Khi tôi đi sâu vào thế giới quyến rũ của Studio Ghibli và nhà làm phim hoạt hình lừng danh của hãng, Yoshiaki Kawajiri, tôi thấy rõ rằng tác phẩm của ông là minh chứng cho chiều sâu và sự phức tạp của cảm xúc con người, cũng như mối quan hệ phức tạp giữa các nhân vật. Góc nhìn độc đáo của ông, được hình thành qua nhiều năm làm việc dưới sự chỉ đạo của Hayao Miyazaki, đã mang đến một khía cạnh đặc biệt cho hoạt hình trong những bộ phim như “Lâu đài di chuyển của Howl”.
Hai thập kỷ trước, trước khi ra mắt “Lâu đài di chuyển của Howl”, Akihiko Yamashita đã dành gần hai năm cho vai trò là họa sĩ hoạt hình chính, giám sát quá trình sản xuất trong bộ phim của Studio Ghibli.
Yamashita chia sẻ với EbMaster rằng anh không thể nhớ chính xác có bao nhiêu trang hoặc ô bản vẽ được tạo ra vào thời điểm đó, chỉ biết rằng một lượng lớn công việc và bản vẽ đã được thực hiện. Vào thời đó, ý tưởng cân bằng giữa công việc và cuộc sống thậm chí còn chưa được xem xét.
Ban đầu, Yamashita hợp tác với bậc thầy hoạt hình nổi tiếng Hayao Miyazaki với tư cách là họa sĩ hoạt hình chính trong bộ phim “Spirited Away” năm 2001. Kể từ đó, trong hơn hai thập kỷ, ông đã đảm nhận nhiều trách nhiệm khác nhau trong các sản phẩm của Studio Ghibli. Ví dụ, anh ấy từng làm trợ lý hoạt hình chính cho “Ponyo” (2008) và là nhà làm phim hoạt hình chính cho “The Wind Rises” (2013) và bộ phim sắp ra mắt “The Boy and the Heron” (2023).
Khi tôi, một nhà phê bình phim tận tâm, suy ngẫm về trải nghiệm của mình với “Lâu đài di chuyển của Howl”, tôi không thể không nhớ lại những nỗ lực không ngừng nghỉ trong sáu tháng cuối cùng của quá trình sản xuất. Không có ngày nghỉ nào để thư giãn hay nghỉ ngơi chứ đừng nói đến việc tận hưởng một ngày Chủ nhật nhàn nhã. Thay vào đó, tôi thấy mình hoàn toàn đắm chìm trong những ngày làm việc 14 giờ, bảy ngày một tuần, không có thời gian nghỉ ngơi trong tuần.
Yamashita lưu ý rằng anh ấy có khả năng đạt được những gì anh ấy đã làm hồi đó vì anh ấy đã ở tuổi ba mươi. Tuy nhiên, hôm nay anh thừa nhận mình không có khả năng tương tự để làm điều đó.
Theo cuốn tiểu thuyết giả tưởng năm 1986 của Dianna Wynne Jones có tựa đề “Lâu đài di chuyển của Howl”, câu chuyện xoay quanh một cô thợ may trẻ tuổi tên là Sophie. Trong một bước ngoặt kỳ diệu, cô bị Phù thủy vùng hoang mạc biến thành một bà già 90 tuổi. Để hóa giải lời nguyền này, bà già Sophie tìm nơi trú ẩn trong một lâu đài di động thuộc sở hữu của một pháp sư quyến rũ tên là Howl.
Để đánh dấu kỷ niệm 20 năm bộ phim “Lâu đài di chuyển của Howl”, hiện đang chiếu tại các rạp chiếu phim như một phần của Lễ hội Ghibli cho đến ngày 3 tháng 10, Yamashita gần đây đã nói chuyện với EbMaster (thông qua một phiên dịch viên) về sự hợp tác của anh ấy với Miyazaki và quá trình tạo ra bộ phim hoạt hình đầy mê hoặc.
Việc làm phim hoạt hình của Hayao Miyazaki có gì độc đáo so với các dự án khác mà tôi từng thực hiện trước đây?
Là một người đam mê điện ảnh tận tâm, tôi luôn là người phác thảo ý tưởng của mình. Từ bố cục ban đầu cho đến những bảng phân cảnh phức tạp, mọi chi tiết đều được tôi vẽ tay. Bây giờ, hãy tưởng tượng một tình huống trong đó một họa sĩ hoạt hình chính đã làm việc trên một số hoạt ảnh. Nếu nó không đạt tiêu chuẩn của tôi, tôi sẽ đích thân làm lại và tạo bản nháp thô. Sau đó, các nhà làm phim hoạt hình chủ chốt và các nghệ sĩ khác phải tinh chỉnh bản phác thảo đó để đưa nó về dạng bóng bẩy cuối cùng.
Thay vì các đạo diễn hoạt hình khác chỉ sử dụng hoạt hình như một phương tiện để kể lại câu chuyện của họ, anh ấy tự xây dựng câu chuyện trong hoạt hình – đó là một phần không thể thiếu trong quá trình kể chuyện của anh ấy.
