Gaspar Noé cân nhắc bước đi tiếp theo của mình: 'Tôi muốn làm một bộ phim với trẻ em hoặc dành cho trẻ em'

Là một người mê điện ảnh dày dạn kinh nghiệm đã đi qua mê cung của điện ảnh thế giới trong nhiều thập kỷ, tôi phải thừa nhận rằng các dự án sắp tới của Gaspar Noé đã khơi dậy sự tò mò của tôi không giống ai. Người đàn ông đằng sau những kiệt tác nội tạng “Irreversible” và “Vortex”, cùng với những kế hoạch táo bạo dấn thân vào những lĩnh vực chưa được khám phá như phim tài liệu, phim chiến tranh, kinh dị, và vâng, ngay cả phim dành cho trẻ em, hứa hẹn một hành trình điện ảnh chắc chắn sẽ khiến chúng ta thích thú khó thở.

Sau khi kết thúc lớp học nâng cao kéo dài hai giờ tại Liên hoan phim Cairo, Gaspar Noé đã thảo luận về các thể loại tiềm năng trong tương lai với EbMaster: “Các thể loại phim hấp dẫn mà tôi cân nhắc cho dự án tương lai bao gồm phim tài liệu, phim chiến tranh và kinh dị. Có lẽ tôi nên thử kết hợp ba thể loại này. Tôi cũng có hứng thú với việc tạo ra một bộ phim có trẻ nhỏ hoặc thậm chí là một bộ phim dành cho trẻ em.

Đạo diễn của “Irreversible” (2002) và “Vortex” (2021), đến từ Argentina, từng chia sẻ với khán giả chật kín của mình: “Trẻ em về cơ bản là những người lớn thu nhỏ. Khi còn nhỏ, chúng ta rất dễ bị tổn thương. Chúng ta gặp phải mọi thứ xung quanh. Tôi có tình cảm sâu sắc với trẻ em, mặc dù không có đứa trẻ nào. Mối liên kết giữa người lớn và trẻ em rất mộc mạc và vui tươi. Tôi rất mong muốn được làm một bộ phim với sự góp mặt của các diễn viên trẻ.

Trong cuộc trò chuyện, Noé đã thảo luận về việc mẹ anh đã định hình đáng kể hành trình làm phim của anh như thế nào. Nghề nhân viên xã hội của cô đã khiến anh tập trung vào những thành phần thiệt thòi nhất trong xã hội, trong khi niềm đam mê điện ảnh của cô đã truyền cảm hứng cho anh xem nhiều bộ phim khác nhau ngay từ khi còn nhỏ. Khi mới bốn tuổi, anh nhớ lại cảnh đánh nhau bằng xương trong “Jason and the Argonauts” (1963), và đến sáu tuổi, anh đã xem “2001: A Space Odyssey” (1968). Hồi đó, anh không biết em bé là gì; thay vào đó, anh ấy hỏi về điều lớn lao đó ở cuối phim. Sự cộng hưởng cảm xúc từ những trải nghiệm này sẽ có tác động sâu sắc đến toàn bộ sự nghiệp của anh, đặc biệt rõ ràng trong Enter the Void (2009), mà anh gọi là “bộ phim Kubrick” của mình.

Khi còn nhỏ, sở thích của mẹ anh đối với những bộ phim sắc sảo được coi là lời giới thiệu ban đầu về nội dung mà một số người cho là khiêu khích: “Khi tôi 10 tuổi, mẹ đưa tôi đi xem một bộ phim Fassbinder tại rạp chiếu phim ở Buenos Aires. Tôi không hiểu đó là gì.” đồng tính nữ thì có, nhưng tôi đang xem phim về họ.

Noé áp dụng cách tiếp cận vui tươi trong nghệ thuật, kế thừa từ người cha nghệ sĩ của mình, thể hiện điều này thông qua các mánh lới quảng cáo như lời cảnh báo trên màn ảnh trong bộ phim điện ảnh đầu tiên “I Stand Alone” năm 1998. Anh lấy cảm hứng từ một bộ phim cũ có tựa đề “Giết người” của Lâu đài William có sự tham gia của Joan Crawford, có thẻ tiêu đề yêu cầu người xem rời rạp sau 10 giây. Noé mượn ý tưởng này, sau này phát hiện ra phim Lâu đài cũng hay nhưng anh đã tận dụng nó hiệu quả hơn. Một ảnh hưởng khác ít rõ ràng hơn đến tác phẩm của ông là “Umberto D” (1952) của Vittorio de Sica.

Bộ phim ‘Irreversible’ năm 2002, gây sốc tại Cannes, với sự góp mặt của Monica Bellucci và Vincent Cassel, lấy cảm hứng từ ba nguồn. Cấu trúc tường thuật, trình bày các cảnh theo trình tự thời gian đảo ngược, được mượn từ vở kịch ‘Sự phản bội’ (1983) của Harold Pinter. Phong cách quay phim, sử dụng máy ảnh góc nhìn chủ quan, có thể bắt nguồn từ bộ phim noir ‘Lady in the Lake’ năm 1947. Ngoài ra, các yếu tố được lấy từ ‘Death Wish’ (1974) của Michael Winner.

Vì những bộ phim của anh ấy thường xuyên gây ra tranh luận do tính chất căng thẳng của chúng, tôi hỏi liệu anh ấy có bao giờ cảm thấy hối hận khi sản xuất một số cảnh nhất định hay không, hay nói cách khác, liệu anh ấy có ước mình đã đẩy xa ranh giới hơn nữa không. Tuy nhiên, anh khẳng định mình không hề hối tiếc về những bộ phim trong quá khứ của mình. Tuy nhiên, có những ý tưởng cho những dự án mà anh từng ấp ủ giờ đây không còn khiến anh hào hứng nữa. Ông nhấn mạnh tầm quan trọng của việc chỉ bắt đầu sản xuất phim khi chủ đề đó thực sự thu hút bạn. Khi thế giới và cuộc sống của mỗi người phát triển, một số khái niệm phim có thể mất đi sức hấp dẫn, thay vào đó, những ý tưởng mới sẽ trở nên hấp dẫn hơn.

Rất có thể ý tưởng đổi mới này sẽ dẫn đến cột mốc đáng kinh ngạc nhất trong hành trình sự nghiệp của anh – một bộ phim dành cho trẻ em của Gaspar Noé.

2024-11-18 12:17