và tôi nghĩ điều đó thu hút mọi người khác trong cộng đồng.”
Katie Welle
SVP, Creative A&R, Nhà xuất bản Âm nhạc Sony
Welle, người quản lý các nghệ sĩ như Tyler, the Creator và Charlie Handsome (trong LP ‘One Thing at a Time’ của Morgan Wallen), lưu ý rằng sự phát triển hấp dẫn nhất trong năm nay là sự nổi lên của các nghệ sĩ mới lần đầu tiên đạt được vị trí hàng đầu trên bảng xếp hạng. , sau nhiều năm cống hiến. Danh sách của Welle còn có Julian Bunetta, người cộng tác với Teddy Swims và Sabrina Carpenter, cũng như Tyler Johnson, nổi tiếng với tác phẩm ‘Fflowers’ của Miley Cyrus. Welle nhận xét thêm rằng không phải ngẫu nhiên mà sự phổ biến của nhạc đồng quê phù hợp với sự trỗi dậy của khả năng sáng tác khéo léo trong nhạc pop.
Elizabeth Wiederseim
Đại lý, WME
Wiederseim đã đưa nhiều khách hàng đạt tới đỉnh cao sự nghiệp. Đặc biệt, Colman Domingo tỏa sáng trong The Color Purple và được đề cử giải Oscar, BAFTA và Quả cầu vàng cho vai diễn trong Rustin; Will Brill đã giành được giải Tony cho màn trình diễn trong “Stereophonic” và nhận được sự tán thưởng với vai Roy Cohn trong “Fellow Travelers”; Nate Mann nhận được nhiều lời khen ngợi cho vai diễn trong “Masters of the Air”; và Li Jun Li đã được đề cử giải thưởng SAG cho vai diễn trong “Babylon”. Điều quan trọng đối với tôi là phải nhớ lại rằng sự phát triển cá nhân thường đi kèm với sự khó chịu và không nên quá khắt khe với bản thân khi tạm thời quên mất điều này.
Zendaya
Diễn viên, Nhà sản xuất, “Dune: Part Two,” “Challengers”
Zendaya xuất hiện trên màn ảnh của chúng ta vào mùa xuân năm nay trong hai bộ phim rất được mong đợi: “Dune Part Two” và “Challengers” do Luca Guadagnino đạo diễn. Sau khi bắt đầu hành trình diễn xuất với tư cách là một ngôi sao nhí trong bộ phim “Shake It Up” của Disney, cô đã mở rộng danh mục đầu tư của mình để sáng tạo và đóng vai chính trong loạt phim của riêng mình (“K.C. Undercover”), gia nhập Vũ trụ Marvel cùng với Tom Holland, giành được hai giải Emmy và một Quả cầu vàng cho màn trình diễn ấn tượng của cô trong “Euphoria” mà cô cũng sản xuất và thậm chí còn lọt vào danh sách 100 người có ảnh hưởng nhất trên toàn cầu của Time. Tất cả điều này trước khi cô ấy bước sang tuổi 30!
Carly Zipp
Giám đốc tiếp thị thương hiệu toàn cầu, Amazon
Năm nay, Zipp cùng với nhóm của mình đã tạo ra sự hiện diện đầu tiên của Amazon tại Super Bowl, một Amazon Lounge được thiết kế riêng. Cô bày tỏ sự hào hứng về việc mở rộng danh mục thể thao của Amazon vì nó mở ra những khả năng mới để kết nối với nhiều đối tượng khác nhau. Tại sự kiện Cannes Lions năm nay, Amazon đã công bố nghiên cứu quốc tế của mình, “Từ quảng cáo đến Zeitgeist”, đi sâu vào mối quan hệ đang thay đổi giữa quảng cáo và văn hóa, cung cấp những hiểu biết sâu sắc hữu ích và đề xuất thiết thực cho các thương hiệu. Khi năm 2025 đến gần, cô đề cập rằng công ty đang tập trung hỗ trợ các nhà quảng cáo hiểu sâu hơn về khán giả của họ – sở thích, sở thích và giá trị của họ.
Gillian Zucker
Giám đốc điều hành, Halo Sports & Entertainment & Chủ tịch Điều hành Kinh doanh, LA Clippers
Zucker đã gắn bó 10 năm với Clippers và năm nay chứng kiến lễ khai trương địa điểm mới nhất của L.A., Intuit Dome trị giá 2 tỷ USD, đây sẽ là ngôi nhà mới của đội. Zucker giám sát trải nghiệm nâng cao của người hâm mộ tại Dome, nơi chứa Halo Board, quầng video hai mặt lớn nhất từng được chế tạo. Steve Ballmer đã mua lại Clippers vào năm 2014 và ghi công Zucker vì đã xây dựng lại đội bóng và thương hiệu. Đầu năm nay, Ballmer đã ra mắt Halo Sports and Entertainment, một bộ sưu tập tài sản bao gồm L.A. Clippers, chi nhánh G-League của họ là Ontario Clippers, Intuit Dome và KIA Forum, trong đó Zucker giám sát tất cả các hoạt động kinh doanh cho bốn thương hiệu trong khi vẫn tiếp tục nắm quyền. vai trò của cô ấy với Clippers.
- Biểu đồ cầu vồng Bitcoin đưa ra mục tiêu 288 nghìn đô la cho BTC – Lợi nhuận lớn phía trước?
- Liệu Injective [INJ] có thể lấy lại mức 35 USD và kích hoạt một đợt tăng giá không?
- Phân tích giá 23/10: BTC, ETH, BNB, SOL, XRP, DOGE, TON, ADA, AVAX, SHIB
- Phương tiện truyền thông cuối cùng của Crypto PAC mua trước Ngày bầu cử Hoa Kỳ đến Wisconsin
- Bleecker Street mua ‘The Friend’, bộ phim truyền hình cảm động với sự tham gia của Naomi Watts và Great Dane tên Bing
- Kiểm tra trạng thái! Cặp Đôi Cử Nhân Quốc Gia Vẫn Bền Vững
- Solana vượt trội đang chuẩn bị cho một cuộc chạy đua lớn, đây là lúc bạn có thể mong đợi một ATH mới
- Dòng tiền vào quỹ ETF bitcoin đạt 20 tỷ USD, vượt xa quỹ ETF vàng gấp 10 lần: Điều gì tiếp theo?
- Cập nhật vụ kiện Ripple vs SEC: Tình trạng không bảo mật của XRP vẫn tồn tại mặc dù khiếu nại đang diễn ra
- Sự náo động về quy định về tiền điện tử! John Deaton có thể chấm dứt chuỗi ngày Thượng viện của Warren không?
2024-10-23 22:25