Quá trình thiết kế nhân vật của bộ phim này như thế nào?
Theo cách tiếp cận của Miyazaki, ông tạo ra những bản phác thảo sơ bộ làm tầm nhìn của ông về câu chuyện và bộ phim. Những bản phác thảo này bao gồm ngoại hình, trang phục, biểu cảm và kiểu tóc của nhân vật. Ví dụ, miêu tả Howl là một người đàn ông tóc vàng là một trong những hình ảnh mà anh ấy vẽ. Sau khi những hình ảnh này được thiết lập, các nhà làm phim hoạt hình sẽ làm việc để làm cho chúng trở nên sống động trong hoạt ảnh. Miyazaki cũng dành thời gian đáng kể để vẽ nhiều trang cho mỗi nhân vật để xác định biểu cảm và ngoại hình của họ. Trong dự án cụ thể này, chúng tôi không có đủ thời gian nên anh ấy đã dành khoảng một tháng để hoàn thiện các bản vẽ nhân vật cần thiết cho hoạt hình của bộ phim.
Thiết kế lâu đài của Howl rất công phu và tinh xảo. Bạn có thể giải thích quy trình được sử dụng để tạo hoạt ảnh cho nó không? Khoảng bao nhiêu cá nhân đã đóng góp cho hoạt hình này?
Có vẻ như tôi đang gặp khó khăn trong việc theo dõi các con số ở đây. Dự án có sự tham gia của rất nhiều người đóng góp. Thông thường, khi tạo ra một cấu trúc rộng lớn như lâu đài, sẽ có bản thiết kế ban đầu để tuân theo và các nghệ sĩ khác nhau sẽ làm việc từ thiết kế cơ sở đó. Tuy nhiên, trong kịch bản đặc biệt này, không có bản thiết kế nào như vậy. Điều này có nghĩa là bố cục có thể khác nhau giữa các cảnh – một cảnh có thể hiển thị ngôi nhà nhỏ ở một vị trí, trong khi cảnh khác có thể hiển thị nó ở một vị trí khác. Bất chấp những thay đổi về góc độ này, có thể mô tả mọi thứ theo cách khác, kết quả cuối cùng mang lại ấn tượng về một lâu đài thống nhất, duy nhất.
Mặc dù lâu đài có thể trang trí bằng nhiều vật dụng khác nhau, nhưng nếu lâu đài có cửa ra vào, cửa sổ và khói bốc ra từ trên đỉnh, người xem vẫn sẽ nhận ra đây là cùng một cấu trúc. Chúng tôi lợi dụng sự hiểu lầm này của khán giả để trình bày những phiên bản có chút thay đổi của lâu đài.
Sự hợp tác giữa Hayao Miyazaki và nhà soạn nhạc Joe Hisaishi đã diễn ra như thế nào khi tạo ra bản nhạc nền được yêu thích cho “Howl’s Moving Castle”? Bạn có đóng vai trò gì trong quá trình này không?
Trong dự án hoạt hình của chúng tôi, chúng tôi không bao giờ can thiệp vào âm nhạc; việc đó được ông Miyazaki và ông Hisaishi xử lý ở cấp độ cao hơn. Trong giai đoạn sản xuất, chúng tôi đã được tiếp xúc với một số bản nhạc sơ bộ tương ứng với hình ảnh mong muốn, nhưng phải đến khi bộ phim hoàn thành, tôi mới được nghe toàn bộ nhạc phim. Ở giai đoạn đó, tôi cảm thấy mình như một người xem bình thường.
Bạn cảm thấy thế nào khi lần đầu xem phim có nhạc?
Âm nhạc phù hợp có thể thay đổi đáng kể bản chất cảm nhận của một bộ phim. Tuy đã quen thuộc với cốt truyện và khía cạnh hình ảnh nhưng phải đến khi thêm âm nhạc, tôi mới thực sự hiểu được chiều sâu của bộ phim. Kết quả có thể tuyệt vời hoặc tồi tệ, tùy thuộc vào mức độ bổ sung của âm nhạc cho bộ phim. Trong trường hợp này, tôi thấy thật tuyệt vời khi “Vòng quay cuộc sống vui vẻ” được dùng làm chủ đề cho bộ phim này, bổ sung thêm chiều hướng sâu sắc cho cả câu chuyện và hoạt hình.
Bạn thích cảnh nào trở nên sống động nhất và có cảnh nào đặt ra thử thách đặc biệt cho bạn không?
Quả thực, toàn bộ kịch bản đưa ra một thách thức khá lớn, đòi hỏi nỗ lực đáng kể nhưng cũng mang lại sự hấp dẫn và thích thú. Trong số tất cả các phần, có một cảnh đặc biệt nổi bật và đặc biệt hiệu quả – cảnh miêu tả Howl dưới một góc nhìn gợi cảm hơn. Điều này xảy ra khi Sophie bước vào lâu đài, sau đó Howl trở lại vào sáng hôm sau, đến gần cô và hỏi, “Cô là ai?” Ban đầu tôi phác thảo một bản phác thảo sơ bộ để truyền tải chuyển động, sau đó tôi chia sẻ với ông Miyazaki. Mặc dù vẫn còn chỗ để phát triển và tăng trưởng hơn nữa trong cảnh này, nhưng anh ấy đánh giá cao nó và nói rằng, “Điều này tốt; chúng ta có thể chuyển sang cảnh tiếp theo.” Trong bức ảnh chụp cận cảnh này của Howl, tôi cảm nhận được một tác động mạnh mẽ và tôi rất vui vì nó diễn ra tốt đẹp như thế nào. Cảnh này cho thấy một khía cạnh khác của Howl – sự hấp dẫn và gợi cảm của anh ấy.
