Jessica Sarah Rinland thảo luận về bộ phim tài liệu cảm giác mới nhất của cô ấy 'Độc thoại tập thể' tại buổi ra mắt Locarno

Là một người đam mê điện ảnh dày dạn kinh nghiệm đã đi qua mê cung điện ảnh toàn cầu trong nhiều thập kỷ, tôi thấy mình bị cuốn hút bởi kiệt tác mới nhất của Jessica Sarah Rinland, “Độc thoại tập thể”. Cách tiếp cận kể chuyện độc đáo của cô, kết hợp liền mạch giữa câu chuyện của con người và động vật, là một luồng gió mới trong một ngành thường bão hòa với những câu chuyện có thể đoán trước được.

Là một người đam mê điện ảnh, tôi luôn bị hấp dẫn bởi sức mạnh của xúc giác và bàn tay, nhưng trong kiệt tác mới nhất của Jessica Sarah Rinland, “Độc thoại tập thể”, cô ấy đã mở rộng tầm nhìn của mình ra ngoài tầm tay của con người. Cuộc khám phá của cô đi sâu vào những tương tác dịu dàng giữa Maca, một người chăm sóc và những động vật cư trú tại Công viên sinh thái Buenos Aires, thường bị bắt trong phạm vi giới hạn của khu vực bao quanh của chúng. Bộ phim này tiết lộ một cách tinh tế sự phân đôi phức tạp giữa các hành động nuôi dưỡng nhân ái và những tác động chính trị của việc giam giữ vốn có ở những nơi như vườn thú.

Với tư cách là một nhà phê bình phim, tôi thấy mình vô cùng bị thu hút bởi góc nhìn của Rinland về đôi tay trong tác phẩm của cô ấy. Trong buổi chiếu báo chí trước buổi ra mắt thế giới bộ phim của cô ấy tại Locarno, cô ấy đã chia sẻ với tôi rằng niềm đam mê của cô ấy nằm ở quy trình, công sức và các công cụ liên quan đến chúng. Với nền tảng đa dạng về nghệ thuật, làm sách và sắp đặt, trọng tâm của Rinland luôn là thúc đẩy các phương thức nhận thức độc đáo. Những bộ phim cô tạo ra và những công cụ cô sử dụng không chỉ là sự lựa chọn của cô; chúng phát triển một cách tự nhiên từ sở thích và sự tò mò cá nhân của cô ấy – “Chúng là những thứ tôi thích và những thứ tôi muốn thấy,” như cô ấy nói.

Năm 2015, cô thực hiện một bộ phim ngắn có tựa đề “Expression of the Sightless” tập trung vào một người mù cảm nhận được một bức tượng bằng cách chạm vào, trong khi đó trong “Ý Berá – Bright Waters” năm 2016, cô khám phá liệu việc áp dụng quan điểm của một con vật thông qua quan điểm của một con vật có khả thi hay không. làm phim.

Trong “Độc thoại tập thể”, khái niệm tiếp xúc giữa các loài vượt qua định nghĩa điển hình của nó, khi lao động kết hợp liền mạch với chăm sóc nuôi dưỡng. Một cảnh đặc biệt đáng chú ý là khi Maca, một trong những con khỉ hú và sao Kim chia sẻ khoảnh khắc kết nối. Bộ lông của chúng dường như hòa quyện vào nhau, tạo ra hình ảnh chúng xuất hiện như một thực thể duy nhất, cơ thể chúng quấn chặt vào nhau tạo nên một sự thống nhất tuyệt đẹp.

Những cảnh như thế này có tác động đầy cảm xúc làm nổi bật cuộc đấu tranh chính được miêu tả trong phim: cuộc xung đột giữa những nỗ lực tận tâm của từng cá nhân người chăm sóc và các tổ chức có nguồn gốc từ những ý tưởng của Châu Âu. Công viên sinh thái ban đầu thu hút sự chú ý của Rinland vào năm 2019 khi cô đang nghiên cứu cấu trúc của nó, có nét tương đồng nổi bật với Vườn thú Berlin.

