Đánh giá về 'Âm nhạc của John Williams': Steven Spielberg và những người bạn tỏ lòng tôn kính cuồng nhiệt đối với Nhà soạn nhạc bậc thầy

Là một người đam mê điện ảnh với hơn ba thập kỷ ký ức điện ảnh khắc sâu trong tim, tôi có thể tự tin nói rằng “Music by John Williams” giống như một bản giao hưởng ngọt ngào gợi lại sự kỳ diệu của vô số giấc mơ thời thơ ấu và tuổi trưởng thành thoát ra trên màn bạc. Bộ phim tài liệu, giống như một tác phẩm được dàn dựng công phu, mang đến cái nhìn thoáng qua về cuộc đời của nhà soạn nhạc huyền thoại này, đồng thời tập trung chủ yếu vào những bản nhạc khó quên của ông đã trở thành một phần không thể thiếu trong ý thức điện ảnh tập thể của chúng ta.

Từ nhịp tim nhanh và sâu của “Jaws” cho đến đoạn mở đầu đầy cảm hứng của “Chiến tranh giữa các vì sao”, âm nhạc của John Williams không chỉ giành được vị trí trong số những bản nhạc phim mang tính biểu tượng nhất mọi thời đại mà còn chứng tỏ đủ đáng nhớ để mang theo bên mình. chúng tôi ra khỏi rạp chiếu phim. Chủ đề của anh ấy hiệu quả đến mức chỉ cần ngâm nga vài nốt trong bản nhạc của Williams là bạn sẽ bị cuốn vào những cảm xúc giống như bạn cảm thấy khi nhìn lên màn hình lớn ngay từ đầu, xem Superman bay qua Manhattan hoặc Elliott và E.T. xe đạp băng qua mặt trăng.

Ở tuổi 92, nhạc trưởng đã nhận được vô số giải thưởng – từ các tổ chức đáng kính, những người ngưỡng mộ và các thành viên đồng nghiệp của Học viện – tuy nhiên, Williams đã liên tục từ chối những lời đề nghị trở thành tâm điểm của máy quay. “Âm nhạc của John Williams” thay đổi quan điểm đó, đưa ra những cuộc phỏng vấn sâu sắc với nhà soạn nhạc, bên cạnh những lời chứng thực sáng giá từ các đạo diễn và nhạc sĩ đã cộng tác với ông. Đây không phải là một bộ phim tài liệu truyền thống mà là một sự tri ân, một nguồn tài nguyên dành cho người hâm mộ nhằm tôn vinh di sản của Williams mà không đi sâu vào các khía cạnh cá nhân hoặc kỹ thuật trong cuộc sống của anh ấy.

Đạo diễn của bộ phim là Laurent Bouzereau, một nhân vật nổi tiếng được nhiều người biết đến với tư cách là người phù hợp với Steven Spielberg khi nói đến việc tạo ra những câu chuyện hậu trường, bằng chứng là rất nhiều phim tài liệu “làm” trên DVD. Trong bộ phim này, Spielberg xuất hiện thường xuyên, điều này phù hợp vì tác động đáng kể mà công việc hợp tác của họ đã mang lại cho sự nghiệp của cả hai. Ở đầu phim, người ta có thể thấy Williams ngồi bên cây đàn piano, nơi ban đầu anh chơi giai điệu hai nốt lạnh lẽo báo hiệu mối đe dọa sắp xảy ra của con cá mập vô hình trong “Jaws”. Khi Williams chơi, Spielberg bước vào và ôm lấy người bạn lâu năm “Johnny”, hồi tưởng về lần đầu tiên ông nghe chủ đề mang tính biểu tượng đó.

Đó là một câu chuyện hay và có thể khiến mọi người ngạc nhiên, vì ban đầu Spielberg đã mời Williams tham gia bộ phim trước đó của ông, “The Sugarland Express”. Đạo diễn thích bản nhạc cổ điển của Williams cho hai bộ phim miền Tây, “The Reivers” và “The Cowboys”, đồng thời muốn điều gì đó tương tự cho bộ phim giống như tên trộm đang chạy trốn “Badlands” của ông. Williams đã viết cho anh ấy một bản nhạc mang âm hưởng dân gian, sử dụng bậc thầy kèn harmonica Toots Thielemans làm trung tâm, đưa ra một giải pháp độc đáo, bất ngờ cho nhiệm vụ.

Trong “Jaws”, Williams đã đi chệch hướng nhiều hơn Spielberg dự đoán. Ban đầu, Spielberg đã kết hợp các điểm từ thử nghiệm và điểm bất hòa của Williams cho “Images” của Robert Altman để tạo ra một bản thử nghiệm. Tuy nhiên, Williams đã hình dung ra một điều gì đó hoàn toàn khác, tập trung sự hồi hộp vào một vài nốt nhạc leo thang đáng ngại. Bộ phim có thành công mà không có điểm của Williams? Thật đáng nghi ngờ, vì nó sẽ là một bộ phim hoàn toàn khác. Từ thời điểm đó, Spielberg coi Williams như một phần không thể thiếu trong quá trình sáng tạo của mình, tin rằng bộ phim thực sự trở nên sống động trong các buổi chấm điểm. Theo Bouzereau, đây là điều mà Spielberg háo hức mong đợi ở mọi dự án và một số buổi ghi hình này đã được đưa vào phim tài liệu của ông.

