Alfonso Cuarón trong bộ phim kinh dị dài 5,5 giờ ‘Tuyên bố từ chối trách nhiệm’, Diễn viên Cate Blanchett và Kevin Kline, và Tình dục trong rạp chiếu phim

Alfonso Cuarón trong bộ phim kinh dị dài 5,5 giờ 'Tuyên bố từ chối trách nhiệm', Diễn viên Cate Blanchett và Kevin Kline, và Tình dục trong rạp chiếu phim

Là một người mê điện ảnh với hơn ba thập kỷ khám phá điện ảnh, tôi phải thừa nhận rằng nỗ lực mới nhất của Alfonso Cuarón, “Disclaimer”, đã khiến tôi hoàn toàn bị mê hoặc. Đạo diễn người Mexico, nổi tiếng với những tác phẩm bậc thầy như “Gravity” và “Roma”, đã dấn thân vào lãnh địa chưa được khám phá với bộ phim tâm lý kinh dị này và kết quả không có gì là phi thường.


Khi Alfonso Cuarón đề xuất chuyển thể cuốn tiểu thuyết “Disclaimer” năm 2015 của Renee Knight thành một bộ phim tâm lý ly kỳ dài tập cho Apple, ông đã nói rõ rằng có một điểm mà ông chắc chắn: “Tôi không có kinh nghiệm sản xuất phim truyền hình.

Anh ấy cảm thấy rằng đã quá thời điểm để anh ấy bắt đầu học, suy nghĩ về đề xuất đầu tiên khi anh ấy sẵn sàng trình chiếu “Tuyên bố từ chối trách nhiệm” tại Liên hoan phim Toronto, sau khi đã có buổi ra mắt ấn tượng tại Venice. Thay vào đó, Cuarón giải thích rằng anh và các diễn viên Cate Blanchett, Kevin Kline và Sacha Baron Cohen đã quyết định giải quyết vấn đề này theo cách tương tự như cách họ xử lý một bộ phim thông thường.

Anh ấy tham khảo một số tiền lệ điện ảnh cho dự án phức tạp, đầy tham vọng của mình, được đặc trưng bởi tính chất mở rộng và cách kể chuyện phong phú; các ví dụ bao gồm “Reds”, “1900”, “Fanny and Alexander”, “Once Upon a Time in America” ​​và thậm chí cả “Twin Peaks”. Những bộ phim này là nguồn cảm hứng của anh ấy. Một số bộ phim trong số này lấy bối cảnh trong quá khứ, sử dụng bối cảnh lịch sử được đánh dấu bằng các cuộc chiến tranh và cách mạng để giải thích cho thời gian sử thi của chúng.

“Diễn giải

Là một người mê điện ảnh, một điểm quan trọng thực sự gây ấn tượng với tôi là hiểu cách chúng ta diễn giải câu chuyện và tạo ra những câu chuyện của riêng mình bắt nguồn từ những câu chuyện đó. Trên thực tế, tôi đã cân nhắc điều này trong buổi nói chuyện gần đây tại trường quay Liên hoan phim Toronto của EbMaster, do J.Crew và SharkNinja đồng trình bày. Bản chất của cách kể chuyện, không cần phải nói, là cần thiết trong tiểu thuyết, nhưng điều quan trọng cần nhận ra là chúng ta đang ở trong thời đại mà các câu chuyện kể ngày càng trở nên thống trị…Xu hướng này có thể được quan sát thấy không chỉ trong lĩnh vực tiểu thuyết mà còn trong lĩnh vực chính trị của chúng ta, nơi các câu chuyện đang định hình các sự kiện thường xuyên hơn.

Để hỗ trợ cho lập luận của mình, Cuarón đưa ra một câu trích dẫn của Christiane Amanpour trong cảnh cô trao giải thưởng cho Catherine: “Hãy thận trọng với các câu chuyện và cấu trúc; chúng có khả năng hướng dẫn chúng ta hướng tới sự thật, nhưng chúng cũng có thể đóng vai trò như một động lực mạnh mẽ.” công cụ để thao túng.” Không khó để hiểu làm thế nào điều này có thể liên quan đến nhiều chủ đề khác nhau, chẳng hạn như sự xuất hiện của chủ nghĩa độc tài và cực đoan chính trị, hoặc thậm chí những rủi ro do các video giả mạo gây ra.

Đạo diễn Cuarón, nổi tiếng với các bộ phim đoạt giải Oscar “Roma” và “Gravity”, đã tập hợp một dàn diễn viên ưu tú chủ yếu được công nhận vì vai trò của họ trong điện ảnh. Từng làm việc với Blanchett trong khuôn khổ liên hoan phim và thông qua cộng tác với các đạo diễn đồng nghiệp Guillermo del Toro và Alejandro G. Iñárritu trong các dự án như “Nightmare Alley” và “Babel”, anh đã quen thuộc với tài năng của cô.

Cuaron đùa rằng họ nói chuyện về việc giặt giũ khi được hỏi liệu anh có tìm kiếm lời khuyên từ bạn bè về việc hợp tác với Blanchett hay không.

