Cách 'Alien: Romulus' Sử dụng một cầu thủ bóng rổ cao 7 foot và VFX để biến quái vật mới thành hiện thực

Là một người hâm mộ suốt đời của loạt phim Alien, tôi có thể tự tin nói rằng Fede Álvarez đã tạo ra một phần bổ sung thực sự đáng sợ và phấn khích cho loạt phim với “Alien: Romulus”. Quái vật mới, “The Offspring”, là một kiệt tác tuyệt đối về thiết kế sinh vật và hiệu ứng hình ảnh.

Thận trọng: Câu chuyện này đi sâu vào các chi tiết cốt truyện quan trọng, thậm chí đạt đến cao trào và kết thúc của bộ phim “Alien Romulus”, hiện đang chiếu tại các rạp chiếu phim.

Fede Alvarez có thể đã tạo ra một trong những cao trào ly kỳ nhất năm nay với “Alien: Romulus”, phần lớn là do sinh vật mới lạnh lùng của nó, thường được gọi là “The Spawn”.

Ở đầu phim, Kay (Isabela Merced) tiết lộ với Rain (Cailee Spaeny) rằng cô đang mong đợi. Giữa sự hỗn loạn do Xenomorph tấn công phi hành đoàn, Kay bị một kẻ bắt cóc. Trong hành trình giải cứu cô, Rain và Andy (David Jonsson) đã phát hiện ra Kay trong một cái kén và giúp giải thoát cô. Khi trạm vũ trụ bị người ngoài hành tinh tràn ngập và lao về phía một hành tinh gần đó, họ phải cố gắng chạy trốn. Trong thử thách này, Kay sử dụng một mũi tiêm “Hợp chất Z-01” của Weyland-Yutani, một chất có nguồn gốc từ vật chất Xenomorph nhằm mục đích tiến bộ của con người. Tuy nhiên, trong buồng lạnh, Rain cố gắng vận chuyển Kay một cách an toàn, nhưng một điều gì đó thảm khốc xảy ra, khiến Kay phải sinh ra – một sinh vật vô cùng đáng lo ngại, một đứa trẻ lai nhanh chóng biến đổi thành sự pha trộn giữa con người và Xenomorph.

“Giám sát hiệu ứng hình ảnh Daniel Macarin bày tỏ, khi bạn hình dung về nhân vật trong đầu, bạn không chắc chắn về cách đạo diễn sẽ đưa nhân vật này vào cuộc sống. Nó sẽ giống Xenomorph hay hoàn toàn nguyên bản? Nó có thể là một cái gì đó hoàn toàn mới và chưa từng thấy?”

Hóa ra, đó là tất cả những điều trên.

Do Álvarez thích tạo ra bầu không khí lạnh lẽo và thiên về các hiệu ứng thực tế hơn là CGI, Macarin và giám sát hoạt hình Ludovic Chailloleau đã cố tình giảm bớt một số khía cạnh trong công việc của họ. Sự điều chỉnh nhẹ nhàng này nhằm làm nổi bật những nỗ lực của nhóm thiết kế sinh vật một cách hiệu quả. Mục đích tổng thể là duy trì cảm giác chân thực cho The Offspring, sử dụng chiến lược ‘ít hơn là nhiều hơn’.

Trên phim ảnh/truyền hình, ngôi sao bóng rổ người Romania Robert Bobroczkyi đã đảm nhận vai The Offspring, có chiều cao ấn tượng là 7 feet 7 inch.

Macarin giải thích: “Lần đầu tiên tôi nhìn vào những chiếc đĩa đó và thấy một diễn viên cao 7 feet trong trang phục đứng đó, điều đó thực sự đáng sợ”. “Họ đã thực hiện một công việc đặc biệt trong việc tạo ra diện mạo và bầu không khí của nhân vật đó, chúng tôi chắc chắn rằng bất kỳ đóng góp bổ sung nào từ chúng tôi sẽ chỉ nâng cao nó hơn nữa.”

Vì Bobroczkyi không phải là một diễn viên được đào tạo nên Chailloleau chỉ ra rằng “các chuyển động của anh ấy đơn giản là độc nhất”, điều này ảnh hưởng đến cách họ thiết kế hoạt hình của nhân vật. “Với kích thước to lớn và bản chất của những gì [sinh vật] đại diện, anh ấy mang lại rất nhiều yếu tố hình ảnh mới mẻ, vì vậy tôi thấy điều đó thật đáng chú ý.”

Macarin lưu ý rằng khi Kay sinh con cho cô ấy, đứa trẻ sơ sinh được tạo ra như một hiệu ứng thực tế. Anh ấy nói rằng họ đã nhét nó vào một quả trứng và tạo kiểu và mặc quần áo cho nó. Tuy nhiên, đứa bé không cử động – Álvarez muốn truyền tải đến khán giả rằng bất chấp cuộc vượt cạn khủng khiếp của Kay, đứa bé vẫn còn sống. Thử thách ban đầu của Macarin là quyết định nét mặt phù hợp cho trẻ sơ sinh. Nó không thể tỏ ra dễ thương hay giận dữ quá mức. Anh ấy giải thích, “Bạn không muốn khán giả cảm thấy quá đồng cảm với em bé; bạn vẫn muốn họ có chút sợ hãi.”

Khi đứa bé nhanh chóng lớn lên và bắt đầu bò về phía Kay và Andy, Macarin đã cải thiện cảnh này một cách tinh tế bằng các chi tiết rùng rợn như máu mô phỏng chảy ra từ vết thương trên lưng, tạo chuyển động nhẹ phía sau đầu và nhẹ nhàng thao tác trên da của nó để tăng thêm cảm giác kinh hoàng. sẽ khiến người xem rùng mình và phản ứng.

