Phá vỡ ‘The Crow’: Bên trong cái kết đầy khiêu khích của Reboot, những trận chiến gãy xương và những phần tiếp theo tiềm năng

Phá vỡ 'The Crow': Bên trong cái kết đầy khiêu khích của Reboot, những trận chiến gãy xương và những phần tiếp theo tiềm năng

Là một người suốt đời hâm mộ những nhân vật phản anh hùng đen tối, đầy ấp ủ, tôi phải nói rằng Rupert Sanders đã mang đến một bản chuyển thể xuất sắc của “The Crow”. Bộ phim là minh chứng cho tình yêu của anh với những câu chuyện tâm lý phức tạp và điện ảnh hấp dẫn về mặt hình ảnh. Không hiếm khi bạn tìm thấy một bộ phim hành động dám miêu tả nhân vật chính của nó là một chiến binh không có tay nghề, nhưng đội ngũ đằng sau bộ phim này đã quản lý nó một cách xuất sắc.


Này các bạn mê phim! Nếu bạn chưa xem “The Crow” xuất hiện trên màn ảnh của chúng tôi, hãy cẩn thận! Cuộc thảo luận này có thể làm bạn mất đi sự hồi hộp nếu bạn chưa nắm bắt kịp toàn bộ cốt truyện của nó.

Đạo diễn Rupert Sanders thừa nhận rằng The Crow, là bộ phim thứ ba của ông, có thể được xem với cảm giác hoài cổ, do nó liên quan đến tác phẩm kinh điển nổi tiếng năm 1994.

“Anh ấy bày tỏ ý định của mình chỉ đơn giản là tạo ra một thứ gì đó. Anh ấy thừa nhận rằng một số người có thể không chấp thuận, nhưng anh ấy nói rõ rằng anh ấy chưa xóa băng VHS của bất kỳ ai – bộ phim gốc vẫn còn nguyên vẹn đối với những ai trân trọng nó.”

Tuy nhiên, Sanders cảm thấy yên tâm về vai diễn phản anh hùng mới mẻ của mình. Trong phim này, nhân vật Eric của Bill Skarsgård và vị hôn thê Shelly, do FKA Twigs thủ vai, bị chúa tể tội phạm Vincent Roeg (Danny Huston) sát hại dã man. Tuy nhiên, số phận đã trao cho Eric cơ hội thứ hai khi anh biến thành một người cảnh giác độc ác, mạnh mẽ tên là The Crow, tìm cách trả thù toàn bộ tổ chức của Roeg bằng cách loại bỏ từng thành viên một cách có hệ thống.

Khi chỉ đạo phiên bản phim thứ hai dựa trên truyện tranh năm 1989, đạo diễn đã dựa trên những nguồn cảm hứng cụ thể.

“Anh ấy đề cập đến niềm yêu thích của mình đối với những bộ phim như ‘Jacob’s Ladder’ và ‘Angel Heart’. Những bộ phim này thu hút thị giác và khám phá sự phức tạp của các thế giới bên ngoài thế giới của chúng ta, đào sâu vào các lĩnh vực tâm lý. Anh ấy bị cuốn hút vào những câu chuyện về những câu chuyện tình yêu lãng mạn đen tối mang theo một vẻ đẹp u sầu, giống như một bài hát của Cure. Đối với anh ấy, những câu chuyện này bao gồm các chủ đề về tình yêu, nỗi buồn và sự tang tóc. những tên tuổi lớn trong thể loại này.”

Một khía cạnh quan trọng mà Sanders nhấn mạnh là đảm bảo các yếu tố lãng mạn cũng hấp dẫn như các phân cảnh hành động căng thẳng, đồng thời tránh chỉ mang tính cảnh tượng trong các cảnh chiến đấu.