Sau đó là Kline, một nhân vật nổi bật của thập niên 80 và 90, người gần đây không xuất hiện nhiều trong các bộ phim quan trọng. Như Cuarón đã chỉ ra, “Một trong những khuyết điểm của điện ảnh là việc ông ấy đã bị coi thường như thế nào trong vài thập kỷ qua.” Đối với Stephen, đạo diễn rất muốn tìm một người khác thường. Khi Blanchett đề nghị Kline, Cuarón nhớ lại những màn trình diễn đa dạng mà nam diễn viên đã thể hiện trong nhiều dự án khác nhau như “Sophie’s Choice”, “The Big Chill” và “A Fish Called Wanda.

Về Baron Cohen, nam diễn viên nổi tiếng của phim “Borat”, được biết anh đã làm bạn với Cuarón khá lâu. Họ thường thảo luận về việc hợp tác trong các dự án và trao đổi nhiều ý tưởng khác nhau, tất cả đều xoay quanh hài kịch. Tuy nhiên, khi Cuarón gửi cho ông ý tưởng đặc biệt này, Nam tước Cohen bày tỏ sự lưỡng lự vì nó không phù hợp với thể loại công việc thông thường của ông.

Trong “Tuyên bố từ chối trách nhiệm”, Alfonso Cuarón tái hợp với cộng tác viên lâu năm Emmanuel “Chivo” Lubezki, người đang bận rộn với các dự án khác trong quá trình quay phim “Roma”. Tuy nhiên, họ quyết định mời một nhà quay phim lành nghề khác, Bruno Delbonnel, người được biết đến với công việc làm việc với Anh em nhà Coen và Wes Anderson. Mặc dù “Tuyên bố từ chối trách nhiệm” có những cảnh quay dài, trôi chảy đặc trưng trong các tác phẩm trước đây của Cuarón, nhưng chúng chủ yếu được sử dụng trong những cảnh liên quan đến Blanchett. Để khắc họa âm mưu và mưu đồ của Stephen, Cuarón đã chọn khung hình gần hơn và sử dụng các đoạn cắt nhanh thay vì các cảnh quay kéo dài. Như anh ấy nói, “Có rất nhiều vết cắt.

Tương tự như “Y Tu Mamá También”, tác phẩm gần đây của Cuarón cũng sử dụng lồng tiếng để đi sâu vào động cơ và suy nghĩ nội tâm của nhân vật, đồng thời đưa ra lời bình luận một cách tinh tế về hành động. Tuy nhiên, trong trường hợp này, phong cách tường thuật có những thay đổi bất ngờ – câu chuyện của Stephen mang giọng điệu Machiavellian, trong khi Catherine chuyển đổi giữa góc nhìn của người thứ hai và lập trường tường thuật toàn trí của người thứ ba.

Theo lời của Cuaron, “Mỗi giọng nói riêng biệt đều mang đến một góc nhìn độc đáo.” Anh ấy giải thích rằng cách chúng ta tham gia vào cuộc đối thoại có thể khác nhau đáng kể tùy thuộc vào giọng điệu và sự căng thẳng của câu chuyện được chia sẻ.

Tại Liên hoan phim Venice, loạt phim “Tuyên bố từ chối trách nhiệm” của tôi được trình chiếu cùng với “Queer” của Luca Guadagnino và “Babygirl” của Halina Reijn, thường được xếp vào loại một phần của làn sóng phim và chương trình khiêu dâm táo bạo mới. Nói rõ hơn, tôi, Cuarón, không ngại khiêu dâm, nhưng tôi không chắc liệu “Tuyên bố từ chối trách nhiệm” có thực sự biểu thị một sự thay đổi mang tính đột phá về sự thẳng thắn về tình dục trên màn ảnh hay không. Ví dụ, cảnh mở đầu mô tả một cặp đôi đang quan hệ tình dục say đắm trong một khoang tàu. Tuy nhiên, trong khi đánh giá cao cái mác đổi mới, tôi vẫn hoài nghi về việc liệu tác phẩm của chúng tôi có thực sự mở ra một kỷ nguyên mới của sự thẳng thắn trên màn ảnh hay không.

“Chúng tôi đã có những tác phẩm tuyệt vời đề cập đến chủ đề khêu gợi kể từ phim câm,” anh nói.

Cuarón nói rằng khêu gợi là một khía cạnh cơ bản của con người. Vì vậy, khi nó miêu tả những trải nghiệm đích thực của con người, anh ấy tin rằng nó không chỉ nên được sử dụng mà còn phải được đánh giá cao.

Việc hoàn thành loạt phim được chứng minh là một thử thách khó khăn hơn Cuarón dự đoán, vì anh ấy phải mất hơn một năm để quay phim, chủ yếu là do các hạn chế và sự chậm trễ liên quan đến COVID. Anh công khai thừa nhận rằng đây là một trải nghiệm mệt mỏi đối với các diễn viên, họ đã từ bỏ những cơ hội khác để xem xuyên suốt dự án và phải đắm chìm trong vai diễn của mình lâu hơn dự định ban đầu.

Anh thừa nhận sai lầm của mình là đã đánh giá thấp thời gian cần thiết để quay, vì anh không phải là nhà làm phim nhanh nhất khi thực hiện các cảnh quay, và cảnh đặc biệt này mất một khoảng thời gian dài bất ngờ, khoảng năm tiếng rưỡi.

Sau khi tạo ra phiên bản “Quỷ đỏ” hay “Fanny và Alexander”, Cuarón sẽ ra sao tiếp theo?

“Tôi rất thích làm một loại phim dài 90 phút,” anh nói.

2024-09-09 17:47