Primer Corte, Copia Final tại Ventana Sur: Những tính năng đầu tiên táo bạo, Tiêu đề từ Camila José Donoso, Redrum và Diego Vega ( ĐỘC QUYỀN)

Khi đi sâu vào những câu chuyện hấp dẫn này, tôi thấy mình bị cuốn hút bởi những câu chuyện và trải nghiệm đa dạng mà những nhà làm phim này mang đến. Mỗi người trong số họ dường như có một góc nhìn riêng, được định hình bởi hành trình cá nhân của họ, điều này làm tăng thêm sự phong phú và chân thực cho tác phẩm của họ.


Triển lãm ngành công nghiệp Ventana Sur năm nay, đặc biệt là các buổi chiếu Primer Corte và Copia Final trong giai đoạn hậu kỳ, có thể có những bộ phim nổi bật như “Antitropical” của Camila José Donoso, “Eva” của William Reyes và “In All My Journeys I Am Returning” ” của Manuel Ponce de Leon.

Được viết cùng với Alejandra Moffat, người cũng từng làm việc cho “Chile, ’76”, bộ phim thứ tư của José Donoso, có tựa đề “Antitropical”, thể hiện sự leo thang về phạm vi theo nhà sản xuất Roberto Doveris, người được biết đến với tác phẩm “The Prince”.

Làm nên lịch sử, “Eva” là bộ phim đầu tiên được tài trợ bởi Viện Điện ảnh Honduras. Được đồng sản xuất với tinh thần hợp tác giữa Colombia, nơi Candelaria Films hợp tác với hãng Opida của Reyes và Fosforito Films, tác phẩm này cũng được liên kết với La Casa de Producción quý giá của Jayro Bustamante, nơi đã đào tạo dàn diễn viên không chuyên nghiệp.

“All the Strength” của Luciana Piantanida, “No Journey Without Return” của Carlos Sánchez Giraldo và “The Condor Daughter” của Alvaro Olmos Torrico của Bolivia là những bộ phim thứ hai do những cá nhân tài năng này đạo diễn, những người được công nhận vì công việc sản xuất sáng tạo của họ.

Nói một cách đơn giản hơn, có vẻ như các tựa phim trong bộ sưu tập Primer Corte xuất hiện dưới dạng tác phẩm đầu tiên, ngụ ý rằng chúng có thể là những bộ phim đầu tay. Điều này là do tựa game Primer Corte và Copia Final dường như không phản ánh tham vọng lớn, cho thấy rằng các đạo diễn hoặc nhà sản xuất của họ có thể không có danh mục đầu tư phong phú.

Ở trung tâm Colombia thế kỷ 19, thoát khỏi sự kìm kẹp sắt đá của chủ nghĩa thực dân Tây Ban Nha, tôi thấy mình đắm chìm trong tác phẩm hấp dẫn của Manuel Ponce de León, “Trong tất cả những hành trình của tôi, tôi đang trở lại”. Câu chuyện điện ảnh này là một cuộc khám phá cá nhân, một cuộc hành trình đi vào tác động tâm lý của việc di cư. Là một người yêu thích điện ảnh, tôi bị mê hoặc bởi sự miêu tả đầy kích thích tư duy về sự kiên cường của con người và những rối loạn cảm xúc khi rời bỏ quê hương.

Bộ phim có tựa đề ‘All My Strength’ ban đầu tuân theo hình thức thủ tục nhưng sau đó chuyển thành một bộ phim giả tưởng. Sản phẩm này là sự hợp tác giữa Pensar con las Manos từ Argentina, Dupla Films và Maretazo Cine từ Peru, với Diego Vega (‘October’, ‘My Lucky Day’) làm đạo diễn.

“The Reserve” của Copia Final đã thống trị Impulso Morelia. Rafaela Camelo, tác giả cuốn “Bản chất của những điều vô hình”, đã được EbMaster chọn là một trong 10 nhà văn Brazil mới nổi đáng xem trong năm trước.

Là một người đam mê điện ảnh, tôi rất vui mừng được chia sẻ những tin tức mới nhất về dòng sản phẩm Primer Corte/Copia Final, vì Ventana Sur vừa thông báo rằng họ đang giới thiệu một giải thưởng mới – Dale! Phần thưởng. Sự công nhận thú vị này mang lại 10.000 € ($10.700) cho một tác phẩm đang được thực hiện ở Mỹ Latinh, được đồng sản xuất với Châu Âu. Tôi rất nóng lòng muốn xem ai sẽ là người may mắn nhận được vinh dự xứng đáng này!

