Ngôi sao của ‘Emily in Paris’ Lucas Bravo trong That Season 4 Twist và Nơi Gabriel đứng cùng Emily sau ‘Phần 1’

Ngôi sao của 'Emily in Paris' Lucas Bravo trong That Season 4 Twist và Nơi Gabriel đứng cùng Emily sau 'Phần 1'

Là một người hâm mộ đã ngưỡng mộ diễn xuất của Lucas Bravo kể từ những ngày đầu của “Emily in Paris”, thật thú vị khi thấy mối quan hệ của anh với cái mác “cậu bé nhà bên” đã phát triển như thế nào trong những năm qua. Rõ ràng là anh ấy đã trưởng thành và học hỏi kinh nghiệm, chấp nhận tình yêu và cơ hội mà nó mang lại cho anh ấy đồng thời thúc đẩy bản thân khám phá những vai diễn đen tối hơn, phức tạp hơn.


Lưu ý: Cuộc thảo luận này bao gồm phần tiết lộ nội dung từ phần đầu tiên của Phần 4 của “Emily in Paris”, hiện có trên Netflix. Hãy thận trọng nếu bạn chưa xem nó!

Đối với nam diễn viên Lucas Bravo, việc tái hiện vai Gabriel, đầu bếp quyến rũ chuyển sang làm chủ nhà hàng trong phần thứ tư của “Emily in Paris”, do Darren Star sáng tạo, có nghĩa là quay trở lại tính cách nguyên bản, hóm hỉnh và vui vẻ của nhân vật.

Bravo truyền đạt cho EbMaster: “Khi bạn đắm chìm sâu vào nhân vật của mình và cảm thấy u sầu, khao khát một điều gì đó vụt mất, thật sảng khoái khi khơi lại khía cạnh tinh thần, tán tỉnh – và khắc họa một mối quan hệ được cả hai bên sẵn lòng đón nhận”.

Trọng tâm là mối liên hệ giữa Gabriel và Emily Cooper, do Lily Collins, một giám đốc tiếp thị sôi nổi người Mỹ, người đã thích nghi với cuộc sống ở Paris, thể hiện. Sau bốn mùa đầy căng thẳng lãng mạn, Emily quyết định theo đuổi mối quan hệ lãng mạn với Gabriel, một người hàng xóm ở Paris, người nhanh chóng trở thành một trong những người bạn thân nhất của cô – mặc dù đối tác cũ của Gabriel, Camille (Camille Razat), đang mong đợi mối tình đầu của họ. con với nhau (hoặc có vẻ như vậy).

“Bravo bày tỏ sự hào hứng về mối quan hệ của Emily và Gabriel có thể phát triển sau cuộc gặp gỡ đầy đam mê của họ ở cuối Phần 1, mặc dù họ không chắc liệu họ có kết nối lại hay không. Anh ấy rất háo hức quay những cảnh đó và tin rằng nó cho phép chúng tôi tăng cường tình cảm.” sự kết nối và hóa học giữa chúng.”

Trong đoạn văn sau, Bravo nói về quá trình quay phần đầu của câu chuyện lãng mạn được chờ đợi từ lâu của Emily và Gabriel (cũng như sự hỗn loạn tiếp theo do bí mật của Camille gây ra trong phần cuối giữa mùa giải) – sẽ ra mắt vào ngày 12 tháng 9 cho phần 2 của Phần 2 4. Anh cũng chia sẻ những hiểu biết sâu sắc về những khó khăn khi biểu diễn hài kịch bằng tiếng nước ngoài, những khác biệt văn hóa mà anh gặp phải khi sống ở Mỹ và cách anh chấp nhận hình ảnh “chàng trai hàng xóm” đặc trưng cho sự nghiệp của anh cho đến nay.

Trong Tập 3, Emily chọn khiêu vũ với Gabriel thay vì Alfie tại vũ hội đeo mặt nạ lớn. Bạn có thể giải thích thêm cảm giác khi ghi lại cảnh khiêu vũ dịu dàng giữa Emily và Gabriel trên máy ảnh không?

