Đánh giá 'Harold and the Purple Crayon': Lẽ ra họ nên quay lại bảng vẽ

Là một người mê phim dày dạn kinh nghiệm, lớn lên trong thời kỳ hoàng kim của các tác phẩm chuyển thể từ văn học thiếu nhi, tôi không thể không cảm thấy buồn bã khi một cuốn sách yêu thích khác lại bị đưa lên màn bạc. Bản chuyển thể gần đây của “Harold and the Purple Crayon” cũng không ngoại lệ với xu hướng này.

Khi còn nhỏ, tôi rất yêu thích cuốn sách kinh điển dành cho trẻ em “Chitty-Chitty-Bang-Bang”. Khi biết tin phim chuyển thể đang được thực hiện, tôi đã háo hức chờ đợi. Tương tự như tiểu thuyết, bộ phim kể về một gia đình có người cha phát minh ra một chiếc ô tô bay thần kỳ, nhưng ngoài điểm đó, họ có sự khác biệt đáng kể. Cuốn sách có giọng điệu độc đáo, được tạo ra bởi Ian Fleming, người nổi tiếng với sự hài hước lạnh lùng, khô khan và cụt ngủn, nhưng bộ phim lại giống một bộ phim nhái ngọt ngào của Disney hơn.

Ban đầu, có một nhân vật đang hành động tinh nghịch ở phía sau, không phải là Child Catcher mà là những người điều hành của United Artists. Những cá nhân này rất muốn biến cuốn sách này thành một bộ phim đến nỗi họ đã đi đến một kết luận bất thường – bản thân cuốn sách đã không đạt tiêu chuẩn. Cuối cùng, họ đã tháo dỡ câu chuyện thiếu nhi độc đáo của Ian Fleming để đưa lên màn ảnh rộng. Tuy nhiên, người ta phải thừa nhận tầm ảnh hưởng của họ: Họ đã thiết lập một khuôn mẫu, vẫn còn phổ biến cho đến ngày nay, về cách sản xuất hầu hết các bộ phim chuyển thể từ văn học thiếu nhi.

Chuyển thể một cuốn sách dành cho trẻ em nổi tiếng, rút ra những phẩm chất độc đáo của nó, thay thế chúng bằng những yếu tố điển hình từ giải trí thương mại và thì đấy, bạn đã thành công (hoặc đó là ý tưởng). Đối với mọi bộ phim như “Charlotte’s Web”, phiên bản hoạt hình chân thực và dịu dàng của E.B. Tác phẩm kinh điển của White, có quá nhiều phim khác như “Harriet the Spy”, không nắm bắt được bản chất lo lắng khiến cô trở nên đáng nhớ, hay “Stuart Little”, đã đánh mất E.B. Giọng điệu u sầu của White trong một cỗ máy hài hước, hay cảnh tượng thảm khốc trong “Con mèo đội mũ của bác sĩ Seuss” hay bộ phim hài không hài hước trong “Mr. Popper’s Penguins”… danh sách vẫn tiếp tục.

Trong danh sách các tác phẩm chuyển thể từ sách dành cho trẻ em không nắm bắt được bản chất mà chúng hướng tới, giờ đây chúng ta có thể kể đến “Harold and the Purple Crayon”. Bắt nguồn từ cuốn sách minh họa kinh điển của Crockett Johnson xuất bản năm 1955 (với một số phần tiếp theo), câu chuyện xoay quanh một cậu bé bốn tuổi tên Harold, cậu bé có một cây bút chì màu lớn màu tím cho phép cậu vẽ bất cứ thứ gì cậu hình dung ra giữa không trung. Những bản vẽ này sau đó trở nên sống động. Về bản chất, Harold giống như một nghệ sĩ hiệu ứng hình ảnh trẻ tuổi, và bộ phim chuyển thể từ “Harold” chủ yếu tập trung vào các hiệu ứng đặc biệt.

