Các nhà quay phim thảo luận về các vấn đề pháp lý và sáng tạo của AI tại Camerimage: ‘Đừng sợ công nghệ’

Là một nhà phê bình phim dày dạn kinh nghiệm với hàng chục năm kinh nghiệm, tôi đã chứng kiến sự phát triển của điện ảnh từ phim quay sang kỹ thuật số và bây giờ là AI. Cuộc thảo luận tại EnergaCamerimage về vai trò của trí tuệ nhân tạo trong việc làm phim và ý nghĩa pháp lý của nó vừa mang tính khai sáng vừa kích thích tư duy.

Hiệp hội các nhà quay phim Hoa Kỳ đã trình bày một cuộc thảo luận về trí tuệ nhân tạo, tập trung vào cách nó được sử dụng ngày nay trong làm phim và ý nghĩa pháp lý của nó trong lễ hội điện ảnh EnergaCamerimage.

Đối với tham luận viên Angela Dunning, luật sư tại Cleary Gottlieb, nhiều câu hỏi đã được gửi tới, đặc biệt là những câu hỏi liên quan đến vụ kiện tập thể về bản quyền chống lại các nhà phát triển mô hình AI liên quan đến quy trình đào tạo của họ.

Cô ấy nói rằng cô ấy tin rằng Hoa Kỳ cuối cùng sẽ chấp nhận quan điểm rằng đào tạo được coi là sử dụng hợp pháp sau các phán quyết và kháng cáo của tòa án. Cô ấy tích cực tham gia vào lĩnh vực này và ví nó như cách con người tiếp thu thông tin. Sử dụng ví dụ về việc học về hoa, cô giải thích rằng người ta có thể học từ một khu vườn, sách, tạp chí, tranh ảnh hoặc tranh vẽ. Sau đó, nếu bạn kết hợp tất cả kiến thức này, xử lý nó và tạo ra thứ gì đó nguyên bản thì nó thuộc về bạn. Tuy nhiên, nếu bạn sử dụng tất cả kiến thức này để tạo ra thứ gì đó tương tự như bức tranh của Georgia O’Keeffe thì đó sẽ là vi phạm bản quyền.

Cô ấy lưu ý rằng những ý tưởng này vẫn đúng bất kể chúng ta đang thảo luận về AI hay bất kỳ dự án nào đang được thực hiện bởi bất kỳ ai trong phòng này.

Là một người mê điện ảnh, tôi thấy mình đang suy ngẫm về khái niệm hấp dẫn về cảm hứng nghệ thuật trong một cuộc thảo luận gần đây. Trích dẫn câu nói nổi tiếng của Picasso: “Nghệ sĩ giỏi vay mượn, nghệ sĩ vĩ đại ăn trộm”, người ta chỉ ra rằng các nhà làm phim như Quentin Tarantino đã công khai thừa nhận việc mượn các yếu tố từ nhiều bộ phim khác nhau cho từng dự án mà ông đảm nhận.

Cũng trong phiên thảo luận này, các nhà quay phim Salvatore Totino (“Unstoppable”) và Catherine Goldschmidt (“House of the Dragon”), nhà sáng tạo nội dung AI Ellenor Argyropoulos và giám sát viên VFX ba lần đoạt giải Oscar và nhà quay phim Robert Legato (“The Jungle Book”) đã nói về cách họ sử dụng AI ngày nay, trong các lĩnh vực bao gồm cả hình dung trước. (Vấn đề giữ việc làm không được nêu ra.)

Legato khuyến nghị các nhà làm phim nên làm quen với công cụ này, nhấn mạnh rằng không nên lo lắng về nó. Ông nhấn mạnh, công nghệ sẽ không tạo ra một bộ phim mà đóng vai trò như một công cụ để kể chuyện.

Người điều hành Michael Goi chia sẻ rằng ông và ủy ban AI của Hội đồng Khoa học và Nghệ thuật (ASC) do ông lãnh đạo đã tổ chức các cuộc thảo luận với những người sáng tạo công nghệ AI. Mục đích của các cuộc họp này là để hiểu rõ hơn về khả năng và hạn chế của từng công cụ, cũng như xác định các công ty quan tâm đến việc cộng tác với các nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp.

Một người tham gia đã nhận được tràng pháo tay trong phần hỏi đáp khi cô ấy bày tỏ những lo lắng của mình. Cô nói: “Các tập đoàn AI lớn thiếu minh bạch về cách dữ liệu của chúng tôi được lưu trữ, trong bao lâu, ở đâu và những chi tiết cụ thể nào được lưu trữ”. Cô cũng nhấn mạnh mối quan ngại của mình về việc “ai đã phát triển AI và ai đang thu lợi nhuận từ nó.

Cô nhận xét: “Tôi phần nào lo ngại rằng chúng ta dường như đang tiến tới một trạng thái ngày càng phụ thuộc vào một số ít cá nhân giàu có được chọn lọc và có ảnh hưởng đáng kể. Đây không chỉ là về AI mà những nhân vật giàu có này đang sử dụng nguồn lực của họ để gây ảnh hưởng.” các quyết định chính trị của chúng tôi nữa.

2024-11-22 13:52