Theo ông, trọng tâm là đảm bảo rằng sự hiện diện và trạng thái cảm xúc của nhân vật được truyền tải một cách hiệu quả trong các cảnh hành động. Bill đã mang đến một màn trình diễn xuất sắc, đặc biệt là ở đoạn cao trào của bộ phim. Người đầy máu và kiệt sức sau cuộc tàn sát, anh ta dừng lại một lúc để thở, sắp rơi nước mắt khi cố gắng kìm nén cảm xúc của mình. Anh ta không muốn giết, nhưng anh ta phải. Trong mỗi cảnh hành động đều có lời thoại theo kịch bản được thay thế bằng các động tác được dàn dựng. Về cơ bản, có vẻ như Bill có thể nói xuyên suốt những cảnh đó và trong phân cảnh hành động đầu tiên, chúng ta thấy một người không biết cách gây đau đớn, không muốn làm tổn thương ai nhưng buộc phải giết 20 người, và bị tan nát bởi hành động của anh ta.

“Anh ấy tiếp tục nói, ‘Có một cảm giác mệt mỏi đơn điệu đến từ việc liên tục nhìn thấy các vật thể bay vòng quanh và phát nổ lặp đi lặp lại.’ Phim của chúng tôi có thể nổi bật so với những phim lớn hơn về mặt này. Tôi hy vọng khán giả của chúng tôi sẽ vô cùng cảm động trước các nhân vật, điều này sẽ khiến các cảnh hành động có tác động mạnh mẽ hơn đối với họ. Chúng tôi chưa định nghĩa lại hành động điện ảnh – chúng tôi không có đủ kinh phí để thực hiện. dàn dựng một vụ nổ ở Nhà Trắng. Thay vào đó, chúng tôi chọn chủ nghĩa hiện thực thô sơ, gai góc và diễn xuất xuất sắc của diễn viên chính.”

Là một người đam mê điện ảnh, bản thân tôi tin tưởng vào việc truyền tải cảm xúc vào những phân cảnh có chỉ số octan cao. Trong tác phẩm này, chính tôi là người nhấn mạnh tầm quan trọng của trái tim và sự sâu sắc trong các cảnh hành động của chúng tôi, quan điểm này đã được điều phối viên đóng thế của chúng tôi, Adam Horton, đồng tình.

Horton nói: “Trong cuộc gặp đầu tiên, chúng tôi đã đi theo một hướng khác. “Chúng tôi nhận ra, ‘Đợi một chút. Anh chàng này là một chàng trai bình thường, trong quá trình chuyển đổi từ Eric sang, vừa trở về từ cõi chết.’ Anh ta chưa đến lớp học võ thuật nào. Anh ta vừa trở lại trạng thái báo thù này. Vì vậy, chúng tôi muốn loại bỏ điều đó và tất cả là do sự chỉ đạo của Rupert và ý kiến ​​đóng góp của Bill. ‘Hãy thực sự hạ gục anh ta. Anh ấy không đột nhiên trở thành một võ sĩ vì anh ấy đã trở thành The Crow. Anh ấy vẫn là chính mình. Anh ấy cảm thấy đau đớn.’ Chúng tôi muốn bán điều đó, chúng tôi muốn cảm nhận hành trình của anh ấy và đồng cảm với anh ấy, đồng cảm với anh ấy. Chúng tôi đã nói một cách gay gắt: Một người không có kỹ năng sẽ làm gì nếu bạn đưa cho họ một thanh kiếm?

Trong hầu hết các bộ phim hành động, việc miêu tả một nhân vật không thành thạo chiến đấu là điều không điển hình. Tuy nhiên, Horton đã tìm thấy một nguồn cảm hứng khác thường cho vai diễn này – bộ phim hài lãng mạn “Bridget Jones: The Edge of Reason” năm 2004.

“Anh ấy đề cập rằng trong ‘Bridget Jones’, có một cuộc ẩu đả đáng yêu giữa các nhân vật chính diễn ra trên đường phố, cuối cùng dẫn họ vào một đài phun nước. Cứ như thể họ chưa từng đánh nhau trước đây – nó đã được dàn dựng, nhưng có cảm giác như vậy rất chân thực. Bạn có thể cảm nhận được phản ứng bản năng đó để hành động, thay vì khán giả có thể dự đoán các bước di chuyển của anh ấy.”

