Đánh giá về ‘Widow Clicquot’: Haley Bennett đóng vai người tiên phong làm rượu sâm panh trong bộ phim tiểu sử vẫn còn hơn cả lấp lánh

Là một người mê điện ảnh tận tụy và đánh giá cao các bộ phim lịch sử và phim tiểu sử, tôi thấy “Widow Clicquot” là một bộ phim hấp dẫn và hấp dẫn về mặt hình ảnh kể về câu chuyện của Barbe-Nicole Ponsardin Clicquot, một người phụ nữ xuất sắc đã bất chấp những kỳ vọng của xã hội và thay đổi cuộc sống của chồng mình. việc kinh doanh rượu sâm banh đang gặp khó khăn để đạt được thành công trên trường quốc tế. Kỹ thuật quay phim tuyệt đẹp và tông màu đất phong phú của bộ phim đưa chúng ta đến những vườn nho của Reims thế kỷ 19, tạo nên một khung cảnh quyến rũ và lôi cuốn, hấp dẫn hơn nhiều so với một bộ phim tiểu sử về công ty thông thường.

Trong số rất nhiều bộ phim tiểu sử về các công ty được phát hành gần đây, bộ phim về Veuve Clicquot, hãng sản xuất rượu sâm panh hàng đầu của Pháp, nổi bật và hấp dẫn hơn hầu hết. Rượu sâm panh quyến rũ hơn một chiếc giày chạy bộ hay một chiếc điện thoại thông minh và những vườn nho của Reims thế kỷ 19, với những đường cong uốn lượn, mang đến phông nền quyến rũ cho lịch sử của một thương hiệu hơn là một tòa nhà văn phòng buồn tẻ ở Beaverton. “Widow Clicquot” thể hiện một cách hiệu quả môi trường độc đáo và phong cảnh đẹp như tranh vẽ, được ghi lại tuyệt đẹp bằng màu đất ấm áp xuyên suốt. Hơn nữa, nó còn đi sâu hơn vào truyền thuyết lãng mạn xung quanh chính người góa phụ.

Mới 27 tuổi khi chồng qua đời, để lại cho bà nhà máy rượu èo uột, Barbe-Nicole Ponsardin Clicquot đã từ chối những lời đề nghị mua lại từ các đối thủ nam, thay vào đó biến nó thành một doanh nghiệp kinh doanh rượu sâm panh quốc tế đang phát đạt — loại hình đầu tiên do một phụ nữ điều hành. Tất cả những điều đó, và cô ấy được cho là đã phát minh ra rượu sâm panh hồng, trong trường hợp đó chúng ta nợ Madame Clicquot một bộ phim tiểu sử vững chắc, hoặc ít nhất là một bộ phim tiểu sử vững chắc.

Nhân vật tiêu đề “Widow Clicquot”, do Haley Bennett thể hiện với trí thông minh tinh tế và sự tôn trọng, kể lại câu chuyện của cô một cách tinh tế nhưng thẳng thắn. Bennett cũng sản xuất bộ phim cùng với chồng cô là Joe Wright. Đạo diễn Thomas Napper, được biết đến với tác phẩm gai góc hơn trong “Jawbone”, mang đến một tác phẩm thiên về sự kết hợp Anh-Mỹ-Âu nhiều hơn. Cuộc đối thoại chủ yếu được nói bằng tiếng Anh trau chuốt, tạo cho phần nước Pháp lịch sử này một sự thay đổi ngôn ngữ khác thường.