Giải thưởng tiền mặt được hỗ trợ bởi các cơ quan bảo trợ điện ảnh khu vực công ở Ibero-Mỹ (CAACI) và Châu Âu (EFAD). Những ứng cử viên cho bộ phim được khen ngợi đó bao gồm nhà làm phim hàng đầu người Bolivia Martin Boulocq, Ulises Porra (“Carajita”) đoạt giải Đạo diễn mới của San Sebastian và Santiago Esteves, người đã giành được người hâm mộ với bộ phim đầu tiên “Rey’s Education”.     

Thông tin chi tiết về Primer Corte, Copia Final và Dale! tiêu đề:

SƠN CORTE

“Phản nhiệt đới” (Camila José Donoso, Chile) 

Trong ‘Antitropical’, Susy đến từ Cộng hòa Dominica hỗ trợ Deisi, một người nhập cư Colombia mới đến, giải quyết những rắc rối của bối cảnh hẹn hò ở Chile. Đấu tranh để tìm chỗ đứng trong thành phố lạnh lẽo bị ảnh hưởng bởi tình trạng di cư và căng thẳng chủng tộc này, Deisi được sự hướng dẫn của Susy hỗ trợ. Nhà sản xuất Roberto Doveris (‘Hoàng tử’) lưu ý rằng José Donoso tiếp tục sử dụng các diễn viên không chuyên nghiệp và dệt nên những câu chuyện lấy cảm hứng từ trải nghiệm chân thực của những phụ nữ nhập cư tham gia buôn bán tình dục ở Chile.

“Girls Ground,” (“Tierras Niñas,” Zara Monardes, Chile)

Ở Ventanas, một thị trấn ven biển bị ngành công nghiệp nặng thống trị, Luz trưởng thành. Như tiêu đề gợi ý, ‘Girls Ground’ khám phá ẩn dụ về việc lớn lên trong một môi trường gây hại cho mọi sinh vật sống, theo nhà sản xuất Catalina Águila. Dự án này được thực hiện tại cơ sở giáo dục CDD của Chile, một trung tâm sản xuất thịnh vượng được biết đến với các tác phẩm như “La Madre del Cordero” và “Sariri.

“Con bò có sừng cong” (“El bovino de los cuernos curvos,” Omar E. Ospina, Colombia)

Trong thời gian mất điện, ai đó đi lang thang qua một ngôi làng bỏ hoang, đeo chiếc mặt nạ giống đầu lâu của một con bò đực, trong khi những lời thì thầm về cuộc chạm trán với các nhóm vũ trang ngày càng gia tăng. Từ La Fortaleza, do các sinh viên của Magdalena U xây dựng, xuất hiện “văn hóa dân gian và những câu chuyện truyền miệng của vùng Caribbean được kể từ góc nhìn của trẻ em và nạn nhân của các vụ thảm sát dọc theo Ciénaga Grande de Santa Marta rộng lớn.” Đây là bộ phim đầu tay của Ospina.

Là một nhà phê bình phim dày dạn bắt tay vào cuộc phiêu lưu điện ảnh của mình, tôi thấy mình bị cuốn hút bởi câu chuyện hấp dẫn của “Trong tất cả những hành trình của tôi, tôi đang trở về”, được ca ngợi từ bộ óc sáng tạo của Manuel Ponce de León, Colombia, Pháp và Thụy Điển. Tiêu đề hấp dẫn này hứa hẹn một cuộc khám phá sâu sắc về những cuộc hành trình trong cuộc sống và tôi háo hức chờ đợi việc làm sáng tỏ các lớp của nó khi đi sâu vào thế giới của kiệt tác điện ảnh này.

Bộ phim có tựa đề “Di cư: Hành trình tâm lý” là một góc nhìn độc đáo lấy bối cảnh ở Colombia sau thời kỳ độc lập hoang vắng, sau năm 1819. Bộ phim này được Los Niños Films mang đến cho bạn và được mô tả bởi người tạo ra nó, Ponce de León, nó đi sâu vào khuynh hướng tưởng tượng của con người, khao khát một cuộc sống đã từng mất đi hoặc khao khát một cuộc sống tương lai, một cuộc sống thậm chí có thể không tồn tại trong thực tế. Câu chuyện xoay quanh Karl và Petronella, một cặp vợ chồng người Thụy Điển đang tìm kiếm vận may ở vùng đất mới này.

“Không có hành trình không trở lại” (No hay ida sin retorno, Carlos Sánchez Giraldo, Peru)

Câu chuyện kể về Amito, một nhân vật luôn nghĩ mình là con người nhưng lại thấy mình bị cuốn hút vào những giấc mơ của mình, dẫn anh trở về cội nguồn của mình để khám phá sự thật – rằng anh không hoàn toàn là con người. Trong bộ phim giả tưởng này của nghệ sĩ thị giác Sánchez Giraldo và Rima, Rima của Peru, chúng ta cũng tìm hiểu về tiền kiếp của Amito.

