Gaspar Noé cân nhắc bước đi tiếp theo của mình: 'Tôi muốn làm một bộ phim với trẻ em hoặc dành cho trẻ em'

Là một người mê điện ảnh dày dạn kinh nghiệm xem phim hàng chục năm, tôi thấy mình bị cuốn hút bởi cách kể chuyện táo bạo và không hối lỗi của Gaspar Noé. Tiết lộ mới nhất của anh về việc dấn thân vào các thể loại như phim tài liệu, phim chiến tranh, kinh dị và thậm chí cả phim dành cho trẻ em, là minh chứng cho cách tiếp cận không sợ hãi của anh đối với điện ảnh.

Sau khi kết thúc lớp học nâng cao kéo dài hai giờ tại Liên hoan phim Cairo, Gaspar Noé đã thảo luận về các thể loại tiềm năng trong tương lai mà anh muốn khám phá với EbMaster: “Các thể loại phim hấp dẫn mà tôi có thể đào sâu cho dự án sắp tới là phim tài liệu, phim chiến tranh và kinh dị. Có lẽ tôi nên cố gắng kết hợp ba thể loại này. Ngoài ra, tôi có mong muốn tạo ra một bộ phim có trẻ nhỏ hoặc phim dành cho trẻ em.

Nhà làm phim đằng sau “Irreversible” (2002) và “Vortex” (2021), đến từ Argentina, từng chia sẻ tại một sự kiện đông người: “Trẻ em về cơ bản là những người lớn thu nhỏ. Khi còn nhỏ, chúng ta rất dễ bị tổn thương. Chúng ta gặp phải mọi thứ mà cuộc sống ném vào chúng tôi. Tôi có tình cảm sâu sắc với trẻ em, mặc dù tôi không có đứa trẻ nào cả. Mối liên kết giữa người lớn và trẻ em rất mộc mạc và thú vị. Tôi muốn tạo ra một bộ phim có sự tham gia của các diễn viên trẻ theo bản năng. những rủi ro họ phải đối mặt.

Noé thường thảo luận về tác động của mẹ anh đối với việc làm phim của anh – công việc của bà với tư cách là một nhân viên xã hội đã khiến anh tập trung vào những cá nhân thiệt thòi nhất trong xã hội, trong khi niềm đam mê điện ảnh của bà đã truyền cảm hứng cho anh xem nhiều loại phim ngay từ khi còn nhỏ. “Khi mới bốn tuổi, tôi nhớ lại cuộc chiến giòn xương giữa các bộ xương trong ‘Jason and the Argonauts’ (1963), và khi lên sáu, tôi đã xem ‘2001: A Space Odyssey’ (1968). Lúc đó tôi đã xem ‘2001: A Space Odyssey’ (1968). có lúc tôi thậm chí còn không hiểu em bé là gì. Tôi đã hỏi vật thể lớn ở cuối phim là gì”. Sự cộng hưởng cảm xúc từ những trải nghiệm này đã định hình nên toàn bộ sự nghiệp của anh, và điều này đặc biệt rõ ràng trong Enter the Void (2009) – bộ phim mà anh thường gọi là “phim Kubrick” của mình.

Thông qua sở thích của mẹ anh đối với những bộ phim vượt ranh giới, anh đã nhận được lời giới thiệu độc đáo về nội dung mà một số người cho là khiêu khích vào thời điểm đó: “Tôi đã xem một bộ phim của Fassbinder khi tôi 10 tuổi với bà ấy tại rạp chiếu phim ở Buenos Aires. Tôi không hiểu điều gì đồng tính nữ và tôi đang xem phim về họ.

Noé bắt nguồn từ tính vui tươi nghệ thuật của mình từ cha mình, một nghệ sĩ. Anh ấy thích kết hợp các thủ thuật vào nghệ thuật của mình, chẳng hạn như lời cảnh báo trên màn hình trong bộ phim đầu tay I Stand Alone năm 1998, kêu gọi người xem rời khỏi rạp. Ý tưởng này được lấy cảm hứng từ thẻ tiêu đề trong một bộ phim cũ của Lâu đài William có tựa đề “Án mạng” với sự tham gia của Joan Crawford. Bộ phim cũng có cảnh báo tương tự nhưng Noé cảm thấy mình có thể tận dụng nó hiệu quả hơn. Điều thú vị là bộ phim “Umberto D” (1952) của Vittorio de Sica cũng để lại ảnh hưởng đến Noé, mặc dù không rõ ràng bằng.

Bộ phim kích thích tư duy ‘Irreversible’, phát hành tại Cannes năm 2002 với sự tham gia của Monica Bellucci và Vincent Cassel, đã lấy cảm hứng từ nhiều nguồn. Nó mượn khái niệm trình bày các cảnh theo trình tự thời gian đảo ngược từ vở kịch ‘Betrayal’ (1983) của Harold Pinter và nó bị ảnh hưởng bởi bộ phim ‘Death Wish’ (1974) của Michael Winner ở các khía cạnh khác. Tác phẩm máy ảnh chủ quan sáng tạo được sử dụng trong ‘Enter the Void’ được lấy cảm hứng từ bộ phim noir ‘Lady in the Lake’ năm 1947.

Vì nhiều bộ phim anh đóng đã gây tranh cãi do tính chất mãnh liệt của chúng, nên tôi hỏi liệu anh có bao giờ cảm thấy hối hận về những lựa chọn của mình hay anh ước gì mình đã tiến xa hơn nữa: “May mắn thay, tôi không hề hối tiếc về những bộ phim trước đây của mình. Tuy nhiên, , có những khái niệm mà trước đây tôi thấy hấp dẫn nhưng bây giờ không còn khiến tôi hứng thú nữa. Điều cần thiết là phải bắt đầu sản xuất phim khi chủ đề đó vẫn còn hấp dẫn bạn. Đôi khi, các ý tưởng phim mất đi sức hấp dẫn khi thế giới và cuộc sống của chúng ta thay đổi cũng như những ý tưởng mới mẻ. có thể đột nhiên có vẻ nhiều hơn hấp dẫn.

Sẽ khá bất ngờ nếu ý tưởng mới lạ đó lại tạo nên một cột mốc chưa từng có cho Gaspar Noé – một bộ phim dành cho trẻ em trong số các tác phẩm của ông.

2024-11-18 16:46