“Rinland chỉ ra rằng khi sở thú được thành lập vào năm 1888, mục đích của nó là để du khách tìm hiểu về nguồn gốc địa lý của các loài động vật, điều này phi logic vì động vật không có nguồn gốc từ các tòa nhà. Để minh họa quan điểm của mình, ông đưa ra ví dụ về những con voi sống trong một ngôi đền Hindu; tuy nhiên, những con voi này thực chất là những con voi châu Phi.”

Tuy nhiên, trong 5 năm làm việc tiếp theo cho dự án của mình, Rinland nhận thấy mình bị thu hút bởi việc tạo ra một bộ phim không hoàn toàn thuộc phe này hay phe khác – không phản đối cũng không ủng hộ. Thay vào đó, cô bị quyến rũ bởi những khía cạnh mơ hồ, những phức tạp tinh tế bên trong những cõi này. Những bộ phim trước đây của cô đã gây được tiếng vang đặc biệt với cô nhờ những nhân vật như Maca trong vườn thú và các nhân viên bảo tàng.

Phim của Rinland luôn là sản phẩm của sự hợp tác, liên quan đến cả chủ đề và các ghi chép lịch sử của cô. Cô ấy bày tỏ rằng cô ấy không bị thúc đẩy bởi một quan niệm định sẵn về những gì cô ấy muốn đạt được, mà thay vào đó là tìm cách học hỏi và khám phá các phương pháp tư duy và tiếp thu kiến thức đa dạng.

Phim 16mm luôn là phương tiện ưa thích của cô trong suốt hành trình nghệ thuật của mình, không chỉ vì tính chất vật lý mà còn vì tầm quan trọng của nó về mặt kỹ thuật và bối cảnh không gian. Như cô ấy nói, “Tôi có thể chỉ có 20 phút phim trong hai ngày, vì vậy phần lớn thời gian của tôi chỉ dành cho việc tương tác với Maca.” Về cơ bản, điều này có nghĩa là cô ấy dành nhiều thời gian để quan sát và lắng nghe Maca cũng như động vật hoang dã xung quanh.

Đi sâu vào thế giới điện ảnh vượt qua các tín hiệu thị giác và thính giác, tôi thấy mình đắm chìm trong một thế giới nơi ngôn ngữ của động vật ngự trị trong những bộ phim quyến rũ của đạo diễn có tầm nhìn xa trông rộng này. Thay vì dựa vào các phương tiện giao tiếp thông thường, cô tạo ra một “phản ngôn ngữ” – một rạp chiếu phim mang tính xúc giác và cảm giác hơn, mời gọi chúng ta tập trung vào kết cấu và vũ điệu phức tạp giữa các sinh vật và môi trường xung quanh chúng. Đối với cô ấy, hình ảnh và âm thanh chỉ là hai mặt trong sự tương tác của chúng ta với thế giới. Cách tiếp cận độc đáo của nhà làm phim này bị ảnh hưởng đáng kể bởi một bài tiểu luận do Clemente Onelli, giám đốc thứ hai của công viên viết, về mùi hương của động vật. Khi đọc nó, tôi cảm nhận được sự cộng hưởng sâu sắc và tự nghĩ: “Tôi muốn toàn bộ bộ phim thể hiện được bản chất này”.

Cô định vị công việc của mình trong một lĩnh vực độc đáo kết nối các bộ phim tiên phong của Chick Strand và Jonas Mekas, cùng với các bộ phim hướng dẫn của Mary Field và Percy Smith. Sở thích của cô nằm ở việc kết hợp nhiều yếu tố khác nhau và các dự án của cô thường phản ánh sự kết hợp sôi động giữa con người (và sinh vật), phong cách máy ảnh đa dạng và các tài liệu tham khảo triết học. Tiêu đề “Độc thoại tập thể” gợi ý một tác phẩm kết hợp một cách chu đáo các cuộc thảo luận về lao động với những hiểu biết sâu sắc về mối quan hệ giữa động vật và người chăm sóc chúng.

2024-08-16 18:17