“Vainilla,” (Mayra Hermosillo, Mexico)

Vào cuối những năm 80, một gia đình gồm bảy người phụ nữ thuộc nhiều thế hệ và tín ngưỡng khác nhau đấu tranh để giữ tổ ấm của họ, như được kể qua con mắt của cô bé út Roberta, 8 tuổi. Đây là tác phẩm đầu tay của Hermosillo, diễn viên chuyển sang làm đạo diễn, được sản xuất tại Redrum của Stacy Perskie, nơi cô là đồng điều hành sản xuất phim “Narcos: Mexico” và là nhà sản xuất cho phim “Pedro Paramo” của Rodrigo Prieto.

CUỐI CÙNG COPIA

“Tất cả sức mạnh” (“Todas las fuerzas,” Luciana Piantanida, Argentina/ Perú) 

Marlene, một người chăm sóc người nhập cư trung niên, đang chăm sóc một phụ nữ lớn tuổi. Trong quá trình tìm kiếm một người bạn đã biến mất, cô tình cờ gặp một cộng đồng phụ nữ, tất cả đều sở hữu những khả năng phi thường. Như những người sáng tạo giải thích, bộ phim này tập trung vào những cá nhân thường ít được thể hiện trong phim, giải quyết các vấn đề xã hội.

“Condor Condor” (“La Hija Condor,” Alvaro Olmos Torrico, Bolivia, Peru, Uruguay)

Trong một phiên bản khác:

“Tôi ngạc nhiên trước thói quen kỳ lạ mà tôi đã quan sát thấy – ‘Thuốc lá Satan Puffs’ và cất giữ những mẩu diêm đã dùng hết của hắn trong cùng một hộp đựng. Đây là một nghiên cứu thú vị về những mâu thuẫn.” (A Fascinated Người quan sát, [Bí danh])

Câu chuyện kể về quá trình lớn lên của năm anh chị em, bị cha mẹ bỏ rơi, nhận thấy mình bị ảnh hưởng bởi người bà mắc bệnh tâm thần. Mối quan hệ này làm mờ đi ranh giới giữa thực tế và tưởng tượng khi họ cố gắng duy trì sự đoàn kết. Bộ phim là tác phẩm đầu tay của CCC và Elias Querejeta Zine Eskola tốt nghiệp Martínez Bucio.

“Eva,” (William Reyes, Honduras, Colombia)

Eva trải qua xung đột với con trai mình, hai người có tính cách mạnh mẽ xung đột sau cái chết đau lòng của người vợ khi sinh con. Điều làm cho câu chuyện này trở nên độc đáo là sự thể hiện chân thực về một nhân vật chính chuyển giới đang vật lộn với các chủ đề gây được tiếng vang trên toàn cầu, chẳng hạn như tình yêu và trách nhiệm. Câu chuyện này đưa ra một góc nhìn mới lạ về vai trò làm cha mẹ và sự hòa giải, mang đến những hiểu biết mới mẻ. – Quan điểm của Reyes.

Một cách diễn giải có thể có cho tiêu đề “Bản chất của những điều vô hình” có thể là “Hiểu về những thực tế ẩn giấu” hoặc đơn giản là “Bản chất của thực tế ẩn giấu”. Tựa đề tiếng Bồ Đào Nha, “A Natureza das Coisas Invisíveis” và “Sangue de Minha Sangue,” cũng có thể được diễn giải lần lượt là “Bản chất của những điều vô hình” (hoặc “Hiểu về những thực tế ẩn giấu”) và “Máu của tôi”. Tác giả, Rafaela Camelo, là người Brazil gốc Chile, người mang lại bối cảnh văn hóa phong phú cho tác phẩm.

Gloria, 10 tuổi, dành kỳ nghỉ của mình tại bệnh viện cùng với người mẹ làm việc không mệt mỏi của mình, một y tá. Trong thời gian này, cô hình thành mối liên hệ chặt chẽ với Sofia, tin rằng sức khỏe của bà cố ngày càng xấu đi là do bà phải nhập viện. Theo Carmelo, mặc dù bộ phim chủ yếu tập trung vào chủ đề cái chết nhưng nó đòi hỏi một giọng điệu nâng cao tinh thần để đi sâu vào hiện thực cảm xúc sâu sắc hơn. Dự án được hỗ trợ bởi Projeto Paradiso, người đoạt giải Cinemundi, Biarritz BAL-Lab và Cabíria.

“Khu bảo tồn” (“La reserva,” Pablo Pérez Lombardini, Mexico)

Tại Impulso Morelia vào tháng 10, một nhân viên kiểm lâm có nguyên tắc đã thuyết phục thành công cộng đồng của mình loại bỏ những kẻ khai thác gỗ bất hợp pháp khỏi khu bảo tồn thiên nhiên của họ, vô tình gây ra mối nguy hiểm lớn hơn nhiều. Được quay với các diễn viên không chuyên nghiệp ở Chaipas, bộ phim lấy bối cảnh trong một môi trường mà cuộc đấu tranh bảo tồn thực sự diễn ra hàng ngày, theo giải thích của đồng biên kịch Liliana Pardo.