Nếu bộ phim cô đọng một cách hiệu quả sự miêu tả phức tạp về thành tích cá nhân và nghề nghiệp của nhân vật chính trong 90 phút ngắn gọn đến đáng kinh ngạc, thì nó sẽ không khơi dậy được nguồn cảm hứng thực sự (ngoại trừ điểm số tối giản, nổi bật của Bryce Dessner). Kịch bản của Erin Dignam có cấu trúc kể chuyện táo bạo gồm hai câu chuyện song song. Cốt truyện đầu tiên kể về Barbe-Nicole, một góa phụ, khi cô phải đối mặt với sự hoài nghi từ đàn ông trong nỗ lực khẳng định mình là một nữ doanh nhân thành đạt. Cốt truyện thứ hai xen kẽ dòng thời gian này với những đoạn hồi tưởng về những năm cuối cùng của cuộc hôn nhân của cô, nơi chồng cô, François (Tom Sturridge), một nhà sản xuất rượu nóng nảy và nổi loạn, từ lập dị trở nên điên loạn. Barbe-Nicole được miêu tả là một nhân vật có phần thụ động trong cả hai câu chuyện, bị kìm hãm bởi những chuẩn mực gia trưởng cố hữu trong một dòng thời gian và bởi sự nam tính độc đoán của chồng cô ở dòng thời gian khác.

Sự quyết tâm vượt qua thử thách của Barbe-Nicole được miêu tả bằng ngôn ngữ “girlboss” gần gũi và xen kẽ với những ẩn dụ về nghề nông. Cô nhận xét: “Những cây nho mới của tôi phải chiến đấu để tồn tại.” Khi họ gặp khó khăn, cô tin rằng họ sẽ mạnh mẽ hơn. Không khó để đoán ra điều gì khác mà cô ấy có thể đang đề cập đến. Một phần đáng kể trong các trận chiến của cô là chống lại Philippe (Ben Miles), một người cha chồng không đồng tình, người có cùng thái độ khinh thường đối với sự thách thức của Barbe-Nicole và sự không tuân thủ của con trai cô, đại diện cho trật tự nam tính truyền thống mà cô muốn thách thức, cùng với cô. rượu sâm panh độc đáo.

Thay vào đó, cô vây quanh mình với những cộng sự nam trẻ tuổi, có tư duy tiến bộ như Georges, quản đốc bị đánh giá thấp (Leo Suter), Edouard, kế toán sáng tạo (Anson Boon), và đáng chú ý nhất là Louis Bohne, người buôn rượu nổi loạn (Sam Riley) . Những cách làm độc đáo của họ tỏ ra có lợi khi Barbe-Nicole đề nghị thoát khỏi lệnh cấm vận thương mại nghiêm ngặt của Hoàng đế Napoléon để mở rộng doanh số bán rượu sâm panh. Sự phức tạp của kế hoạch kinh doanh đầy rủi ro này đã bị bỏ qua, điều này có thể khiến những người xem rất quan tâm đến lịch sử của Veuve Clicquot thất vọng. Tuy nhiên, bộ phim cũng tránh đi sâu hơn vào ẩn ý hấp dẫn về mối quan hệ của Barbe-Nicole với Bohne – ám chỉ đến mối quan hệ thân thiết trong quá khứ của họ với François.

François, với bản sắc tình dục phức tạp và mâu thuẫn cũng như sức khỏe tâm thần ngày càng sa sút, nổi bật là nhân vật hấp dẫn và bùng nổ nhất trong phim. Chiều sâu trong miêu tả của Sturridge càng làm nổi bật sự mất cân bằng này. Mặc dù hành trình sự nghiệp của Barbe-Nicole rất cảm động và đầy cảm hứng, nhưng chính những đoạn hồi tưởng về hôn nhân mới có tác động mạnh mẽ nhất – mang đến một bước ngoặt bất ngờ khi câu chuyện tình yêu tưởng chừng như hoàn hảo lại trở thành một điều gì đó đen tối hơn và có khả năng gây hại.

Các công ty lớn thường không được xây dựng trên những chi tiết nhỏ, vì vậy “Widow Clicquot” chọn bỏ qua chúng để ưu tiên các yếu tố có tính thị trường hơn, tạo ra một câu chuyện công ty hấp dẫn tương tự như hình ảnh ấn tượng của nhà quay phim Caroline Champetier. Tuy nhiên, những câu chuyện về con người sẽ luôn phức tạp, thô sơ và sống động hơn những câu chuyện về thương hiệu, bất kể Veuve Clicquot có hấp dẫn đến đâu.

2024-07-21 13:16