Là một diễn viên dày dạn kinh nghiệm với vô số kinh nghiệm, tôi có thể tự tin nói rằng cảnh đặc biệt này là một trong những cảnh được ghi vào sách. Có thể thấy rõ sự mong đợi khi chúng tôi đào sâu vào các nhân vật của mình, mong muốn thể hiện không chỉ con người bên ngoài của họ mà còn cả bản chất mà chúng tôi đang tìm kiếm và thế giới bí mật mà họ sinh sống. Ngày hôm đó tràn ngập sự tập trung và quyết tâm cao độ khi chúng tôi cố gắng mang lại sự chân thực và chiều sâu cho màn trình diễn của mình.

Ngôi sao của 'Emily in Paris' Lucas Bravo trong That Season 4 Twist và Nơi Gabriel đứng cùng Emily sau 'Phần 1'

Bạn có cảnh yêu thích nào trong phần mối quan hệ đó ở nửa đầu mùa giải này không?

Trong số tất cả những cảnh yêu thích của tôi, cảnh này nổi bật vì nó kéo dài cả đêm từ Tập 5. Đó là khoảnh khắc anh ấy giới thiệu Emily với các đầu bếp khác, họ tham gia trò chơi Bánh quy, đi bộ qua một cây cầu, thú nhận tình yêu của họ với lần đầu tiên và sau đó trở về nhà. Điều này là duy nhất bởi vì nó vượt ra ngoài những cuộc đoàn tụ hay xung đột đơn thuần; nó cung cấp một cái nhìn thoáng qua về những gì mối quan hệ của họ có thể nảy nở. Quay những cảnh này là một niềm vui và chúng tôi thích làm sâu sắc thêm mối liên hệ, khiến mối quan hệ của họ càng trở nên mê hoặc hơn.

Tóm lại, tập thứ năm kết thúc với hai khoảnh khắc hồi hộp chính: Gabriel phát hiện ra mình sẽ không nhận được Sao Michelin và Camille phát hiện ra rằng cô không mang theo đứa con của anh. Khi chúng ta sắp kết thúc Phần 1, chúng ta hãy suy nghĩ xem Gabriel có thể bị bỏ lại ở đâu và chúng ta có thể gặp anh ta ở đâu ở đầu Phần 2.

Đối với tôi, có vẻ như chúng tôi đã giảm bớt gánh nặng cho anh ấy, vì trong khi anh ấy khao khát ngôi sao trong giấc mơ của mình thì anh ấy lại bị gánh nặng nặng nề bởi căng thẳng. Thực chất anh có khát vọng nhưng việc phấn đấu đạt Sao Michelin không phải là chuyện nhỏ. Đó là nguồn lo lắng thường xuyên, đòi hỏi nỗ lực, nguồn lực và con người đáng kể. Tôi tin rằng anh ấy đã tìm thấy sự nhẹ nhõm.

Cuối cùng, sẽ chính xác hơn khi nói rằng anh ấy không phủ nhận; đúng hơn, anh ấy đang thay đổi quan điểm của mình một cách có ý thức để trân trọng những gì anh ấy hiện đang sở hữu – Emily và đứa con sắp chào đời – thay vì bận tâm đến những ham muốn khó nắm bắt. Mặc dù chúng ta có thể cho rằng anh ấy đang phủ nhận nhưng thái độ điềm tĩnh của anh ấy lại cho thấy điều ngược lại. Khi bắt đầu Phần 2, chúng ta phát hiện ra một người đàn ông đang đắm chìm trong niềm say mê tình yêu dành cho Emily và mong muốn tìm hiểu sâu hơn về mối quan hệ của họ.

Ngôi sao của 'Emily in Paris' Lucas Bravo trong That Season 4 Twist và Nơi Gabriel đứng cùng Emily sau 'Phần 1'

Gabriel sẽ xử lý thế nào khi biết tin Camille không thực sự mang thai đứa con của anh ấy?

Điều đó có vẻ khá quan trọng đối với anh ấy, vì anh ấy rất vui mừng về đứa bé. Viễn cảnh về đứa bé đã khiến anh say mê và điều đó càng thúc đẩy lòng can đảm của anh để theo đuổi Ngôi sao Michelin và Emily. Tuy nhiên, sự tự tin này có thể lung lay. Bất chấp tình cảm sâu sắc giữa anh và Camille cũng như khả năng tha thứ cho cô, đó chỉ là một sự lừa dối. Đó không phải là một tình huống bất thường đối với anh, vì anh thường phải đối mặt với vô số thử thách.

