Nhà soạn nhạc 'Gladiator 2' Harry Gregson-Williams đã vinh danh bản nhạc gốc của Hans Zimmer như thế nào

Là một nhà phê bình phim dày dạn kinh nghiệm, có thiên hướng về những bộ phim lịch sử hoành tráng và có thiện cảm với điểm số của Hans Zimmer, tôi phải nói rằng Harry Gregson-Williams đã thực sự vượt qua chính mình với “Gladiator 2”. Nhà soạn nhạc đã khéo léo kết hợp tinh thần của bộ phim gốc đồng thời tạo ra một bản nhạc nền tươi mới, sôi động, đưa phần tiếp theo này vào một cõi mới đầy quyến rũ.

Nhà soạn nhạc Harry Gregson-Williams đã nắm bắt được những gì cần thiết khi đạo diễn Ridley Scott giao cho ông nhiệm vụ sáng tác âm nhạc cho “Gladiator 2.

Gregson-Williams làm rõ rằng mục đích là nắm bắt cốt lõi tinh thần của bộ phim gốc, đồng thời mạo hiểm bước vào một môi trường hoàn toàn mới lạ.

Trong những cuộc thảo luận đầu tiên của chúng tôi với Scott, tôi biết rằng tôi sẽ cần tạo ra âm nhạc có giá trị ít nhất một trăm phút.

Trong phần tiếp theo của câu chuyện sử thi, tôi thấy mình hai thập kỷ sau, bước vào vị trí của Lucius, cháu trai của vị hoàng đế đáng kính của Rome Marcus Aurelius. Tôi là con trai của Lucilla và một người đàn ông từng được biết đến với cái tên Maximus, người có di sản rất lớn. Bi kịch ập đến khi những người lính La Mã dưới sự chỉ huy của tướng Marcus Acacius xâm chiếm quê hương của tôi, khiến tôi không còn lựa chọn nào khác ngoài việc bước vào đấu trường đấu sĩ để sinh tồn. Câu chuyện của tôi mở ra giữa sự thích thú của các hoàng đế trẻ, Caracalla và Geta, khi tôi điều hướng thế giới đấu sĩ đầy nguy hiểm.

Trong quá trình sáng tác của Gregson-Willams, anh ấy cần kết hợp liền mạch các chủ đề do Hans Zimmer, người đã tạo ra âm nhạc cho bộ phim đầu tiên, thiết lập.

Điểm xuất phát được kích hoạt bởi một dòng trong kịch bản có nội dung “Lucius trở thành Maximus”.

Theo Gregson-Williams, anh ấy chú ý đến phần trình diễn của bản nhạc ban đầu và đặc biệt bị thu hút bởi chủ đề chính có mẫu nốt thứ bảy giảm dần lặp đi lặp lại. Nó nổi bật nhờ bước nhảy vọt đáng kể và anh ấy nghĩ rằng nếu có thể kết hợp đặc điểm đó vào chủ đề của Lucius, anh ấy có thể khiến nó hoạt động hiệu quả.

Về giai điệu “Gladiator” chính của Zimmer, bạn sẽ thấy nó cũng được kết hợp. Theo Gregson-Williams, họ đã chọn sử dụng nó một cách thận trọng và cụ thể nếu họ quyết định sử dụng nó.

“Sức mạnh và danh dự,” là gợi ý đầu tiên anh ấy viết. Nhà soạn nhạc đã sử dụng sáo ney, một nhạc cụ chủ yếu được sử dụng trong âm nhạc Ba Tư. “Tôi đặt một ca sĩ người Ethiopia tên là Gigi lên trên đó, và trong suốt bộ phim, chúng ta nhớ đến MacGuffin trong phim, lý do Lucius làm những gì anh ấy làm – đó là vì tình yêu của đời anh ấy đã bị thổi bay – và tôi nhận thấy rằng nếu tôi xếp giọng ca này lên trên chất liệu chủ đề của Lucius, điều đó sẽ giữ cho tinh thần của cô ấy tồn tại.”

Trong suốt thời gian Lucius còn là một đấu sĩ, anh trải qua những ký ức thoáng qua về những khoảnh khắc vui vẻ đã qua; đối với những trường hợp này, Gregson-Williams đã chọn “phối hợp các vi phạm”. Anh ấy phát hiện ra một nhóm ở London tên là Fretwork, và âm thanh của họ tuy cổ xưa nhưng vẫn hiện đại. Điều đặc biệt thu hút anh ấy là cách họ chơi nhạc cụ, với cây vĩ được giữ ở bên dưới chứ không phải ở trên.

Trong khi mở rộng bộ sưu tập nhạc cụ của mình, Gregson-Williams đã mạo hiểm đến phía bắc Tây Ban Nha và khai quật được những chiếc sừng chiến nguyên thủy tạo ra âm thanh mạnh mẽ và dữ dội.

Về việc hợp tác với Scott, Gregson-Williams giải thích rằng sau khi thiết lập các yếu tố chủ đề của mình, anh ấy không nhận được bất kỳ hướng dẫn âm nhạc cụ thể nào. Thay vào đó, Scott tập trung vào khía cạnh tường thuật trong công việc của họ. Anh ấy thường thảo luận về tốc độ, tâm trạng, màu sắc, độ sáng và bóng tối trong các cuộc trò chuyện của họ.

https://open.spotify.com/watch?v=album/2kiVkf7UnXGqUFr6ZJ2U3m

2024-11-24 21:47