Trong phim này, nhân vật chính, do Zachary Levi thể hiện, người sẽ được thảo luận thêm sau, ban đầu tồn tại như một nhân vật hoạt hình trong một thế giới gợi nhớ đến những cuốn sách dành cho trẻ em. Tuy nhiên, sau khi bị người tạo ra mình bỏ lại phía sau, anh ta bước vào thực tại của chúng ta, biến thành một vở hài kịch cá ngoài nước. Bộ phim này tương tự như những bộ phim khác trong đó bối cảnh thế giới thực đóng vai trò là sân khấu cho các nhân vật hoạt hình như Garfield hay Sonic. Trong sự thay đổi độc đáo này, thay vì một nhân vật cụ thể, các bức vẽ mà Harold tạo ra lại trở thành các nhân vật. Xuyên suốt bộ phim, Harold vẽ nhiều đồ vật khác nhau như lốp dự phòng, xe đạp, bánh nướng và kem, ván trượt và giày trượt patin, máy bay, ổ khóa khổng lồ và quả bóng phá hủy (để vượt ngục), một con chim ưng và một con nhện. -ruồi có hàm răng sắc nhọn.

Những độc giả trẻ của “Harold and the Purple Crayon” có thể nhận ra một số hiệu ứng tương tự, nhưng điều thực sự làm nên sự khác biệt của cuốn sách không chỉ là khả năng vẽ bất cứ thứ gì anh ấy muốn của Harold. Thay vào đó, chính cảm giác kinh ngạc và tò mò, thể hiện qua những hành động mở to mắt của anh ấy, đã khiến nó trở nên phi thường.

Bộ phim “Harold” thay đổi những câu chuyện gây ngạc nhiên bằng những yếu tố làm hài lòng đám đông đã được chứng minh, bắt đầu với giả định rằng vai diễn của Zachary Levi là một đứa trẻ lai giữa người lớn-siêu anh hùng-trẻ em trong phần đầu “Shazam!” sẽ là lý tưởng cho Harold. Tuy nhiên, trái ngược với màn trình diễn đầy sắc thái và tinh tế trong “Shazam!”, ở đây, trong bộ trang phục có vẻ giống chiếc áo Hawaii đặc biệt nhất, Levi đã thể hiện một vai diễn Harold vụng về, nhiệt tình và xuất sắc. Các nhân vật đi cùng Harold là hai động vật đồng hành, cả hai đều thể hiện mình là con người: Moose, được Lil Rel Howery mang đến sự sống động tràn đầy năng lượng, và Porcupine, được thể hiện bởi Tanya Reynolds bốc lửa với mái tóc mohawk màu tím rực rỡ, người xứng đáng được cân nhắc ngay lập tức cho vai diễn này. một vai trong bộ phim tiểu sử Sinead O’Connor.

Với phong cách làm phim gợi nhớ đến các dự án hoạt hình trước đây của ông như loạt phim “Rio” và “Ice Age”, đạo diễn Carlos Saldanha đã tỉ mỉ tạo ra các mạch truyện do David Guion và Michael Handelman chấp bút, khiến chúng trông tinh tế như những con rối. Câu chuyện xoay quanh Harold, một nhân vật dày dạn kinh nghiệm, người hình thành mối quan hệ với Mel (Benjamin Bottani) trẻ tuổi và người mẹ đơn thân Terry (Zooey Deschanel), miêu tả một nhân vật có lý trí, có ý chí mạnh mẽ trong một khung cảnh hỗn loạn. Mel, người đã mất cha, tìm thấy niềm an ủi từ những người bạn tưởng tượng. Thông qua những bản phác thảo của Harold, các nhà làm phim mong muốn mang lại hạnh phúc cho cuộc sống của Mel.

Harold dấn thân vào một cuộc hành trình dài để tìm kiếm người đàn ông lớn tuổi bí ẩn của mình, một cuộc phiêu lưu kết thúc có phần đầy cảm động tại nơi ở của Crockett Johnson. Ngoài ra, còn có một thủ thư phản diện (Jemaine Clement), người đã viết một cuốn tiểu thuyết giả tưởng bắt chước Tolkien, có tựa đề “The Glaive of Gagaroh”, rất khó phát âm. Nếu được đặt sớm hơn trong phim, yếu tố này có thể sẽ tăng thêm phần thú vị. Thật không may, “Harold and the Purple Crayon” bám quá chặt vào những họa tiết quen thuộc, thiếu đi sức hút hoài cổ cần thiết. Bộ phim kết thúc với một thông điệp nặng nề về tầm quan trọng của “trí tưởng tượng”, nhưng điều duy nhất mà những người sáng tạo dường như đang phác thảo bằng bút chì màu tím của họ là mã.

2024-07-31 16:17