Ngoài ra, họ còn nỗ lực hoàn thiện chiếc đuôi của sinh vật này, khi Chailoleau thử nghiệm nhiều cách khác nhau để nó lắc lư. Nó đã đủ biểu cảm chưa? Nó là một bộ phận không thể thiếu của cơ thể hay thứ gì đó hoạt động độc lập? Họ nhằm mục đích tránh giống đuôi chó hoặc mèo; họ không muốn The Offspring tỏ ra quá vui vẻ hoặc dễ bị kích động, Macarin nhận xét.

“Chailloleau giải thích rằng tác phẩm này nhằm tôn vinh thẩm mỹ thiết kế của thập niên 80. Tất cả các khía cạnh, bao gồm các nhân vật và hiệu ứng thực tế, phải phù hợp với cách chúng đã được thực hiện từ nhiều thập kỷ trước. Chúng tôi mong muốn tránh hình ảnh do máy tính tạo ra (CG), vì vậy chuyển động đóng một vai trò quan trọng vì 40 năm trước chúng ta không thể tạo hoạt ảnh theo cách như vậy.”

Cuối cùng, tác phẩm của ông đã thu hút ảnh hưởng từ cả sản phẩm sáng tạo của Bobroczkyi và các bộ phim “Người ngoài hành tinh” do Ridley Scott đạo diễn và “Người ngoài hành tinh”, một tác phẩm của James Cameron.

Theo Chailolleau, khi họ hoàn thành tác phẩm ‘Người ngoài hành tinh’ đầu tiên, một người nào đó từ phía sau đã thêm dây để tạo ra chiếc đuôi mà chỉ cần hỗ trợ tối thiểu để nâng nó lên. Phần còn lại được để lại để làm theo. Vì vậy, cái đuôi không phải là trọng tâm chính của cảnh quay nhưng nó vẫn mang cảm giác u ám.

Là một người mê điện ảnh tận tâm, tôi hoàn toàn hiểu được tầm quan trọng của việc tạo ra những nhân vật gây được tiếng vang sâu sắc với khán giả. Trong trường hợp này, khi sự hiện diện trên màn hình của một nhân vật bị hạn chế, điều quan trọng là phải đảm bảo vai diễn của họ gợi ra phản ứng như mong đợi. Nếu chúng vô tình gây ra tiếng cười hoặc có vẻ hài hước, điều đó sẽ làm gián đoạn sự đắm chìm của người xem, khiến việc thu hút họ nhanh chóng trở lại mạch câu chuyện trở nên khó khăn. Thời gian rất quý giá trong quá trình làm phim và chúng ta khó có thể dành bất kỳ khoảnh khắc nào cho những mô tả nhân vật sai lầm.

Trong giai đoạn thiết kế, chiếc miệng nhỏ của The Offspring đã trải qua nhiều lần sửa đổi. Không giống như chiếc miệng nhỏ thẳng, cứng và mang tính biểu tượng của Xenomorph với hàm răng chắc khỏe, phiên bản vị thành niên của The Offspring yêu cầu vẻ ngoài mềm mại hơn nhưng tiềm ẩn nguy hiểm vì nó vẫn đang trong giai đoạn tăng trưởng.

Trong bối cảnh cụ thể này, Con cái tiếp cận Kay, mẹ của nó, gợi ý mong muốn được nuôi dưỡng. Để truyền đạt điều này một cách chính xác, Chailolleau đảm bảo rằng chuyển động của miệng phải nhất quán với chuyển động của Con cái và không độc lập. Như Macarin giải thích, “Anh ấy đã cẩn thận để ngăn chặn mọi quan niệm sai lầm rằng nó đang cố tấn công cô ấy, tuy nhiên miệng vẫn có khả năng gây hại.”

Khi trình tự gần kết thúc, các sự kiện chuyển sang không gian vũ trụ (với trạm đang va chạm với các vành đai của hành tinh), gây ra một loạt khó khăn đặc biệt. Khi nói đến The Offspring, Bobroczkyi bị hạn chế về những gì anh ấy có thể thực hiện.

Macarin giải thích: “Khi họ đề xuất, ‘Anh ta nên treo cổ từ trần nhà rồi thả xuống’, động tác như vậy là không thể vì sự an toàn của diễn viên. Chúng tôi cũng không có diễn viên đóng thế tầm cỡ như anh ấy có thể thực hiện những thủ thuật này. Vì vậy, , bất cứ điều gì yêu cầu biểu diễn trong không gian, [Chailloleau] đều phải can thiệp và tạo ra một màn trình diễn mới dựa trên tác phẩm trước đó của diễn viên.”

Khán giả đã ra khỏi rạp và cân nhắc về sự giống nhau đáng kinh ngạc giữa các nhân vật The Offspring và các Kỹ sư, theo gợi ý của Macarin, người khẳng định rằng việc ám chỉ đến vũ trụ “Người ngoài hành tinh” mở rộng thực sự là thiết kế có chủ ý của các nhà làm phim.

Ông nói: “Macarin làm rõ rằng đó không phải là một mối liên hệ đơn giản, nhưng bằng cách gợi ý một câu chuyện lớn hơn ẩn giấu đằng sau nó, chúng tôi có thể tạo ra nhiều âm mưu hơn. Có lẽ chúng tôi chỉ mới xem qua bề nổi của những khái niệm này và đó chính xác là những gì chúng tôi hướng tới.” đi sâu vào.”

2024-08-20 01:17