Là một nhà phê bình dày dạn kinh nghiệm đã xem các tập phim Saturday Night Live hàng thập kỷ, tôi phải nói rằng “Tạm biệt, Việt Nam” không chỉ là một bộ phim tiểu sử khác về một chương trình hài kịch huyền thoại; đó là một viên nang thời gian đưa chúng ta trở lại thời kỳ hỗn loạn, đột phá của hài kịch truyền hình.
Trong hơn một nghìn tập, “Saturday Night Live” đã sản sinh ra một số diễn viên hài nổi tiếng nhất nước Mỹ, những nhân vật đáng nhớ và những câu nói nổi tiếng. Khi hiện tượng văn hóa đại chúng sắp kỷ niệm 50 năm thành lập vào năm tới, đạo diễn Jason Reitman tỏ lòng tôn kính bằng cách biến lịch sử truyền miệng của tập đầu tiên thành một màn tỏ lòng kính trọng sống động, không bị kiểm duyệt ở hậu trường. “Đêm Thứ Bảy” khởi chiếu lúc 10 giờ tối. vào ngày 11 tháng 10 năm 1975 và theo dõi các sự kiện gần như theo thời gian thực cho đến khi Chevy Chase đưa ra câu mở đầu mang tính biểu tượng. Tuy nhiên, bạn có thể thắc mắc ai đóng vai Chevy Chase hay Gilda Radner hay John Belushi trong vấn đề đó?
Nghiên cứu là một chuyện, nhưng Reitman – người có cha là Ivan đã chỉ đạo chia sẻ công bằng về các huyền thoại “SNL” và là người luôn mơ ước được viết kịch bản cho chương trình – đã đặt ra một thử thách khó khăn cho bản thân trong việc tìm kiếm những người đủ hài hước để đóng vai một số nhân vật được yêu thích nhất trên truyền hình. những vết cắt. Thật kỳ diệu, Reitman và giám đốc casting John Papsidera đã thành công, sao cho mọi người đều phản ánh năng lượng đặc biệt (nếu không phải lúc nào cũng là diện mạo chính xác) của nhân vật của họ. Bạn có thể không đưa họ vào bộ phim tiểu sử của bất kỳ cá nhân nào, nhưng với tư cách là một tập thể, họ thật tuyệt vời. Điều đó áp dụng cho dù bạn chưa bao giờ xem một tập phim hay vẫn có thể nhớ việc sắp xếp các buổi tối thứ Bảy của mình xung quanh chương trình.
Điều thú vị là nhiệm vụ này đòi hỏi một chiến lược trái ngược với những gì “SNL” thực sự sử dụng. Ban đầu, dàn diễn viên chủ yếu được chọn từ Thành phố thứ hai và National Lampoon, được biết đến với tính cách lập dị và khả năng mạo danh quá đỉnh. Tuy nhiên, trong trường hợp này, điều cần thiết là một cách tiếp cận mang nhiều sắc thái hơn – những người biểu diễn có khả năng khắc họa những điểm yếu và sự bất an trong nhân vật của họ, biến các biểu tượng thành những hình tượng con người dễ hiểu.
Trong số các diễn viên, một số không phải là diễn viên hài chuyên nghiệp, trong đó có Cory Michael Smith, người chủ yếu được biết đến với vai diễn trong các bộ phim của Todd Haynes nhưng ở đây đóng vai Chevy Chase phiên bản trẻ hơn. Tôi chưa từng gặp Matt Wood trước vai John Belushi này, và tôi chắc chắn không mong đợi Nicholas Braun trong “Succession” sẽ đảm nhận hai vai Andy Kaufman và Jim Henson. (Thật vậy, Henson nổi tiếng với trò múa rối mà anh ấy đã sử dụng trong các phân đoạn “Land of Gorch” hướng đến người lớn trong suốt mùa đầu tiên.)
Khi tôi ngồi háo hức chờ đợi quá trình sản xuất bộ phim này, nhà sản xuất Lorne Michaels (Gabriel LaBelle) nhận thấy mình đang vật lộn với câu hỏi: “Chính xác thì chương trình này là gì?” Đó là một truy vấn hợp lệ, vì vào lúc 10 giờ tối, bảng tin khét tiếng của chúng tôi – nhịp đập của kế hoạch của chúng tôi – là một mớ hỗn độn các ý tưởng. Chúng tôi có bốn người dẫn chương trình độc thoại, hai tiết mục độc thoại, hai khách mời âm nhạc, mỗi người biểu diễn đôi, một màn lập dị của Andy Kaufman, năm quảng cáo nhại lại, Bản cập nhật cuối tuần, một bộ phim của Albert Brooks, phân đoạn Muppet của Jim Henson, và không dưới bảy tất cả các tiểu phẩm đều tranh giành sự chú ý. Đó thực sự là một bữa tiệc sáng tạo thực sự!
