Là một nhà sản xuất dày dạn kinh nghiệm với hơn hai thập kỷ trong ngành, tôi đã chứng kiến những thay đổi và thay đổi của mình. Xu hướng mới nhất – những người phát trực tiếp hướng tới các thỏa thuận cấp phép cho một lãnh thổ – dường như là nhân tố thay đổi cuộc chơi. Mặc dù nó có thể mang lại nhiều tùy chọn hơn cho các dự án, nhưng nó cũng gây ra một số lo ngại về tương lai của sự hợp tác giữa các đài truyền hình địa phương và các đối thủ cạnh tranh có nhiều tiền của Hoa Kỳ này.
Tháng trước, Giám đốc điều hành của Netflix, Ted Sarandos, đã được vinh danh tại hội nghị của Hiệp hội Truyền hình Hoàng gia ở London, do chính Netflix tổ chức. Để phô trương sức mạnh, Netflix đã mời các diễn giả như Steven Knight, người sáng tạo “Peaky Blinders” và huyền thoại bóng đá David Beckham – cả hai đều có dự án với Netflix – tới tham dự. Trong sự kiện này, Sarandos cũng tiết lộ thỏa thuận sơ bộ với Richard Gadd, người tạo ra “Baby Reindeer”.
Tuy nhiên, bài phát biểu quan trọng mới là điều chủ yếu thu hút khán giả, bao gồm những nhân vật có ảnh hưởng ở Anh như lãnh đạo BBC Tim Davie, tham dự. Trong bài phát biểu này, Sarandos bày tỏ sự ngưỡng mộ đối với ngành sản xuất TV của Vương quốc Anh, đồng thời nhấn mạnh tầm quan trọng của việc thích ứng với sự thay đổi.
Trong vài năm qua, chính những người phát trực tiếp đã phải điều chỉnh chiến lược của mình, đặc biệt là ở châu Âu. Khi Netflix lần đầu tiên thâm nhập thị trường châu Âu cách đây chưa đầy một thập kỷ, họ đã mang theo một chiến lược đã được chứng minh là thành công ở Mỹ: chi phí cộng thêm. Điều này có nghĩa là không bán lại, không khuyến khích hiệu suất; về cơ bản nó là một mệnh đề tất cả hoặc không có gì. Như Jason Blum, người đã viết về chủ đề này trong một bài xã luận trên New York Times năm 2022, đã nói: “Cách tiếp cận này đối xử với mọi người sáng tạo như thể họ đã là một phần của một bộ phim hoặc chương trình truyền hình đình đám trước khi máy quay bắt đầu quay.
Ở Anh, luật được thông qua năm 2008 cho phép các nhà sản xuất quản lý và thu lợi nhuận từ tài sản trí tuệ của họ. Mô hình chi phí cộng thêm, sau đó được nhiều nền tảng phát trực tuyến toàn cầu khác nhau đang tìm kiếm nội dung áp dụng, đã trở nên lỗi thời, mặc dù mang lại lợi ích về mặt tài chính. Tuy nhiên, các giám đốc điều hành ở cả Anh và Pháp (khu vực nổi tiếng với những tác phẩm gốc ăn khách như “Emily in Paris” và “Franklin”) nói rằng các nhà phát trực tuyến ở Hoa Kỳ đang chuyển hướng khỏi việc mua lại bản quyền một cách quyết liệt. Sự thay đổi này một phần là do Blum nhận xét rằng chiến lược như vậy “về cơ bản là không bền vững”.
Vào năm 2020, khoảng 60% chương trình nổi tiếng nhất trên Netflix là do chính họ sản xuất. Tuy nhiên, tính đến thời điểm hiện tại, khoảng 60% trong số 10 chương trình hàng đầu được cấp phép từ các mạng như AMC và các mạng khác, theo Guy Bisson, giám đốc điều hành và đồng sáng lập của Ampere Analysis. Sự thay đổi này cho thấy một sự thay đổi đáng kể trong cách tiếp cận nội dung cấp phép.
Hiện nay, các bộ truyền phát hướng tới việc phổ biến thông tin. Trong một bài phát biểu của RTS, Sarandos tuyên bố: “Đáng ngạc nhiên là chưa đến 25% tài sản trí tuệ trong bộ sưu tập ở Vương quốc Anh của chúng tôi thuộc sở hữu của chúng tôi.” Trong khi đó, Kelly Day, Phó chủ tịch Prime Video quốc tế, đã đề cập với EbMaster rằng họ có xu hướng giữ bản quyền trên toàn cầu nhưng có khả năng thích ứng cao hơn, đặc biệt là ở Châu Âu.
