Đánh giá về 'Gladiator II': Paul Mescal là một Avenger trầm ngâm trong phần tiếp theo có thể sử dụng được nhưng còn xa vời của Ridley Scott

Là một nhà phê bình phim dày dạn kinh nghiệm với hơn ba thập kỷ xem phim, tôi phải nói rằng “Gladiator II” là phần kế thừa xứng đáng cho người tiền nhiệm huyền thoại của nó. Ridley Scott, ở tuổi 86, tiếp tục làm chúng ta choáng ngợp với tầm nhìn hoành tráng và khả năng diễn kịch ấn tượng của ông. Bộ phim là một bữa tiệc hoành tráng về cảnh tượng lịch sử, tràn ngập những trận chiến tàn khốc, những vụ chặt đầu xa hoa và những con thú cả người lẫn động vật.

Mặc dù nghe có vẻ không phải là lời khen ngợi cao nhất, nhưng “Gladiator II”, phần tiếp theo của cảnh tượng đẫm máu mang tính đột phá lấy bối cảnh ở La Mã cổ đại của Ridley Scott, có thể là một bộ phim hay như người ta có thể hy vọng. Được viết bởi David Scarpa (được biết đến với “Napoléon”) và đạo diễn bởi Scott (người, ở tuổi 86, vẫn tiếp tục chứng tỏ khả năng điêu luyện của mình với những cảnh tượng hoành tráng chứa đầy đám đông háo hức bạo lực), bộ phim có thể được mô tả như một lát cắt được dàn dựng khéo léo. của điện ảnh bỏng ngô hiện đại. Đó là một thiên anh hùng ca mang tính giải trí với nhiều trận chiến tàn khốc, các cuộc thi đấu sĩ ở Đấu trường La Mã với những màn chặt đầu xa hoa và cả thú vật lẫn con người, cùng với sự “tham nhũng” tinh vi hơn của chính trị cung điện.

Toàn bộ bộ phim được thiết kế để phù hợp với Paul Mescal, người đóng vai một nhân vật có liên quan đến Maximus trong Gladiator (không đưa ra chi tiết), mà không cố gắng bắt chước diễn xuất của Russell Crowe. Trong Gladiator, Crowe, với thanh kiếm đóng vai trò là hiện thân của sự hung hãn bên trong, là hình ảnh thu nhỏ của một người cứng rắn biết suy nghĩ. Mescal, gầy gò và điềm tĩnh, thể hiện mình giống cậu con trai nhếch nhác của Marlon Brando hơn – một con mèo nhà buồn bã biến thành một con mèo đầy giận dữ.

24 năm trước, “Gladiator” vừa cũ vừa mới theo một cách đầy ấn tượng: một bộ phim hành động bạo lực khủng khiếp nhưng thông minh, pha trộn giữa lịch sử sân khấu của Hollywood cổ điển với hiệu ứng hình ảnh tiên tiến của tương lai. Với “Gladiator II”, nhìn chung bạn biết điều gì sẽ xảy ra, nhưng nó vẫn nổi bật trong bối cảnh bom tấn đông đúc. Đó là một lối thoát cao cấp cho một đêm thứ bảy. Tuy nhiên, nó có phi thường không? Một bộ phim truyền cảm hứng đam mê giống như “Gladiator” đối với một số khán giả? Không, không thực sự. Về cơ bản nó là một phiên bản nhỏ hơn của bộ phim đó. Nhưng nó đủ thú vị để đảm bảo sự tồn tại của nó.

Ban đầu, chúng tôi phát hiện ra rằng Rome được cai trị bởi hai hoàng đế anh em sinh đôi, Geta (Joseph Quinn) và Caracalla (Fred Hechinger), những người có nụ cười bí ẩn giống các nhân vật trong “Fellini Satyricon”. Đế chế La Mã vĩ đại dần dần rơi vào hỗn loạn, được đánh dấu bằng bạo lực và vô đạo đức. Khi hạm đội La Mã xuất hiện, do tướng lý tưởng Marcus Acacius (Pedro Pascal) chỉ huy, nhằm chinh phục Numidia, một tỉnh ở Bắc Phi, trận chiến đã giành chiến thắng quyết định. Bi kịch thay, người vợ lính của Lucius Verus lại nằm trong số những người thương vong, khiến anh phải trải qua một khoảng thời gian đau khổ và đau buồn ngắn ngủi.

Đối lập hoàn toàn với nỗi đau đớn xé nát tâm hồn, tôi cảm thấy mình như một người mê phim đang xem Maximus của Crowe trong “Gladiator”, khi chứng kiến cảnh sát hại dã man vợ và con trai mình. Cơn đau quá dữ dội, khiến tôi có cảm giác như thể anh ấy đã bước đi giữa những người chết. Đây chính là điều khiến “Gladiator” thực sự nên thơ – Maximus hiện đã sẵn sàng cùng họ trở lại thế giới bên kia, một sự giải thoát chỉ càng làm tăng thêm cơn thịnh nộ chiến đấu to lớn của anh ta. Cơn khát báo thù của anh ta sâu sắc đến mức ở một mức độ nào đó, anh ta không còn quan tâm đến bất cứ điều gì khác.

