Đánh giá ‘Millers in Hôn nhân’: Edward Burns đối mặt với tuổi tác và khả năng sáng tạo nghệ thuật trong bộ phim truyền hình trưởng thành về tuổi trung niên

Đánh giá 'Millers in Hôn nhân': Edward Burns đối mặt với tuổi tác và khả năng sáng tạo nghệ thuật trong bộ phim truyền hình trưởng thành về tuổi trung niên

Là một người rất hâm mộ điện ảnh, tôi phải thú nhận rằng Edward Burns luôn khiến tôi tò mò với khả năng kỳ lạ của anh ấy trong việc dệt nên những trải nghiệm cá nhân thành những câu chuyện hấp dẫn. Tuy nhiên, chính “Millers in Hôn nhân” mới thực sự làm say đắm trái tim và tâm hồn tôi. Trong kiệt tác sâu sắc này, Burns đi sâu vào sự phức tạp của mối quan hệ gia đình, xung đột hôn nhân và việc theo đuổi sự thỏa mãn cá nhân – những chủ đề cộng hưởng sâu sắc với trải nghiệm cuộc sống của chính ông.


Với tư cách là một nhà văn kiêm đạo diễn, Edward Burns luôn truyền tải các bộ phim và chương trình truyền hình của mình những điểm tiếp xúc cá nhân, đồng thời duy trì mức độ kiểm soát sáng tạo như ông đã có trong tác phẩm đột phá “The Brothers McMullen”. Điều này thường có nghĩa là phải làm việc với kinh phí hạn chế, với dàn diễn viên và đoàn làm phim trẻ hơn, điều này khiến các dự án của anh ấy ngày càng rời xa con người hiện tại của anh ấy. Trong một ngành công nghiệp điện ảnh thiếu những bộ phim chính kịch dành cho người trưởng thành, việc Burns trở lại ánh đèn sân khấu trong Millers in Hôn nhân là một điều mới mẻ, khi anh khám phá những chủ đề quen thuộc sau sinh nhật lần thứ 50 của mình.

Andy, nhân vật của Burns, đảm bảo với bạn gái mới Renee (do Minnie Driver thủ vai) rằng anh chỉ tìm kiếm một cam kết lâu dài với một người bằng tuổi anh, giảm bớt lo lắng của cô về mong muốn có con của anh. Họ thấy mình đang ở một ngôi nhà mùa hè mà Renee có được sau khi ly hôn. Trong bối cảnh của ‘Millers in Hôn nhân’, Andy không thể bày tỏ điều gì ấm lòng hơn với Renee, vì điều mà hầu hết mọi người đều khao khát là sự yên tâm và thoải mái.

Andy đã không khởi xướng việc ly hôn trong cuộc hôn nhân kéo dài 15 năm của mình, nhưng anh ấy chắc chắn cảm thấy nhẹ nhõm vì điều đó đã xảy ra vì việc chia tay Tina (Morena Baccarin) đã làm giảm bớt căng thẳng trong cuộc sống của anh ấy. Nếu anh ấy cần một lời nhắc nhở về mức độ căng thẳng của mọi thứ, anh ấy có thể chỉ cần trò chuyện với chị gái Eve (Gretchen Mol), người có vợ là Scott (Patrick Wilson), với tư cách là người quản lý âm nhạc, thường không liên lạc với cô ấy trong thời gian dài.

Tương tự như vậy, Maggie (do Julianna Margulies thủ vai) cũng không hài lòng với cuộc hôn nhân của mình, vì chồng cô là Nick (Campbell Scott) đã bị trầm cảm kể từ khi các con của họ rời trường đại học. Tuy nhiên, cô ấy có xu hướng che giấu cảm xúc của mình trừ khi cô ấy có thể ngụy trang chúng trong tác phẩm của mình với tư cách là một tác giả. Điều thú vị là tất cả các thành viên trong gia đình Miller đều có nỗ lực sáng tạo – Eve từng là ca sĩ chính của một ban nhạc trước khi lập gia đình với Scott, và mặc dù sự nghiệp âm nhạc của cô không đóng vai trò then chốt trong cốt truyện, Burns vẫn đưa ra những nhận xét sâu sắc về những thăng trầm của một ban nhạc. nghề nghiệp mà anh ấy quen thuộc. Anh ấy cũng thể hiện sự tự suy ngẫm khi Nick đọc bản thảo cuốn sách mới của Maggie và nhận xét, “Đó là rắc rối của những người giàu có”, chỉ ra một cách tinh tế rằng không có nhân vật nào trong “Millers in Hôn nhân” đang gặp khó khăn về tài chính.

Tuy nhiên, Burns vượt qua điều này bằng cách xem xét kỹ lưỡng những hy sinh mà mỗi cá nhân thực hiện để dung hòa nguyện vọng cá nhân và nghề nghiệp của họ, cũng như quản lý một mối quan hệ lâu dài. Bộ phim cũng giới thiệu Johnny (Benjamin Bratt) như một bức chân dung tự họa tiềm năng cho nhà làm phim. Johnny là một nhà báo nhạc rock, người liên tục thúc giục Eve về dự án sách của anh ấy và gợi ý rời New York vì anh ấy cảm thấy bị lu mờ ở một thành phố trẻ trung. Ngược lại, Eve gợi ý rằng có lẽ anh ấy đang tìm kiếm sự chú ý từ những vòng kết nối sai lầm.

Bộ phim Millers in Hôn nhân bất ngờ toát lên bầu không khí thoải mái dù các nhân vật tỏ ra căng thẳng và trịnh trọng với nhau. Sự thoải mái tự nhiên của dàn diễn viên mang lại sức nặng cho những nhân vật không muốn phá vỡ cuộc sống đã có của họ bằng sự thay đổi. Đạo diễn Burns, cùng với biên tập viên Janet Gaynor, xây dựng một câu chuyện tinh tế, không vội vã với những đoạn hồi tưởng lồng ghép trong các cuộc đối thoại tiết lộ sự thật so với những gì ai đó chọn chia sẻ hoặc hồi tưởng về quá khứ của họ. Những điều chưa được nói chính là yếu tố thúc đẩy bộ phim khi ba cặp đôi chính đối mặt với thực tế của họ, nhưng khi sự chân thành là thứ quý giá nhất, thì sự lãng mạn nảy nở trong mỗi cuộc trò chuyện chân thành mà các nhân vật tham gia, khiến khán giả càng trở nên lôi cuốn hơn nhờ sự nhạy bén của Burns. khả năng nắm bắt cuộc đối thoại thực tế.

Khi bộ phim gần kết thúc, nó đi sâu vào thể loại bi kịch, đòi hỏi những quyết định khó khăn. Tuy nhiên, nếu các nhân vật được tiết lộ là diễn viên, họ sẽ được miêu tả là những ngôi sao điện ảnh dày dạn kinh nghiệm, khiến ngay cả những khó khăn bình thường cũng trở nên hấp dẫn người xem. Mặc dù những vấn đề này đã có từ lâu đời nhưng vẫn có sự thoải mái khi nhận ra rằng một số khía cạnh sẽ được cải thiện theo thời gian.

2024-09-12 09:16