Các chiến lược mới liên quan đến việc hợp tác với các đài truyền hình dịch vụ công trong khu vực trong các sản phẩm chung, như “The Outlaws” (đồng sản xuất của BBC/Prime Video) và bộ phim truyền hình sắp ra mắt “Lockerbie”, sự hợp tác giữa Netflix và BBC. Ngoài ra, các thỏa thuận cho các lãnh thổ cụ thể đang được thực hiện, chẳng hạn như việc Prime Video mua lại bộ phim truyền hình độc quyền của Vương quốc Anh “Fear”. Banijay Rights sẽ tham dự Mipcom trong tháng này để cung cấp cho người mua quốc tế loạt phim gồm ba phần, trong đó có Martin Compston từ “Line of Duty”, đang được bán.
Theo Leo Pearlman, người đồng sáng lập của Fulwell 73, họ có xu hướng kiểm soát một hoặc một vài lãnh thổ duy nhất và sẵn sàng bán bớt phần còn lại – đặc biệt nếu nội dung mang tính cụ thể theo quốc gia.
Bất chấp sự phản đối ban đầu từ các game thủ địa phương ở Pháp, những gã khổng lồ phát trực tuyến như Netflix và Amazon vẫn hợp tác với các mạng truyền hình phát sóng miễn phí nổi tiếng. Ví dụ: Prime Video đã hợp tác với Đài truyền hình Pháp cho bộ phim hành động kinh dị “Dark Hearts” và loạt phim giả tưởng “Anaon”, đảm bảo cơ hội xem đầu tiên cho cả hai tác phẩm. Ngoài ra, họ còn giành được vị trí phát sóng thứ hai cho bộ manga chuyển thể “Cat’s Eyes”, hợp tác với TF1 trong dự án này.
Theo Sahar Baghery tại Prime Video France, cách hoạt động của mô hình cửa sổ và số lượng khu vực tham gia vào mỗi thỏa thuận có thể khác nhau giữa các chương trình và đây không phải là các quy tắc cố định.
Cách tiếp cận mới cho phép các bộ truyền phát cung cấp nội dung mới cho người đăng ký và khiến các nhà đầu tư hài lòng bằng cách kiểm soát chi phí. Một người sáng tạo, muốn giấu tên để bảo vệ mối quan hệ của mình với Amazon, đã đề cập rằng phí của người phát trực tiếp để có được một dự án, đặc biệt là ở Vương quốc Anh, có thể so sánh với mức mà các đài truyền hình dịch vụ công địa phương cung cấp: “Mức bồi thường cao hơn một chút so với BBC, nhưng nó không phải là một sự khác biệt đáng kể
Một số nhà sản xuất đang chấp nhận quá trình chuyển đổi. Đối với Pearlman, “mỗi dự án sở hữu một khuôn khổ và câu đố riêng biệt mà bạn muốn xây dựng và lắp ráp,” ông giải thích. “Tôi nghiêng về sự linh hoạt trong mọi thỏa thuận.
Nói một cách đơn giản hơn, John McVay, Giám đốc điều hành của PACT (tổ chức các nhà sản xuất ở Anh), gợi ý rằng mặc dù việc giành được các quyền có vẻ có lợi nhưng nó có thể dẫn đến một tình huống kém thuận lợi hơn nếu bạn phải cấp phép cho hầu hết các quyền của mình chỉ để đảm bảo nguồn tài trợ cho sản phẩm. sản xuất và quá trình này mất rất nhiều thời gian. Ông lập luận rằng điều này có thể không thuận lợi như người ta nghĩ ban đầu. Kỷ nguyên vàng của những thương vụ mua lại quốc tế có giá trị cao không còn phổ biến nữa.
Theo Derek Wax, giám đốc điều hành của Wild Mercury – được biết đến với việc sản xuất các chương trình như “Fear” và “The Rig” độc quyền của Prime Video, sẽ trở lại với mùa thứ hai trong năm nay – có thể thấy mô hình cấp phép một lãnh thổ như có những thăng trầm của nó. Mô hình này mang lại lợi thế cho các dịch vụ phát trực tuyến trên quy mô toàn cầu, vượt ra ngoài khoản bồi thường tài chính, Wax lưu ý. Ông giải thích: “Điều đó có nghĩa là họ hoàn toàn cam kết thực hiện điều đó.