Trước khi tham gia loạt bài này, bạn đã làm việc bán thời gian với tư cách là bếp phó tại một nhà hàng kết hợp ẩm thực Pháp và Nhật Bản. Đối với những cảnh Gabriel đang nấu ăn trong bếp, bạn thực sự thực hiện những hành động đó đến mức nào?

Chúng tôi đã tiến tới giai đoạn mà tôi chủ yếu xử lý các công việc như cắt nhỏ, chuẩn bị món thịt hầm và quay phim cận cảnh những bàn tay sử dụng dao. Tuy nhiên, giờ đây chúng tôi đã có một chuyên gia được Darren mệnh danh là “đầu bếp đóng thế”. Điều này là do chúng tôi yêu cầu một thực đơn đặc biệt xứng đáng với Sao Michelin. Đầu bếp mà chúng tôi thuê có Sao Michelin màu xanh lá cây, cho biết nguyên liệu có nguồn gốc cách nhà hàng của họ 20 dặm và họ tập trung vào việc tái chế. Anh ấy đã nghĩ ra một thực đơn tinh tế và những món ăn bạn nhìn thấy trong khung cảnh này đều chân thực và có thể ăn được. Những khía cạnh này nằm ngoài tầm kiểm soát của tôi, nhưng đơn giản là chúng quá ngon!

Thành thật mà nói, trong quá trình quay phim, cần phải chuẩn bị nhiều cảnh quay cho cùng một yếu tố cảnh, bao gồm cả đồ ăn, để có thể quay, tiêu thụ và tái sử dụng. Điều này có thể trở nên khá áp đảo trong cái nóng của một mùa sản xuất bận rộn. Với sự tập trung của tôi bị phân chia giữa các dòng, bối cảnh và các trách nhiệm khác, trên thực tế, tôi không thể đến trường quay vào sáng sớm để chuẩn bị 25 chiếc đĩa cho nhiều cảnh khác nhau. Vì vậy, tốt nhất bạn nên giao nhiệm vụ này cho những người có chuyên môn về lĩnh vực đó.

Ngôi sao của 'Emily in Paris' Lucas Bravo trong That Season 4 Twist và Nơi Gabriel đứng cùng Emily sau 'Phần 1'

Diễn xuất hài kịch có thể khá khó khăn đối với một diễn viên, tuy nhiên điều đáng chú ý là bạn và các diễn viên đồng nghiệp trong chương trình này xử lý nó bằng tiếng nước ngoài một cách khéo léo như thế nào. Tôi tự hỏi liệu bạn có gặp phải sự khác biệt đáng kể nào khi hướng tới sự hài hước bằng tiếng Anh và tiếng Pháp không?

Sự thật thú vị: Tôi đã đoán trước câu hỏi này suốt 5 năm nay rồi! Bạn thấy đấy, Camille và tôi, cũng như Philippine [Leroy-Beaulieu, người đóng vai Sylvie], đã thảo luận về chính điểm này. Tuy nhiên, có vẻ như chưa có ai thắc mắc hay thừa nhận việc chúng tôi thực hiện tất cả các cảnh quay bằng ngôn ngữ khác ngoài ngôn ngữ của mình. Điều đó không hấp dẫn sao?

Một phần trong chúng tôi cảm thấy tự hào. Chúng tôi nghĩ, “Nếu điều đó không cần phải tranh luận, điều đó có nghĩa là chúng tôi đang làm đúng.” Tuy nhiên, tôi rất thích câu nói đó: “Chỉ vì ai đó mang nó đi một cách dễ dàng không có nghĩa là nó nhẹ”. Nó đòi hỏi nhiều nỗ lực hơn vì tâm trí chúng ta phải hiểu và sau đó ghi nhớ đoạn hội thoại. Khía cạnh thách thức nhất là cách phát âm vì người Mỹ phát âm rõ ràng, còn tiếng Pháp thiên về âm vang trong cổ họng. Có những lúc chúng ta gặp phải những từ khó phát âm. Chúng tôi không ngừng cố gắng và phải quay lại các cảnh nhiều lần.

