Người đoạt giải Camera d’Or Cannes César Diaz tới Locarno với phim Bold Bérénice Béjo với tựa phim ‘Mexico 86’

Là một người rất ngưỡng mộ lối kể chuyện mạnh mẽ, cộng hưởng sâu sắc với những trải nghiệm thực tế, tôi hoàn toàn bị mê hoặc bởi kiệt tác mới nhất của César Diaz, “Mexico 86”. Bộ phim tràn ngập tính chân thực và chiều sâu cảm xúc, là minh chứng cho tinh thần bất khuất của những nhà hoạt động dám thách thức những chế độ bất công.

Sinh ra ở Guatemala, đạo diễn phim César Diaz – người đã giành giải Camera d’Or năm 2019 cho “Những người mẹ của chúng ta” – đã dựa vào lịch sử cá nhân của mình để đưa ra một miêu tả chân thực và chân thực về sự rối loạn cảm xúc của một nhà hoạt động trong tác phẩm mới của mình, có tựa đề “Mexico 86″. .”

Vào ngày 10 tháng 8, tôi thấy mình khiêm tốn trước màn ảnh rộng ở Piazza Grande, Locarno. Bộ phim mở ra kể một câu chuyện hấp dẫn về Maria, một nhà cách mạng thường trú, được thể hiện xuất sắc bởi nữ diễn viên được đề cử Giải Oscar Bérénice Béjo, được biết đến với vai diễn trong “The Artist”.

Doanh số bán hàng quốc tế của Pháp được quản lý bởi Bac Films, công ty cũng nắm giữ bản quyền quốc tế cho cả Bac và Goodfellas. Việc phân phối ở khu vực Benelux được giao cho O’Brother, trong khi việc bán hàng ở Thụy Sĩ do Xenix Film đảm nhận.

Dự án được đồng sản xuất bởi Need Productions từ Bỉ, Tripode Productions có trụ sở tại Pháp và một số nhà đồng sản xuất khác bao gồm Pimienta, Menuetto, France TV, RTBF, Voo & Be TV, Proximus và Shelter Prod. Ngoài ra, nó còn có các khoản tín dụng sản xuất liên kết từ YK Well Enterprise và Yukunkun.

Câu chuyện tôn vinh cuộc hành trình của Maria, bắt đầu từ việc cô bất chấp chính phủ bất công, dẫn đến cuộc sống lưu vong ở Mexico, nơi cô phải vật lộn với cái giá đắt cho lòng dũng cảm của mình. Câu chuyện này chào mừng những người dám phấn đấu vì một ngày mai tốt đẹp hơn, ngay cả khi những mất mát cá nhân sắp xảy ra. Câu chuyện cũng đi sâu vào mối quan hệ phức tạp của Maria với cậu con trai tuổi teen bị di dời của cô, Marco (Matheo Labbé).

Sinh ra ở Buenos Aires, nhưng bị đày khỏi quê hương khi còn nhỏ do quyết định chạy trốn khỏi Argentina của cha mẹ cô, nữ diễn viên đáng kính Béjo – người đã đoạt cả hai giải César và Cannes – có thể kết nối sâu sắc với các chủ đề quan trọng được miêu tả trong kịch bản. Kinh nghiệm của cô dường như gợi ý rằng câu chuyện mở ra những cuộc thảo luận về những giá trị cơ bản thúc đẩy sự phản kháng dũng cảm như vậy.

“Lớn lên trong một gia đình người Argentina phải chạy trốn vì chế độ độc tài đã cho phép tôi khám phá nhân vật của mình tốt hơn và cố gắng nắm bắt những điều mà cha mẹ tôi không chia sẻ với tôi. Thật khó để đưa ra những chủ đề này, nhưng bộ phim này đã mang lại cho tôi những điều tốt đẹp nhất.” cái nhìn sâu sắc của tôi về lịch sử gia đình, những bí mật, v.v. Nó truyền cảm hứng cho tôi thảo luận về quá khứ với các thành viên trong gia đình mình. Họ không chia sẻ nhiều, nhưng những gì họ chia sẻ đã giúp tôi khắc họa Maria, như tôi đã chia sẻ với EbMaster.”

Mặc dù Diaz không trực tiếp rút ra từ cuộc sống của chính mình, nhưng anh thừa nhận rằng những trải nghiệm thời thơ ấu của anh có một số điểm tương đồng với Marco. Để mô tả toàn diện hơn về những cá nhân ưu tiên hoạt động hơn tất cả, anh ấy đã chọn viết kịch bản tập trung vào quan điểm của Maria. Cách tiếp cận nhiều tầng này cho phép người xem phát triển những cảm xúc phức tạp đối với nhân vật của cô, từ khinh thường đến ngưỡng mộ.

“Anh ấy giải thích rằng nếu bạn nhìn mọi thứ từ góc độ của một đứa trẻ thì tất cả những gì nó muốn là có ai đó làm mẹ nó. Nhưng đó không phải là điều tôi mong muốn. Thử thách nằm ở chỗ nó có nhiều khía cạnh, một trong số đó là con người của nó.” khía cạnh chiến đấu. Đây không phải là một đặc điểm nông cạn; nó rất quan trọng vì nó xác định mục đích sống của cô ấy.”

