Đánh giá về 'Thành phố của những giấc mơ': Bộ phim truyền hình giả tạo về nạn buôn người và nạn lãng phí chế độ nô lệ thời hiện đại Dàn diễn viên hàng đầu

Là một người mê phim, có niềm yêu thích với những bộ phim phù hợp với xã hội và có thiên hướng khám phá những viên ngọc ẩn giấu, tôi phải thừa nhận rằng “City of Dreams” khiến tôi cảm thấy hơi vỡ mộng. Mặc dù tôi hết lòng ủng hộ những câu chuyện làm sáng tỏ nạn buôn người và sự khủng khiếp của nó, nhưng bộ phim này dường như đã bỏ lỡ dấu ấn ở một số khía cạnh quan trọng.

Trong năm trước, bộ phim “Sound of Freedom” đã thu hút được sự chú ý đáng kể tại phòng vé, gây được tiếng vang với những người đam mê âm mưu, cộng đồng tôn giáo và khán giả nói chung, những người coi đây là quan điểm đạo đức chống lại những cá nhân liên quan đến hoạt động buôn người ghê tởm.

Với tựa đề “City of Dreams”, do cựu nhà sản xuất và hiện là biên kịch kiêm đạo diễn Mohit Ramchandani chỉ đạo, nhằm mục đích tái tạo công thức của nó với một góc nhìn mới mẻ. Lần này, câu chuyện hấp dẫn xoay quanh Jesús 15 tuổi không nói được lời nói (do Ari López thủ vai), đến từ bang Puebla ở miền trung Mexico. Một thành viên băng đảng xảo quyệt (do Francisco Denis thể hiện kém cỏi) đã lôi kéo cha mình để cho phép anh ta tham gia một trại bóng đá, nhưng thay vào đó, anh ta trái với ý muốn của mình và bị giam giữ trong một khu dân cư tối tăm, không có cửa sổ ở Los Angeles, nơi phục vụ như một nhà máy sản xuất quần áo dưới lòng đất. Giữa trải nghiệm đau khổ này, Jesús vẫn bám chặt vào giấc mơ được chơi ở một sân vận động nhộn nhịp, giấc mơ được thể hiện trên màn ảnh dưới những chuỗi cảnh rạng rỡ, đẹp như mơ.

Chương trình nhằm mục đích thu hút khán giả Latino và tự hào về các nhà sản xuất nổi tiếng như nữ diễn viên và nhà hoạt động người Mexico được đề cử giải Oscar Yalitza Aparicio, ca sĩ người Puerto Rico Luis Fonsi từ “Despacito” và nhà làm phim Luis Mandoki, người có bộ phim “Innocent Voices” có chủ đề tương tự. Đáng chú ý, Aparicio có liên quan đến dự án này, nhưng nhân vật của cô trong phim cũng phản ánh nhân vật của Jorge Antonio Guerrero (Fermín trong phim “Roma” đoạt giải Oscar của Alfonso Cuarón), người đóng vai cha của Chúa Giêsu trong tác phẩm này. Tuy nhiên, trong khi dàn diễn viên toàn sao của bộ phim này tập trung vào sự thay đổi xã hội, sản phẩm cuối cùng phải đưa ra nhiều điều hơn là chỉ một thông điệp mạnh mẽ để thành công.

Kịch bản của Ramchandani, gây khó hiểu vì tính đơn giản của nó, có những khuôn mẫu quen thuộc thường thấy trong cách khắc họa các cộng đồng người Latinh ở Hollywood. Tuy nhiên, chính cuộc đối thoại mới là điều đặc biệt đáng lo ngại. Từ khuôn mẫu hài hước đến sự ngớ ngẩn kỳ lạ, đặc biệt là trong bối cảnh công xưởng bóc lột sức lao động. Việc sử dụng ngôn ngữ là vấn đề đáng nghi ngờ từ quan điểm tường thuật. Có vẻ lạ khi Jesús và các nhân vật khác, có lẽ là những người mới nhập cư từ Mỹ Latinh, lại có thể hiểu và nói được tiếng Anh ở nơi làm việc này. Hoặc có lẽ họ đã học được nó một cách nhanh chóng một cách kỳ diệu trong thời gian rảnh rỗi khan hiếm? Việc sử dụng tiếng Tây Ban Nha thậm chí còn đặc biệt hơn, vì các nhân vật lựa chọn nó trong những tình huống mà tiếng Anh có vẻ hợp lý hơn. Sự thiếu nhạy cảm hoặc quan tâm về văn hóa được thể hiện ở đây là điều hiển nhiên một cách đáng ngạc nhiên.

Trong phiên bản được diễn đạt lại này, đây là cách diễn đạt văn bản của bạn một cách tự nhiên và dễ hiểu hơn:

Diễn xuất của Lopez tỏa sáng mà không cần lời thoại, khi nam diễn viên mới khắc họa một cách hiệu quả nỗi thống khổ dữ dội mà bất kỳ nhân vật nào trong hoàn cảnh của anh đều sẽ cảm thấy. Tuy nhiên, Chúa Giêsu là nhân vật trung tâm trong một số khía cạnh có vấn đề kéo “Thành phố của những giấc mơ” vào lãnh thổ đáng nghi ngờ. Sau khi bị đánh đập dã man, Chúa Giêsu nhận được sự sơ cứu vết thương từ một cô gái bị giam cầm. Cảnh này mời gọi một sự giải thích tôn giáo. Hơn nữa, việc miêu tả một người chữa bệnh bản địa trong trang phục truyền thống trong các cảnh đồ họa có vẻ thiếu tế nhị về mặt văn hóa và ngụ ý rằng Chúa Giê-su đã bị nguyền rủa từ khi sinh ra. Cốt truyện cũng bao gồm một sĩ quan cảnh sát đang điều tra tổ chức tội phạm chịu trách nhiệm về những hành vi lạm dụng này trong khi bản thân phải đối mặt với cáo buộc về sự tàn bạo của cảnh sát.

Mặc dù cách kể chuyện có phần gượng ép nhưng việc làm phim được thực hiện một cách khéo léo. Các nhà quay phim, Alejandro Chávez và Trevor Roach, ghi lại thế giới ngầm nghiệt ngã nơi nạn nhân phải làm việc vất vả và cư trú, sử dụng những nguồn ánh sáng khan hiếm để tạo ra bầu không khí u ám, ngột ngạt, nhấn mạnh hoàn cảnh vô nhân đạo của họ. Một cảnh rượt đuổi ly kỳ, bắt đầu trong một nhà kho rộng lớn và chuyển sang những con hẻm hẹp của Khu may mặc của Trung tâm thành phố L.A., cho thấy López đang di chuyển qua các hành lang, cửa ra vào, vỉa hè và ban công, như thể được quay bằng máy ảnh cầm tay. Thật không may là chất lượng sản xuất cao rõ ràng của bộ phim không thể bù đắp cho những sai sót rõ ràng hơn của nó.

Tóm lại, “City of Dreams” kết thúc bằng lời kêu gọi hành động của nam diễn viên López, yêu cầu khán giả truyền bá nhận thức về thông điệp của bộ phim chống lại các hành vi mất nhân tính của các chính trị gia và những người nổi tiếng chưa làm đủ. Nhà làm phim Ramchandani nhấn mạnh rằng giá trị nghệ thuật của bộ phim chỉ là thứ yếu so với tác động của nó, cho thấy sự nhấn mạnh vào thông điệp trong chính câu chuyện, điều này có thể dẫn đến một kiểu làm phim giống như những thông báo dịch vụ công tốn kém hơn là nghệ thuật.

2024-08-30 04:16