Theo tôi, diễn xuất của người Pháp dường như tập trung nhiều hơn vào chủ nghĩa tự nhiên và sự tối giản, trong khi diễn xuất của người Anh có xu hướng cởi mở và biểu cảm hơn. Trong diễn xuất kiểu Pháp, bạn sẽ nhận thấy ít biểu cảm trên khuôn mặt hơn, đôi mắt nhỏ hơn, giọng nói trầm hơn và ít can thiệp vào cơ thể hơn. Mặt khác, diễn xuất bằng tiếng Anh thường rộng mở hơn, với cử chỉ to hơn, mắt to hơn, giọng trầm hơn và chú trọng nhiều hơn vào ngôn ngữ cơ thể.

Bây giờ bạn có dễ dàng kể một câu chuyện cười bằng tiếng Anh hoặc tiếng Pháp hơn không?

Tôi tin rằng việc chọn thời điểm hài hước bằng tiếng Anh sẽ tốt hơn và tôi thấy việc kể một câu chuyện cười bằng tiếng Anh sẽ dễ dàng hơn. Đó là một ngôn ngữ tuyệt vời cho những câu chuyện cười. Tôi lớn lên với rất nhiều bộ phim và chương trình Mỹ, vì vậy thời gian hài hước và khiếu hài hước của tôi trên phim trường khi diễn xuất bằng tiếng Anh phong phú hơn và tôi có nhiều nguồn lực hơn, có thể nói như vậy. Tôi cảm thấy mình hài hước hơn khi nói tiếng Anh hơn là tiếng Pháp.

Trong bộ phim “Ticket to Paradise”, khi tôi đóng chung màn ảnh với George Clooney và Julia Roberts, sau khi kết thúc các cảnh, thỉnh thoảng tôi ứng biến một số tình tiết hài hước khiến chúng trở nên khó khăn. Tôi thấy mình đang nghĩ, “Thật ngạc nhiên, điều này đã đi đúng hướng!” Tiếng cười của họ đã nâng cao sự tự tin của tôi, khuyến khích tôi tìm hiểu sâu hơn về cách truyền tải hài kịch bằng tiếng Anh và tôi phát hiện ra rằng tôi có một nguồn năng lượng phong phú.

Bạn lớn lên với những loại chương trình và phim nào?

Khi còn nhỏ, bộ phim yêu thích của tôi là “Dances With Wolves”, bộ phim đã làm tôi say mê vì nó miêu tả việc để đồng loại của mình hòa mình vào một nền văn hóa mới mà không cố gắng thay đổi nó, mà trở thành một phần không thể thiếu của nó. Chủ đề này cộng hưởng sâu sắc với những trải nghiệm của tôi khi còn nhỏ, được đánh dấu bằng việc thường xuyên di chuyển và thay đổi thành phố cũng như quá trình thích nghi và biến đổi liên tục của bản thân.

“Trong một kỷ nguyên đã qua, có tựa đề ‘Ngày xửa ngày xưa ở Mỹ’, là một câu chuyện hấp dẫn vừa thô sơ vừa xác thực, được đánh dấu bằng các yếu tố cực kỳ tàn bạo và bạo lực. Điều làm nên sự khác biệt của câu chuyện này là những khía cạnh độc đáo và phi thường mà nó thể hiện, những khía cạnh hiếm khi gặp ở những nơi khác.”

Điều thú vị là khi tôi 16 tuổi, “The O.C.” là bộ phim truyền hình làm tôi say mê. Vì lý do nào đó, tôi thấy mình đang xem nó, điều này sau đó khiến tôi say mê với “Sex and the City”. Thật là mỉa mai vì chuyện này xảy ra trước khi tôi làm việc với Darren. Tuy nhiên, sự hiểu biết của tôi về các mối quan hệ và từ vựng tiếng Anh phần lớn được hình thành bởi “Sex and the City”.

Nghe giống như “The O.C.” và “Sex and the City” là điểm khởi đầu của bạn trong văn hóa Mỹ.

Tôi thấy mình đồng ý. Giống như một số người Paris có thể nói, “Emily in Paris” không miêu tả chính xác thành phố,” tôi có thể liên tưởng bằng cách nói rằng ấn tượng ban đầu của tôi về nước Mỹ được hình thành bởi một chương trình do cùng một nhóm tạo ra.” Tôi hiểu sự tinh tế và thừa nhận rằng chúng ta phải chấp nhận mọi thứ như bản chất của nó – đó chỉ là một khía cạnh, một quan điểm mà qua đó một câu chuyện được kể. Bạn có thể chấp nhận hoặc từ chối quan điểm này, nhưng nó phục vụ như một lối thoát và một hình thức giải trí – và đó là mục tiêu của chúng tôi. Đây là những gì chúng tôi mong muốn đạt được ở đây.