DALE

“Cơ quan tội phạm,” (“Tội phạm Cuerpo,” Martin Boulocq, Bolivia, Argentina, Pháp, Đức)

Bộ phim là sự kết hợp của nhiều thể loại, được quay tại một ngôi làng yên bình ở Bolivia, với đạo diễn người Bolivia Boulocq (“The Visitor”) dẫn đầu nhóm sản xuất. Dự án đầy tham vọng này, một trong những sản phẩm hợp tác lớn nhất của Dale, là sự hợp tác giữa Bolivia Cq Films, Maravillacine của Argentina, L’Œil Vif của Pháp và Weltfilm của Đức. Câu chuyện xoay quanh hai người dân địa phương, một trong số họ được thuê để đóng vai quái vật.

“Trong tất cả các cuộc hành trình của tôi, tôi đang trở về” 

Một tiêu đề Primer Corte. 

“Olivia,” (Sofía Petersen, Argentina, Vương quốc Anh, Tây Ban Nha)

Được quay bằng Ektachrome 16mm ở Tierra del Fuego, bộ phim này xoay quanh mối quan hệ cha con phức tạp, diễn ra tại nơi ở trên núi của họ gần nơi làm việc của anh, một lò mổ. Đây là phim truyện đầu tiên của Shaun Finneran, do Animitas, một công ty Argentina nổi tiếng với phim ngắn câm “Alone Sleeps the Water, Frozen She Awakes” sản xuất, được đón nhận nồng nhiệt trong các liên hoan phim và “Passing Place” đã giành được giải Grand Jury Grand. Prix ​​tại Lễ hội 25FPS 2021.

“Punku,” (J.D. Fernández Molero, Peru, Tây Ban Nha)

Ban đầu được cho là đã chết, một cậu bé được thiếu niên Meshia của Matsigenka phát hiện còn sống trong rừng rậm Amazon. Khi anh dần hồi phục, vật lộn với những cơn ác mộng đáng lo ngại, gia đình Meshia gửi lời mời anh đến sống ở thành phố và theo đuổi ước mơ của mình. Bộ phim này, được phát triển trong khoảng thời gian mười năm bằng cách sử dụng các kỹ thuật làm phim hợp tác và tập trung vào cộng đồng, được đạo diễn bởi một người đã chỉ ra tầm quan trọng của nó. Nó đại diện cho dự án quan trọng nhất từ ​​trước đến nay của Tiempo Libre, studio phi lợi nhuận của Peru, nơi cũng sản xuất “Videofilia”, bộ phim đoạt giải Rotterdam Tiger. Quá trình hậu kỳ của bộ phim này được hỗ trợ bởi Phòng thí nghiệm nghe nhìn 2deo của Tabakalera cho các chương trình cư trú.

“Sự tái sinh” (Santiago Esteves, Argentina, Chile, Tây Ban Nha)

Trong bộ phim điện ảnh đầu tiên của mình, “Rey’s Education”, Esteves đã ra mắt. Giờ đây, anh trở lại với tác phẩm mới kết hợp giữa chính kịch lãng mạn với phim kinh dị gay cấn: Hai anh em xa cách, nuôi dưỡng lòng hận thù mãnh liệt bị cuốn vào mạng lưới giả chết và buôn lậu quốc tế. Một hoạt động phức tạp gặp trục trặc. Theo Esteves, “Qua một cuộc hành trình đầy biến động và ngột ngạt, họ đã trải qua một sự biến đổi.” Phim này được sản xuất bởi Le Tiro (The Prince, The Other Son), El Otro Film và Zabriskie Films (“Upon Entry”).

“Dưới cùng một mặt trời” (“Bajo el Mismo Sol,” Ulises Porra, Cộng hòa Dominica, Tây Ban Nha)

Bộ phim thứ ba của Porra (“Carajita”), người chiến thắng Đạo diễn mới San Sebastian, bắt đầu vào năm 1819 và kể về một câu chuyện có ý nghĩa lịch sử về ba nhân vật riêng biệt: Lázaro, con trai một thương nhân giàu có trở thành doanh nhân; Mei, một chuyên gia về tơ lụa khéo léo của Trung Quốc; và Baptiste, một kẻ đào ngũ khỏi quân đội Haiti. Cùng nhau, họ cố gắng thành lập nhà máy tơ lụa đầu tiên của Cộng hòa Dominica. Tuy nhiên, sự nghi ngờ và mong muốn nhiều hơn nữa của Lazaro đã khiến dự án gặp rủi ro.

2024-11-12 22:20