Bejo, cũng là một người mẹ, phải vật lộn với những cảm xúc phức tạp mà kịch bản bộc lộ, mâu thuẫn gần như không thể giải quyết được trong việc nuôi dưỡng tình mẫu tử trong khi vẫn duy trì một nhân tính vượt qua chúng.

“Béjo đã suy nghĩ kỹ về sự lựa chọn khó khăn mà một người có thể phải đối mặt giữa việc ưu tiên cho con mình và đấu tranh cho dân chủ, tự do và một thế giới tốt đẹp hơn. Anh thừa nhận rằng có những cá nhân nghĩ xa hơn lợi ích cá nhân của họ và có tầm nhìn vượt xa gia đình trực tiếp hoặc gia đình họ. Về phần mình, anh không chắc mình sẽ chọn gì nếu phải đối mặt với quyết định như vậy ngày hôm nay. Tuy nhiên, anh đồng cảm với nhân vật quyết tâm đảm bảo một tương lai tự do hơn, dân chủ hơn cho con mình.

Trong thế giới điện ảnh, tôi thấy mình đắm chìm sâu sắc trong một câu chuyện mà các nhân vật luôn ở trong tình trạng khó khăn, bị bao trùm bởi cảm giác bất an khiến họ bị cô lập khỏi những đồng minh tiềm năng và những người họ yêu quý. Maria nổi lên như một nhà vô địch không được công nhận, những đóng góp đáng kể của cô diễn ra ở hậu trường, một vai trò thường được giao cho các nhân vật nam trong phong trào. Đây là một quyết định hấp dẫn khác giúp phân biệt dự án này với những dự án khác.

“Điều thu hút sự chú ý của tôi là sự đa dạng của tình mẫu tử, hình ảnh lý tưởng hóa của nhân vật che chở, nuôi dưỡng. Tôi thấy thật thú vị khi thách thức khuôn mẫu này vì các bà mẹ cũng xứng đáng được tự do để con mình trong một môi trường an toàn và khẳng định rằng chúng vẫn có thể được những người mẹ, không chỉ là phiên bản điển hình của một người mẹ, không phải là phiên bản mà bạn có thể mong đợi, trong cuộc đấu tranh để thay đổi, nhiều người cha đã từ bỏ vai trò của mình mà không hề đắn đo,” Diaz giải thích thêm.

Tiêu đề “Mexico ’86” miêu tả cuộc đời của một nhân vật nổi loạn, đồng thời mang đến sự khám phá chân thành về mối quan hệ phức tạp giữa Maria và con trai cô, căng thẳng bởi sự cam kết của cô với chính nghĩa của mình. Mọi trường hợp căng thẳng đều được đưa ra để truyền tải tác động của sự vắng mặt của cô ấy đối với cả hai, một vết thương sẽ không bao giờ lành hẳn. Bộ phim ghi lại những khoảnh khắc quan trọng liên tiếp nhanh chóng, không lý tưởng hóa lối sống của họ cũng như không trốn tránh nỗi đau mà nó mang lại.

Diaz cố tình giữ Maria và Marco xa nhau trước khi quay phim, tạo khoảng cách trên màn ảnh giữa họ. Anh ấy thậm chí còn cân nhắc việc để Labbé sống với Béjo trước khi quay để họ có thể gắn kết hơn, nhưng thay vào đó anh ấy lại chọn miêu tả mối quan hệ của họ như một điều gì đó mới mẻ và mới mẻ, điều này thể hiện rõ trong các cảnh quay liên tiếp. Cách tiếp cận này mang lại cảm giác tách biệt rõ ràng và chân thực giữa họ trên màn ảnh.

Cuối cùng, bộ phim tập trung vào một cuộc đấu tranh đầy thử thách, bất chấp những bất tiện, dường như là một trận chiến xứng đáng với sự hỗn loạn cá nhân mà nó mang lại.

“Bộ phim này phản ánh những thách thức đương đại. Nó khảo sát những hy sinh mà chúng ta thực hiện để thay đổi môi trường và mức độ cống hiến của chúng ta cho sự biến đổi đó. Như Diaz giải thích, động lực của Maria không chỉ đơn thuần là lợi ích cá nhân; đúng hơn, đó là mong muốn tạo ra điều gì đó có ý nghĩa cho các thế hệ tương lai và đóng góp vào một thế giới đáng sống hơn cho những người khác.”

“Cần hết sức dũng cảm để cống hiến cuộc đời mình để phục vụ người khác, không phải ai cũng có được sức mạnh này. Vì vậy, chúng ta nên bày tỏ lòng biết ơn đối với những người làm điều đó, vì họ thực sự xuất sắc. Không phải ai cũng có đủ can đảm để có được lòng vị tha như vậy. Đó đơn giản là cách thế giới vận hành, phải không? Mỗi người đều có câu chuyện và số phận riêng của mình. Việc khắc họa một nhân vật như Maria, rất mạnh mẽ và kiên cường, khiến bạn phải suy ngẫm, nó khuyến khích người ta xem xét bức tranh toàn cảnh hơn,” Béjo chỉ ra.

2024-08-08 17:17