Sự khác biệt văn hóa quan trọng nhất mà bạn gặp phải là gì khi sống ở Pháp và sau đó chuyển đến Hoa Kỳ, đặc biệt là trong thời gian bạn ở Los Angeles? Chương trình này thường khám phá cú sốc văn hóa mà Emily trải qua khi là một người Mỹ xa xứ ở Paris.

Bước ra khỏi giới hạn của trường luật năm 18 tuổi, Los Angeles vẫy gọi tôi như một vùng đất tự do không bị kiềm chế. Đó là trải nghiệm đầu tiên của tôi về khả năng tự lập, với nhiều thời gian, không gian và sự tự do để tôi khám phá và dạo chơi theo ý muốn. Sự bất hòa về văn hóa mà tôi gặp phải gắn liền với hành trình cá nhân của tôi, nhưng tôi dám nói rằng chính sự hào phóng khiến tôi hoang mang nhất. Ở Mỹ có một động lực không ngừng nghỉ để liên tục cải thiện, mở rộng và nâng cao trải nghiệm, điều này hoàn toàn trái ngược đối với tôi, một thanh niên, khi chứng kiến. Từ những chiếc đĩa nhà hàng quá khổ cho đến những hương vị đậm đà, đây là cú sốc văn hóa mà tôi cảm nhận sâu sắc nhất – khao khát vô độ về sự tiến bộ và tốt đẹp hơn. Ngược lại, ở Pháp, chúng tôi cố gắng bảo tồn quá khứ và giảm thiểu sự dư thừa, chú trọng vào chất lượng hơn là số lượng.

Nói một cách đơn giản hơn, tôi đang bày tỏ rằng dường như có sự nhấn mạnh vào việc dán nhãn cho mọi thứ ở Hoa Kỳ, với những mặt hàng không được gắn nhãn thường bị coi là đáng ngờ hoặc không mong muốn do có xu hướng phân loại và định nghĩa. Mặt khác, ở Pháp nó có vẻ ít cứng nhắc hơn, để lại nhiều không gian hơn cho sự mơ hồ và khám phá.

Trước đây, khi “Emily in Paris” nổi tiếng và mọi người bắt đầu gọi bạn là “người đẹp”, bạn thú nhận rằng điều này khiến bạn khá tự ti và có phần khó chịu vì không muốn bị gắn mác dựa trên ngoại hình của mình. Bây giờ, tôi tự hỏi liệu cảm xúc của bạn về cái mác đó và việc được gọi là “chàng trai nhà bên” có thay đổi theo thời gian không?

Sau khi hoàn thành mùa đầu tiên, tôi thấy mình khao khát được khám phá một nhân vật khác và rời xa vai diễn trước đây. Khi Netflix hỏi về mong muốn của tôi đối với các dự án trong tương lai, tôi bày tỏ mong muốn được đảm nhận một nhân vật mơ hồ hơn về mặt đạo đức, một nhân vật có tông màu đen tối hơn – về cơ bản là một nhân vật phản diện. Tôi muốn vai diễn này thể hiện khả năng diễn xuất của mình và chứng minh rằng tôi không chỉ là ‘chàng trai nhà bên’ điển hình. Thật không may, những cuộc thảo luận này không mang lại điều gì đáng kể.

Thay vì vội vàng thay đổi hình ảnh của mình một cách nhanh chóng, tôi quyết định tốt hơn hết là để mọi người biết được ấn tượng ban đầu về mình trước. Một số người đã gây ấn tượng với miêu tả đó và nó đã mở ra vô số cơ hội và lòng tốt trong cuộc đời tôi. Bây giờ, tôi nắm bắt điều này một cách trọn vẹn hơn và đây là cách tôi kết thúc mùa thứ tư. Tôi muốn đáp lại tình yêu và tình cảm mà những người hâm mộ đã kết nối với tác phẩm của tôi dành cho tôi. Tôi sẽ không cố gắng tách mình hoàn toàn khỏi Gabriel, vì anh ấy là người có công trong việc khởi đầu sự nghiệp của tôi. Vì vậy, bây giờ tôi thấy bình yên với nó.