Những câu chuyện hậu trường như vậy giống như vàng nguyên chất đối với những người mê điện ảnh, mặc dù bộ phim tài liệu gần như không chứa đủ chúng. Thay vào đó, chúng ta tìm hiểu làm thế nào Williams suýt vượt qua “Star Wars” để viết nhạc cho “A Bridge Too Far”, và chúng ta hiểu rõ hơn về bản nhạc do violin điều khiển cho “Schindler’s List”, tác phẩm mà Williams đã sản xuất một cách kỳ diệu cùng năm với “Jurassic”. Park” – một minh chứng cho tài năng đa dạng của anh ấy (cũng như của Spielberg). Người ta có thể tìm thấy những điểm tương đồng nhất định xuyên suốt tác phẩm của nhà soạn nhạc, từ sở trường của ông trong việc tạo ra những chủ đề không thể xóa nhòa (xương sống của hầu hết mọi bản nhạc của Williams) cho đến kỹ thuật điêu luyện khi ông mở rộng những nốt nhạc hấp dẫn đó thành một trải nghiệm giao hưởng đa nhạc cụ.

Bộ phim ghi nhận nỗ lực gần như đơn độc của Williams trong việc khôi phục điểm phim của dàn nhạc, một phương pháp ngày càng trở nên khan hiếm do sự gia tăng của các giai điệu tổng hợp, nhạc jazz và nhạc pop trong nhạc phim. Sẽ rất thú vị nếu đi sâu vào quá trình sáng tạo của anh ấy, điều này chỉ được gợi ý một chút ở đây thông qua những mô tả về việc anh ấy ghi lại một số khái niệm bằng tay và tiết lộ một tờ giấy chứa các chuỗi năm nốt có khả năng tạo thành chủ đề chính cho “Những cuộc gặp gỡ gần gũi của người thứ ba”. Loại.

Mặc dù tôi đủ may mắn để tìm hiểu sâu về huyền thoại này, nhưng Bouzereau đã chọn không khám phá rộng rãi quá trình sáng tạo hoặc hành trình cá nhân của Williams. Sự nghiệp ban đầu của anh, với tư cách là con trai của một tay trống nhạc jazz, người đã tìm thấy cơ hội ghi điểm cho bộ phim đầu tiên của mình thông qua nghĩa vụ quân sự, chỉ đơn thuần là lướt qua. Tuy nhiên, vào thời điểm viết Jaws, Williams đã tích lũy được hai giải Emmy (cho Heidi và Jane Eyre) và giành được 10 đề cử đầu tiên trong tổng số 54 đề cử Oscar – với chiến thắng cho Fiddler on the Roof. .” Là một người ngưỡng mộ công việc của anh ấy, tôi thấy thật thú vị khi thấy anh ấy đạt được thành công ngay cả trong giai đoạn đầu của sự nghiệp.

Bộ phim “Âm nhạc dành cho John Williams” dường như thiên về làm nổi bật những tác phẩm nổi tiếng nhất của ông, tương tự như một cuốn sách trên bàn cà phê được đánh giá cao, hơn là đi sâu tìm hiểu bản thân con người. Mặc dù bộ phim tài liệu đề cập đến một bi kịch cá nhân thời kỳ đầu – cái chết đột ngột của vợ ông, Barbara Ruick do chứng phình động mạch vào năm 1974 – và đề cập đến một giai đoạn đầy thử thách trong sự nghiệp của ông khi ông từ bỏ việc chỉ huy Boston Pops, nhưng điều này chỉ được thảo luận ngắn gọn. . Bộ phim gợi ý một thực tế rằng ngay cả những nhà soạn nhạc điện ảnh thành đạt như Williams cũng có thể không hoàn toàn được tôn trọng trong cộng đồng âm nhạc cổ điển.

Bộ phim dựa trên một số sáng tác của Williams bên ngoài phim, tuy nhiên không thể phủ nhận phép thuật điện ảnh của ông, đặc biệt là sự hợp tác của ông với Spielberg và Lucas, sẽ giúp âm nhạc của ông luôn có giá trị trong nhiều thế kỷ tới. Trên thực tế, khi chúng ta quan sát bộ ba phim “Chiến tranh giữa các vì sao” ban đầu ngày càng cũ hơn, có vẻ như rõ ràng hơn rằng điểm số của Williams là yếu tố mang lại sức hấp dẫn lâu dài nhất, tiếp tục được trân trọng trong tương lai xa… một sự thật mà bạn đã quen thuộc với.

2024-10-24 07:46