Rõ ràng nội dung dài ba giờ này là nguyên nhân khiến Billy Crystal (Nicholas Podany) và những người khác bị cắt. Tuy nhiên, ở phút thứ 90, Michael từ chối thừa nhận rằng tất cả đều không thể phù hợp. Với cấp trên đầy nghi ngờ của mình là Dick Ebersol (Cooper Hoffon), anh lập luận, “Không thể mong đợi họ nhận ra điều gì đó mà họ chưa từng gặp phải trước đây.” .” Đối với các chi nhánh có ảnh hưởng, anh ấy biện minh rằng “SNL” sẽ là một chương trình tạp kỹ mang tính đột phá được thiết kế cho thế hệ lớn lên cùng truyền hình như thế nào. Và gửi tới giám đốc điều hành của NBC, David Tebet (Willem Dafoe), người sẵn sàng quay lại phát lại “The Tonight Show Starring Johnny Carson” bất cứ lúc nào, Michael cố gắng tỏ ra bình tĩnh giữa tình trạng hỗn loạn.
Trong nhiều bộ phim hậu trường, thật ngạc nhiên khi các tác phẩm vẫn được phát sóng do sự hỗn loạn được miêu tả. Tương tự như vậy, thật đáng kinh ngạc khi “SNL” xuất hiện trên màn hình của chúng ta, dựa trên sự hỗn loạn mà Reitman mô tả ở đây – một mô tả dường như dựa trên hoặc lấy cảm hứng từ các cuộc phỏng vấn với những người có mặt ở đó trong đêm quan trọng đó. Một tai nạn giàn đèn gần như thảm khốc gần như đè bẹp Belushi và Radner (Ella Hunt) trong buổi diễn tập, một bộ bốc cháy, ma túy được sử dụng, cơn nóng nảy bùng phát và thật khó để giải thích việc llama lang thang trong hội trường (liên quan đến các phần sau ‘ thói quen đưa một con lạc đà không bướu ngẫu nhiên vào các cảnh hậu trường).
Với tư cách là một nhà phê bình phim, tôi muốn nói:
Việc quản lý các chi tiết phức tạp của việc phối hợp nhiều yếu tố cũng khó khăn như các tác phẩm như “Birdman” hay “Babylon”. Tuy nhiên, không giống như những bộ phim đó, Reitman không cố gắng gây ấn tượng. Khi anh ấy chọn một cảnh quay liên tục phức tạp kéo dài nhiều bối cảnh, đó là vì cảnh quay đòi hỏi điều đó. Michaels và nhóm của anh, bao gồm Rosie Shuster (Rachel Sennott), vợ anh, người thường xuyên tán tỉnh Dan Aykroyd (Dylan O’Brien), luôn thực hiện các nhiệm vụ cùng một lúc. Việc dồn tất cả áp lực của họ lại với nhau sẽ tạo ra mức độ căng thẳng có thể gây căng thẳng cho Thành phố New York.
Để tìm kiếm một giai điệu phù hợp để bổ sung cho cảm xúc của mình, Reitman đã chọn Jon Batiste, người cũng là khách mời âm nhạc cùng với Billy Preston. Batiste đóng góp một bản nhạc jazz tràn đầy năng lượng, phong phú với bộ gõ, kèn đồng và các yếu tố nhịp điệu khác nhau, vừa mới mẻ (được thu âm trực tiếp, giống như chương trình) vừa có tác động mạnh mẽ. Đôi khi, nó lấp đầy mọi khoảng không gian một cách mãnh liệt, thậm chí lấn át cả những đoạn hội thoại quan trọng trong bản phối âm thanh Dolby Atmos của phim. Tuy nhiên, khi Michaels bước vào phòng điều khiển nơi Robert Wuhl vận hành thiết bị, âm nhạc sẽ dừng lại, mang đến cho khán giả một khoảng thời gian nghỉ ngơi ngắn để lấy lại hơi thở… nhưng không lâu.
Bất chấp những thử thách liên tục, Reitman vẫn luôn dành thời gian cho từng diễn viên. Jane Curtin (Kim Matula) diễn tập một quảng cáo len thép vui nhộn, Laraine Newman (Emily Fairn) trau dồi khả năng thay đổi trang phục nhanh chóng của mình và Garrett Morris (Lamorne Morris), một diễn viên đa năng thường bị đánh máy, được hát. Morris thường xuyên cân nhắc về vai trò của mình trong dự án, Belushi ký hợp đồng vào phút cuối và Chase trải nghiệm cái nhìn đầu tiên về tác động của chương trình này đối với sự nghiệp của anh ấy (trong một cảnh sâu sắc với Tracy Letts).