Thật buồn cười, vì ngay khi tôi mất hứng thú với việc diễn những vai đó, họ dường như lại tìm đến tôi. Trong suốt một năm, tôi đã quay những bộ phim hoang dã với những nhân vật lập dị. Đó là một trải nghiệm quý giá và tôi cảm thấy như tất cả chúng tôi – dàn diễn viên – đang trưởng thành từ đó. Chúng tôi là những người mới bắt đầu và tôi hoàn toàn không có kinh nghiệm trước đó. Để hiểu được mọi thứ cần có thời gian và tôi tin rằng tôi đã mất khoảng ba đến bốn năm để thực sự nắm bắt được chúng và đánh giá cao hành trình này.

Hiện tại bạn đang được cung cấp những loại dự án nào?

Hiện tại tôi đang thử sức với các vai diễn. Tôi đánh giá cao việc họ không làm tôi choáng ngợp với các kịch bản, vì nó giúp tôi tỉnh táo. Sự thoải mái có thể gây bất lợi cho người tham gia, khiến chúng ta không dám chấp nhận rủi ro. Điều này có thể dẫn đến việc trở nên quá tự ti, đó là điều chúng ta nên luôn tránh khi hành động.

Có vinh dự được làm việc với một số cá nhân đặc biệt tài năng trong ngành điện ảnh, tôi phải nói rằng trải nghiệm của tôi không hề bình thường. Ví dụ, năm nay, tôi thấy mình được làm việc cùng với Mélanie Laurent đáng chú ý trong “The Balconettes”, một dự án đã giành được giải thưởng tại Liên hoan phim Cannes danh giá. Vai diễn của tôi là một kẻ sát nhân xã hội, một sự khởi đầu hấp dẫn so với những nhân vật tôi đã thể hiện trong các dự án như “Emily in Paris”.

Khi chúng tôi thảo luận về sự hợp tác trong tương lai của bạn với Mélanie, tôi tò mò về khía cạnh nào trong các tác phẩm đạo diễn trước đây của cô ấy đã khiến bạn muốn hợp tác chặt chẽ với cô ấy?

Trong nhiều năm, tôi đã ấp ủ mong muốn được cộng tác với Mélanie. Có vẻ như bộ phim chúng tôi đang thực hiện có thể là dự án thứ tám của cô ấy, và để tôi nói cho bạn biết, cô ấy là một nghệ sĩ xuất sắc. Mélanie làm việc hoàn toàn vì tình yêu, và mọi tác phẩm cô ấy từng đạo diễn đều khiến tôi phải kinh ngạc. Trong số các tác phẩm của cô ấy, “Le Bal des folles” [“The Mad Women’s Ball”] giữ một vị trí đặc biệt đối với tôi với tư cách là một người ngưỡng mộ. Với tư cách vừa là một nữ diễn viên vừa là một khán giả, tôi đã tôn trọng Mélanie từ lâu, và với tư cách là một đạo diễn, cô ấy không có gì đáng kinh ngạc.

Làm việc với các nữ đạo diễn thực sự bổ ích vì họ đưa ra một góc nhìn độc đáo. Họ biết cách thu hút bạn theo cách mà đàn ông có thể không làm, nhấn mạnh đến sự nữ tính và dễ bị tổn thương của bạn – những khía cạnh đặc biệt quan trọng đối với tôi vào lúc này. Tôi tin rằng điều quan trọng đối với điện ảnh là khắc họa nhiều hơn những phẩm chất này, vì chúng ta đã có rất nhiều câu chuyện về nam tính trong nhiều thế kỷ. Cộng tác với những nghệ sĩ như cô ấy sẽ bộc lộ những khía cạnh đó trong bạn và tôi đã học được rất nhiều điều từ cô ấy. Đó không chỉ là điều thu hút tôi làm việc với cô ấy; điều quan trọng hơn là cô ấy tin tưởng vào tôi cho vai trò đó. Tôi chỉ đơn giản là biết ơn vì cơ hội này và tôi hy vọng mình đã thực hiện công bằng với nó.

Cuộc phỏng vấn này đã được chỉnh sửa và cô đọng.

2024-08-17 02:49