Theo McVay, một tình huống tối ưu sẽ liên quan đến sự hợp tác giữa nền tảng phát trực tuyến và đài truyền hình địa phương, như Hulu và mạng RTE của Ireland, cho loạt phim hài đen “Cáo phó” của họ. Bằng cách này, các nhà sản xuất có thể thu được lợi ích tài chính tương tự như lợi ích do Netflix cung cấp, đồng thời duy trì quyền sở hữu tài sản trí tuệ. McVay nhận thấy việc hợp tác sản xuất là rất xuất sắc vì nhóm của anh ấy thích làm việc theo cách này.
Với việc các đài truyền hình địa phương ngày càng ưa chuộng các dịch vụ phát trực tuyến do họ sở hữu hơn các chương trình phát sóng truyền thống, chẳng hạn như iPlayer của BBC và ITVX của ITV, có thông tin cho rằng một số đài truyền hình dịch vụ công đang do dự về việc cộng tác với những gì họ cho là các đối tác Mỹ có tiềm lực tài chính mạnh mẽ. Một nguồn tin cho biết: “BBC đã đóng van liên quan đến đồng hoa hồng của người phát trực tiếp”. Một nguồn khác chia sẻ một câu chuyện thú vị về loạt phim Netflix mà BBC đang cân nhắc tham gia, cấp phép cho phần một và hai và cùng sản xuất phần ba. Nguồn tin cho biết: “Nó đã đạt đến mức thảo luận giữa [giám đốc nội dung của BBC] Charlotte Moore và Sarandos từ Netflix, nhưng họ không thể đạt được thỏa thuận vì Netflix quá thúc ép”.
Tuy nhiên, tại TF1, đơn vị đã cộng tác với Netflix trong nhiều loạt phim thành công như “The Bonfire of Destiny”, Giám đốc điều hành kiêm Chủ tịch Rodolphe Belmer lưu ý rằng mạng thương mại này trân trọng mối quan hệ bền chặt với các đối tác phát trực tuyến của họ.
Belmer tuyên bố: ‘Chúng tôi không phải là những doanh nghiệp đối thủ mà thay vào đó chúng tôi bổ sung cho nhau một cách đặc biệt tốt’. Sự hợp tác này cho phép chúng tôi đầu tư nhiều tiền hơn vào sản phẩm của mình và tạo ra những cảnh tượng thậm chí còn quyến rũ hơn.
Không phụ thuộc vào các chiến lược mà những người phát trực tiếp sử dụng, dường như ngày càng có sự hiểu biết rằng nếu thời gian mua lại xa hoa đã qua, thì cần có động lực mới – chẳng hạn như phần thưởng cho các chương trình đặc biệt. Tuy nhiên, vấn đề ở đây là môi trường bí mật xung quanh số liệu thống kê về việc xem nền tảng, điều này khiến người sáng tạo khó có thể yêu cầu những ưu đãi này. Tuy nhiên, điều này có lẽ cũng cần được xem xét lại. McVay tuyên bố: “Nếu họ muốn tiếp tục thu hút các dự án hàng đầu, họ có thể cần đưa ra những ưu đãi hấp dẫn hơn.
- Solana khơi dậy hy vọng về sự khởi sắc khi phe bò tiếp tục gặp khó khăn
- Người hâm mộ của Ricki-Lee Coulter nhận thấy sự giống nhau kỳ lạ giữa ca sĩ và diễn viên hài Celeste Barber: ‘Bạn có chắc mình không phải là chị em không?’
- Shiba Inu tiết lộ bản nâng cấp Shiba Eternity Web3 ở đây
- United Airlines giải quyết tranh cãi về danh sách ‘Cấm bay’ của Terrell Davis
- Dòng thời gian quan hệ của Olympian Gabby Thomas và BF Spencer McManes
- Lý do thực sự khiến Samantha Armytage rời khỏi Farmer Wants A Wife được tiết lộ khi thông tin chi tiết về hợp đồng bội thu Seven của cô xuất hiện
- Chappell Roan Chi tiết Quá trình chuyển đổi sang Siêu sao ‘Thực sự khó khăn’
- Mediawan nắm phần lớn cổ phần trong Mario Gianani, biểu ngữ sản xuất mới của Lorenzo Mieli
- Tay guitar huyền thoại của Oasis Gem Archer ‘sẽ tái hợp với anh em Liam và Noel Gallagher trong chuyến lưu diễn năm 2025 của ban nhạc’
- Đội hình Britain’s Got Talent ‘ĐÃ XÁC NHẬN’ khi Simon Cowell ngồi vào ghế giám khảo cuối cùng sau khi Bruno Tonioli bác bỏ đồn đoán rằng anh ấy sẽ bị thay thế
2024-10-18 17:47