Còn nhân vật hoạt hình yêu thích của bạn thì sao?
Tôi thấy Howl bị quyến rũ bởi vẻ ngoài quyến rũ và quyến rũ của anh ấy, nhưng có một điều bí ẩn nào đó về nội tâm của anh ấy khiến tôi tò mò. Nhiều cá nhân xuất sắc trong nghề nghiệp và thể hiện một nhân cách ấn tượng, nhưng khi xem xét kỹ hơn ở nhà, họ bộc lộ thói quen bừa bộn và bất cẩn. Sự đối ngẫu giữa cuộc sống công cộng và riêng tư này thật hấp dẫn đối với tôi. Phù thủy vùng hoang mạc có chung bản chất kép này, điều này càng làm tăng thêm sức hấp dẫn của cô ấy.
Mối quan hệ của bạn với ông Miyazaki như thế nào? Nó có thay đổi qua nhiều năm không?
Về mối quan hệ nghề nghiệp của chúng tôi, ông Miyazaki và tôi chia sẻ môi trường văn phòng chứ không phải là một người học nghề truyền thống hay cấp trên-cấp dưới năng động, vì chúng tôi gần bằng tuổi nhau và ông là người cùng thời với mẹ tôi. Tuy nhiên, việc thiết lập mối quan hệ cá nhân chặt chẽ với anh ấy dường như là một thách thức.
Trong các cuộc trò chuyện hàng ngày tại nơi làm việc, chúng tôi thường thảo luận về những chủ đề khá tầm thường, cụ thể về địa điểm. Điều thú vị là tôi từng sống khá gần nhà ông Miyazaki, và thỉnh thoảng, khi đi dạo quanh khu phố, tôi bắt gặp ông và vợ ông đang đi dạo.
Trong suốt sự nghiệp của mình, bạn đã đóng góp cho một số bộ phim của Miyazaki, chẳng hạn như “Cậu bé và quái vật”, bộ phim mà ông tuyên bố là tác phẩm cuối cùng của mình. Bạn có nghĩ nhận định này là thật không?
Về những bộ phim dài tập, có vẻ như bộ phim mới nhất của anh ấy có thể là bộ phim cuối cùng của anh ấy. Tuy nhiên, ông đã đạo diễn 8 phim ngắn được chiếu tại Bảo tàng Ghibli, tính đến nay đã có tổng cộng 10 phim. Trong số này, tôi đã sản xuất một bộ phim có tựa đề “A Sumo Wrestler’s Tail”. Lý tưởng nhất là tôi muốn anh ấy đạo diễn thêm hai bộ phim ngắn nữa, nâng số lượng lên mười hai. Điều này cũng sẽ cung cấp cho tôi các dự án bổ sung để thực hiện.
Tại sao lại là 12?
Tại Bảo tàng Ghibli, họ chiếu một bộ phim mỗi tháng. Nếu có tổng cộng 12 bộ phim, điều đó có nghĩa là có thể lên lịch chiếu cả năm.
Cuộc trò chuyện này đã được chỉnh sửa và cô đọng.
- UwU Lend trở thành con mồi của vụ hack Flash Loans trị giá 20 triệu đô la, Người sáng lập tung ra tiền thưởng 20% để lấy lại tiền
- Bitcoin on Edge: Công ty xếp hạng tiền điện tử dự đoán sự hỗn loạn của thị trường trước khi công bố CPI
- Tích hợp MoonPay và PayPal hiện bao gồm khách hàng ở Vương quốc Anh và EU
- Bitcoin lên tới 91 nghìn đô la? Đây là những gì các chuyên gia đang đặt cược vào
- Bitcoin: Người giàu thứ 3 Mexico đưa ra lý do thuyết phục tại sao các nhà đầu tư nên mua BTC
- Tiền điện tử CVX tăng +90%: Xu hướng tăng sẽ tiếp tục hay một sự điều chỉnh sắp xuất hiện?
- CFTC giành được khoản tiền phạt 36 triệu đô la chống lại kẻ lừa đảo tiền điện tử
- Kế hoạch trị giá 125 triệu đô la của Kho bạc Hoa Kỳ và gợi ý chuyên sâu của Arthur Hayes về việc phục hồi thị trường tiền điện tử
- Grayscale Bitcoin ETF cuối cùng cũng nhìn thấy dòng vốn vào: Liệu bây giờ BTC có vượt qua 70 nghìn đô la không?
- Cách kết nối Chuỗi thông minh BNB với MetaMask
2024-09-29 02:17