Trong bộ phim “Gladiator”, Russell Crowe đã có một màn trình diễn nổi bật mà tôi đã xem đi xem lại nhiều lần. Chân dung của anh về một nguyên mẫu quen thuộc – kẻ giết người tàn nhẫn, máu lạnh – có sắc thái đáng chú ý, thấm nhuần một chiều sâu cảm xúc phi thường. Sự tinh tế trong cái nheo mắt của anh ấy đã truyền tải rất nhiều ý nghĩa. Thể chất của anh ấy rất nội tâm. Và khi đe dọa Commodus của Joaquin Phoenix bằng câu nói lạnh lùng, “Thời gian tôn vinh bản thân sẽ sớm kết thúc” (về cơ bản có nghĩa là “Tôi sẽ móc mắt anh bằng ngón tay cái của tôi”), Crowe đã bộc lộ một sự hung dữ không thể ngăn cản được. thậm chí là của một siêu anh hùng trong cơn thịnh nộ thầm lặng của mình.

Paul Mescal thiếu đi vẻ nam tính thô sơ, mạnh mẽ thường gắn liền với những vai diễn như vậy. Trong vai diễn Lucius, một người bị giam cầm bị buộc phải tham gia trận chiến đấu sĩ ở Rome, có một bầu không khí u sầu và nội tâm, thường bị nhấn mạnh bởi vẻ mặt bối rối. Ánh mắt anh dịu dàng, nụ cười tiếc nuối và quai hàm nhô ra phía trước. Tuy nhiên, Mescal mang đến cho bộ phim một điều gì đó hoàn toàn phù hợp – thay vì báo thù, anh ta toát ra một chủ nghĩa lý tưởng cao quý, thô bạo có khả năng trở thành vị cứu tinh của Lucius Rome.

Ban đầu, anh ta phải chịu đựng chiến đấu trong một đấu trường La Mã, nơi anh ta vượt qua được cuộc chạm trán bất thường với một nhóm khỉ có vẻ ngoài gần như xa lạ trong tự nhiên. Sự kiện đặc biệt này đã thu hút sự chú ý của Macrinus, một nô lệ một thời hiện đang giám sát trường đấu sĩ và hướng dẫn Lucius. Denzel Washington mang đến một vai diễn hấp dẫn trong bộ phim này, vì Macrinus là một nhân vật phức tạp – thân thiện lúc này, lúc khác lại mưu mô và lôi kéo, luôn tìm kiếm thông tin từ các thượng nghị sĩ, để rồi sau đó lại phản bội hoặc đâm sau lưng người khác mà không hề do dự. Có vẻ như Washington đang vận dụng sự hiểu biết của mình về kịch Shakespeare để mang lại chiều sâu cho vai phản diện này, tạo ra một miêu tả hấp dẫn về tham vọng tàn nhẫn trong bối cảnh thế giới thực.

Ban đầu, Lucius tin rằng đối thủ của mình là Acacius, kẻ chịu trách nhiệm về vụ tấn công cướp đi sinh mạng của vợ anh trong lúc buộc tội. Tuy nhiên, hóa ra Acacius là một cá nhân đáng kính, người luôn giữ khoảng cách với quỹ đạo hiện tại của Rome. Trên thực tế, Acacius đang dàn dựng một cuộc nổi dậy chống lại các hoàng đế và có các thượng nghị sĩ có ảnh hưởng như Gracchus của Derek Jacobi ủng hộ mục tiêu của ông.

Nếu có một mối quan hệ mang tên “Gladiator II”, thì đó là mối quan hệ giữa Lucius và mẹ anh, Lucilla (Connie Nielsen), người đã đuổi anh rời khỏi Rome khi còn là một cậu bé sau cái chết của Maximus. Cả hai đều có một số vấn đề cần giải quyết và diễn xuất của Nielsen có phần run rẩy. Cách Macrinus trỗi dậy, được thúc đẩy bởi sự tinh tế đáng gờm của Washington, mang đến cho bộ phim một số bất ngờ về mặt cấu trúc. Điều ít ngạc nhiên hơn — trên thực tế, phần tiếp theo hoàn toàn có trách nhiệm — là việc Lucius ôm lấy moxie của Maximus và bộ áo giáp theo đúng nghĩa đen của anh ta ở giai đoạn cuối. Cách Mescal đóng vai anh ta, với một cơn giận dữ không bao giờ sôi sục, giờ đây chúng ta không thể không coi anh ta như một bản sao hàng nghìn năm của nhạc punk hoàng gia rực rỡ của Crowe. Tại “Gladiator II”, chúng ta không được giải trí sao? Đúng vậy. Nhưng điều đó không nhất thiết giống như say mê.

2024-11-11 17:17