Theo Tebet, Chase được coi là một người không phải Do Thái quyến rũ và hóm hỉnh với tiềm năng to lớn. Tuy nhiên, anh ấy nổi tiếng là người kiêu ngạo và hay tranh cãi với các bạn diễn, đặc biệt là Belushi. Trong vai khách mời nổi bật và táo bạo nhất của bộ phim, diễn viên hài huyền thoại Milton Berle (do J.K. Simmons thủ vai) vượt trội hơn mọi người về tính kiêu ngạo. Berle và Carson tượng trưng cho những gã khổng lồ của phim hài truyền hình lúc bấy giờ. Carson có sức ảnh hưởng đến mức có thể quyết định số phận của một truyện tranh trẻ chỉ bằng cách mời họ ngồi trên chiếc ghế dài của mình. Sau đó, “SNL” nổi lên và được giới thiệu trên chương trình của Michaels đã đưa các diễn viên hài trở thành ngôi sao, giống như điều đã xảy ra với Steve Martin và các diễn viên ban đầu như Bill Murray và Eddie Murphy.
Michael 30 tuổi hiểu rõ – và LaBelle miêu tả một cách hiệu quả với cảm giác lo lắng mãnh liệt – rằng người xem đương đại tìm kiếm nội dung gây được tiếng vang với họ, bất chấp việc đẩy lùi các ranh giới do bộ phận Tiêu chuẩn của NBC đặt ra (ký hiệu ở đây là Catherine Curtin, người có cơ quan kiểm duyệt nghiêm khắc cung cấp những khoảnh khắc hài hước nhất của bộ phim). Là một nhân vật chủ chốt trong truyền hình hiện đại, Michael được biết đến với tầm nhìn rõ ràng nhưng cũng có cái nhìn sâu sắc để tin tưởng vào tài năng, thể hiện khi anh cho phép Chase tổ chức Cập nhật cuối tuần. Không phải tất cả các ý tưởng của anh ấy đều thành công, thể hiện rõ ràng với Killer Bees (và nhiều dự án anh ấy đã sản xuất).
Đêm đặc biệt đó có ý nghĩa quan trọng. Reitman kể lại một thời điểm quan trọng trong lịch sử truyền hình đã làm thay đổi đáng kể quan điểm hài kịch của nước Mỹ – một sự thay đổi được báo trước bởi những biến động văn hóa như Lenny Bruce, Cheech và Chong, và người dẫn chương trình đầu tiên, George Carlin (do Matthew Rhys thể hiện). Thật may mắn khi Reitman (đồng sáng tác với Gil Kenan) chỉ quyết định thực hiện dự án này vào thời điểm hiện tại, sau một thập kỷ sa sút trong sự nghiệp của thần đồng “Juno”. Trải nghiệm thất bại, mặc dù “SNL” sau đó đã phá vỡ mọi kỷ lục, đã tăng thêm tính xác thực cho cốt truyện; chúng ta phải tin rằng bộ phim có thể đánh bom để thành công. Cuối cùng, rõ ràng ai là người cười khúc khích cuối cùng.
- Twerks, giận dữ, xâm chiếm sân khấu và hơn một quyết định khủng khiếp… khi Giải thưởng Video âm nhạc của MTV trở lại, hãy nhìn lại những khoảnh khắc gây sốc nhất
- Aubrey Plaza nói rằng cô ấy ‘Quên cách nói chuyện’ sau khi bị đột quỵ ở tuổi 20
- Core Scientific Signs 3,5 tỷ USD, hợp đồng 12 năm với công ty AI CoreWeave
- Các nhà bán lẻ Hàn Quốc bắt đầu thu hẹp quy mô hoạt động NFT
- Imane Khelif giành huy chương vàng quyền anh Olympic, chiến thắng các trận đấu cả trong và ngoài võ đài
- Phần ngoại truyện của ‘Young Sheldon’ ‘Cuộc hôn nhân đầu tiên của Georgia & Mandy’: Những điều cần biết
- Phải mua mã thông báo BRC-20 cho đợt tăng giá tiền điện tử sắp tới!
- Máy phát điện Memecoin của Pump.Fun sẵn sàng vượt qua cột mốc doanh thu 100 triệu đô la sớm
- Phạm vi hẹp của Bitcoin gây ra sự tàn phá: Bán khống, đòn bẩy khiến các nhà giao dịch quay cuồng!
- Ba đồng xu Meme này có thể mang lại làn sóng triệu phú mới!
2024-09-01 10:47