Ngành công nghiệp điện ảnh Indonesia phát triển thành nền tảng tích hợp thương hiệu chiến lược – JAFF Market

Là một người yêu thích điện ảnh dày dạn kinh nghiệm với lịch sử đam mê điện ảnh hàng thập kỷ, tôi nhận thấy những hiểu biết sâu sắc được chia sẻ bởi những nhà lãnh đạo ngành công nghiệp Indonesia này trong hội thảo Thị trường JAFF thực sự mang tính khai sáng. Cách tiếp cận chiến lược đối với quan hệ đối tác thương hiệu được trình bày ở đây gây ấn tượng sâu sắc với tôi, vì tôi đã chứng kiến ​​nhiều trường hợp trong đó sự hợp tác như vậy đã nâng cao đáng kể tác động và sức hấp dẫn tổng thể của bộ phim.

Trong cuộc thảo luận tại Chợ JAFF của Liên hoan phim châu Á Jogja-Netpac, những người đứng đầu ngành điện ảnh Indonesia đã chia sẻ các chiến lược để hợp tác thương hiệu thành công, nhấn mạnh sự chuyển đổi của ngành thành một không gian thương mại thịnh vượng.

Nhà làm phim giàu kinh nghiệm Mira Lesmana (“What’s Up With Love?”, “Sherina’s Adventure”, “Gie”) đã nhấn mạnh tầm quan trọng của một phương pháp tổng thể để tích hợp thương hiệu. Theo cách nói của cô ấy, “Kích hoạt thương hiệu có thể phù hợp liền mạch với môi trường của bộ phim.” Điều này bao gồm các yếu tố như nội dung truyền thông xã hội, vị trí sản phẩm và hiển thị logo. Mục tiêu là làm cho sự tham gia của thương hiệu trở nên hài hòa với tính chất và bản chất của bộ phim.

Angga Dwimas Sasongko, người đứng đầu Visinema Pictures, khuyến khích các thương hiệu xem xét toàn bộ khả năng trong sản xuất phim. Theo Sasongko, “Phim ảnh có thể đóng vai trò như một công cụ tiếp thị để tác động đến hành vi của người tiêu dùng.” Ông giải thích thêm rằng điều này không chỉ liên quan đến các giai đoạn tiền sản xuất và hậu sản xuất mà còn bao gồm các chiến lược tiếp thị và nỗ lực kích hoạt.

Nói một cách đơn giản hơn, Rendy Alimudin, Phó Chủ tịch kiêm Giám đốc Tiếp thị Kỹ thuật số tại Bank Central Asia, nhấn mạnh lợi ích lâu dài khi hợp tác sản xuất phim. Theo ông, những mối quan hệ hợp tác này nên được xem là những khoản đầu tư dài hạn hơn là chỉ là những cơ hội ngắn hạn.

Alimudin lưu ý rằng mặc dù phim có thể không thúc đẩy chuyển đổi kinh doanh ngay lập tức nhưng chúng tạo ra tác động lâu dài thông qua sự tham gia của xã hội. “Tác động có thể đo lường được đến từ việc trở thành chủ đề bàn tán của thị trấn; có giá trị xã hội đến từ chính [sản phẩm] bộ phim,” Alimudin giải thích. “Cần có sự tinh tế, nhưng việc xây dựng thương hiệu [một cách sáng tạo] cũng trở thành một điểm có giá trị.”

Tiềm năng nhắm mục tiêu theo đối tượng nổi lên như một yếu tố quan trọng cần cân nhắc. “Thương hiệu nhìn vào lượng khán giả. Ngành công nghiệp chắc chắn sẽ xem xét liệu những khán giả này có cộng hưởng với những gì họ đang cố gắng bán hay không. Đó là cơ hội lớn cho các doanh nghiệp”, Sasongko nói.

Lesmana, gợi ý về phần thứ ba sắp tới của “What’s Up With Love?”, lấy bối cảnh những năm 2000, đã thảo luận về những khó khăn trong việc xây dựng thương hiệu trong thời đại đó. Cô nói: “Đối với phim cổ trang, có nhiều phương pháp khác nhau để kết hợp thương hiệu; bạn luôn có thể tìm ra giải pháp đáng tin cậy.

2024-12-05 06:16