Cũng giống như nhiều câu chuyện tình yêu đau lòng, “The Crow” kết thúc bằng một khúc quanh u sầu nhưng đầy đam mê. Trong trường hợp này, Eric hoàn thành cuộc phiêu lưu rùng rợn của mình và được đưa ra lựa chọn hồi sinh Shelly, với điều kiện anh ta đồng ý bị đày xuống thế giới ngầm.

Cuộc phỏng vấn với Skarsgård trên tạp chí Esquire của tháng 5 đã gây ra một sự náo động nhỏ liên quan đến phần cuối của bộ phim, vì nam diễn viên dường như gợi ý nên thích một cái kết thuyết phục hơn, điều mà một số người hiểu là làm cho phần tiếp theo đơn giản hơn. Tuy nhiên, đạo diễn Sanders cảm thấy bộ phim không còn chỗ cho những phần tiếp theo dễ dàng trong tương lai.

Với một thái độ mỉa mai, ông khẳng định tuyên bố đó không chính xác chút nào. Nếu tình cờ có phần tiếp theo trong tương lai, có lẽ là 30 năm nữa, họ sẽ cần tìm ra cách sáng tạo để giải quyết tình trạng khó khăn pháp lý của mình vì chắc chắn đó không phải là chuyển sang sự kiện tiếp theo. Việc trình bày một kịch bản như vậy sẽ không có cảm hứng và không phản ánh tinh thần mà chúng tôi đã sản xuất bộ phim.

Anh ấy nói: “Bill và tôi có thể đã xem năm đoạn kết cùng nhau, trong khi tôi cắt bớt khoảng 20 đoạn kết khác. “Tôi tin rằng cách biên tập và ngôn ngữ điện ảnh, chứ không phải ngôn từ, mới là điều thực sự khiến bộ phim trở nên đặc biệt. Cảnh cuối cùng là kết quả của nhiều thử nghiệm: tìm ra cách tạo ra một cái kết có tác động mạnh mẽ đến cảm xúc. Các nhân vật mà chúng tôi theo dõi xuyên suốt bộ phim không thể tái hợp nhưng chúng tôi muốn khán giả cảm thấy rằng tất cả đều đáng giá. Cái kết mà chúng tôi đã chọn phù hợp với bộ phim và mang lại cảm giác cuối cùng mạnh mẽ. Đó không phải là điều bạn mong đợi, nó không vui và chắc chắn không gợi ý về phần tiếp theo.”

Điều đó nói lên rằng, Sanders có rất nhiều ý tưởng lớn về các phần trong tương lai sẽ như thế nào.

“Anh ấy thấy đây là một thử thách vì đây là một câu chuyện cảm động về hai nhân vật. Có một số ý tưởng sáng tạo mà tôi đã lên kế hoạch và cân nhắc, đó là một phần của bản thảo kịch bản hoặc những khía cạnh hấp dẫn mà tôi đang kết hợp, nhưng chúng dường như chưa được phát triển đầy đủ. trên con đường của nhân vật này, tôi bị thu hút bởi ý tưởng dịch chuyển tức thời giống như Nightcrawler giữa các thế giới, thao túng con người và sự mất cân bằng quyền lực giữa họ – điều đó thực sự hấp dẫn.”

“Đã có những cuộc trò chuyện về nó, và tâm trí tôi lúc này hơi bối rối… Tôi đã cống hiến tất cả những gì có thể để sáng tạo,” anh tiếp tục. “Nhưng tôi chắc chắn rằng sau vài tuần ngồi không làm gì sau khi bộ phim không còn được quan tâm của tôi một thời gian, tôi sẽ bắt đầu thấy ngứa ngáy và bắt đầu nghĩ, ‘Có lẽ nó có thể…’ Nhưng chúng ta sẽ xem. Nếu chúng ta may mắn có được những cuộc trò chuyện đó thì thật tuyệt. Và tôi chắc chắn rằng tập thể đội ngũ đằng sau điều này có thể mang lại điều gì đó đáng kinh ngạc cho chương tiếp theo.”

2024-08-24 02:17