Ưu đãi thuế không phải là lý do duy nhất khiến 'The Substance', 'Emilia Pérez' và 'The Count of Monte Cristo' được quay ở Pháp

Là một người đã dành nhiều năm khám phá thế giới sản xuất phim quốc tế phức tạp, tôi có thể tự tin nói rằng Pháp thực sự là một viên ngọc quý cho bất kỳ nhà làm phim nào muốn tạo ra kiệt tác của họ. Với những địa điểm tuyệt đẹp, đội ngũ tài năng và ưu đãi thuế cạnh tranh, không có gì ngạc nhiên khi các đạo diễn từ khắp nơi trên thế giới đổ xô đến Kinh đô Ánh sáng.

Bộ phim kinh dị âm nhạc “Emilia Pérez” của Jacques Audiard, bộ phim kinh dị về cơ thể “The Substance” của Coralie Fargeat và cuộc phiêu lưu sử thi “The Count of Monte Cristo” của Matthieu Delaporte và Alexandre de La Patellière chia sẻ một mối liên hệ không chỉ do các nhà làm phim Pháp đạo diễn. Tất cả đều thuộc các thể loại khác nhau nhưng đều có một điểm chung là cách kể chuyện độc đáo, phong cách điện ảnh hoặc các yếu tố chủ đề khiến chúng trở nên nổi bật.

Mặc dù được cho là lấy bối cảnh ở Mexico và Los Angeles, nhưng các bộ phim “Emilia Pérez” và “The Substance” chủ yếu được quay ở Pháp, với phần lớn cảnh quay diễn ra tại các studio xung quanh Paris.

Pháp thu hút thành công nhiều tác phẩm điện ảnh trong và ngoài nước, phần lớn nhờ vào địa điểm đa dạng và lực lượng lao động lành nghề, mặc dù thực tế là ưu đãi thuế dành cho việc làm phim của nước này không hào phóng như những ưu đãi được đưa ra ở các thành phố nổi tiếng khác ở châu Âu như London và Praha. cho việc sản xuất phim của họ.

Trong buổi nói chuyện tại Liên hoan phim Mỹ Pháp ở Los Angeles, Dimitri Rassam (nhà sản xuất phim “The Count of Monte Cristo”), Jay Roewe (SVP phụ trách kế hoạch sản xuất và khuyến khích tại HBO Max và WBD), Jon Avnet (nhà sản xuất và nhà làm phim có trụ sở tại L.A.) và Laurent Kleindienst (Phó chủ tịch chiến lược và phát triển tại Paris TSF Studios) đã chia sẻ suy nghĩ về hiệu quả tài chính và lợi ích sáng tạo của việc quay phim ở Pháp.

Bộ phim chuyển thể từ ‘Bá tước Monte Cristo’, dựa trên tiểu thuyết nổi tiếng của Alexandre Dumas, được EbMaster ví như những tác phẩm hoành tráng từ thời kỳ hoàng kim của Hollywood. Tuy nhiên, nó được thực hiện với kinh phí ước tính khoảng 50 triệu USD, xấp xỉ bằng một phần ba chi phí của một bộ phim bom tấn tương đương của Mỹ.

Với tư cách là một người mê điện ảnh, tôi tự hào chia sẻ rằng chúng tôi đã cố gắng đưa bộ phim của mình trở nên sống động với kinh phí eo hẹp so với chi phí sản xuất thông thường ở những nơi khác. Tuy nhiên, ngân sách không chịu trách nhiệm duy nhất trong việc lựa chọn địa điểm; nếu chúng tôi muốn tiết kiệm nhiều hơn nữa, chúng tôi có thể quay phim ở Đông Âu. Nhưng địa điểm được chọn không chỉ vì lý do hiệu quả về mặt chi phí.

Rassam giải thích rằng quyết định này được đưa ra chủ yếu không phải vì lý do chi phí mà là để đảm bảo các bộ phim sống động nhất có thể. Ông nói thêm rằng đối với một cảnh quay dài như vậy, ông muốn các diễn viên tham gia sâu vào câu chuyện và cảm thấy gần gũi với câu chuyện nhất có thể. Tuyên bố này được ông đưa ra trong lễ bế mạc Liên hoan phim Mỹ Pháp vào Chủ nhật, nơi ông trình chiếu “Monte Cristo”.

Về cơ bản, “Bá tước Monte Cristo” được quay chủ yếu ở Pháp trong khoảng thời gian 70 ngày, cộng thêm 7 ngày tại Lites Studios ở Malta và Bỉ. Điều đáng chú ý là Lites Studios nổi tiếng vì có một trong những sân khấu nước phức tạp nhất trên toàn thế giới.

Rassam chỉ ra rằng Pháp đóng vai trò là “trung tâm” hay “trung tâm ảnh hưởng” đối với điện ảnh châu Âu. Về bản chất, nếu thứ gì đó không có sẵn ở Pháp, bạn thường có thể tìm thấy phiên bản tương tự của nó ở khu vực lân cận ở Châu Âu.

Đồng thời, Audiard chọn quay phim “Emilia Pérez” hoàn toàn tại Bry-Sur-Marne Studios ở Pháp. Ở đây, một khung cảnh Mexico đích thực đã được xây dựng. Trong một cuộc phỏng vấn với EbMaster vào tháng 1 năm 2023, Audiard giải thích lựa chọn của mình là một quyết định sáng tạo, mong muốn được làm việc với nhóm thường xuyên của mình và có quyền kiểm soát tốt hơn đối với môi trường và ánh sáng. Bộ phim có sự tham gia của Zoe Saldaña, Selena Gomez và Karla Sofía Gascón, đang được Netflix định vị cho mùa giải thưởng, đơn vị đang quảng bá phim ở các hạng mục chính và sẽ cạnh tranh ở hạng mục phim truyện quốc tế, đại diện cho Pháp.

Fargeat nhắm đến việc “The Substance” đi chệch khỏi thẩm mỹ thông thường thường thấy trong các bộ phim có trụ sở tại L.A. và tìm cách thể hiện một góc nhìn khác thường. Để đạt được điều này, cô đã quay nó tại Epinay Studio của TSF nằm bên ngoài Paris, trong khi các cảnh bên ngoài được quay dọc theo French Riviera. Bộ phim hiện có trên Mubi, có sự tham gia của Demi Moore trong vai một nhân vật truyền hình vừa bị sa thải, người sử dụng một loại thuốc bất hợp pháp để tạo ra một bản sao trẻ trung của chính mình, với những hậu quả có thể gây hại.

Về lợi ích về thuế, Pháp cung cấp khoản hoàn thuế 30% cho các chi phí đủ điều kiện phát sinh tại Pháp. Nếu hiệu ứng hình ảnh được thực hiện tại địa phương và vượt quá 2 triệu euro (2,18 triệu USD), mức giảm giá có thể tăng lên 40%. Ngoài ra, Pháp đang mở rộng các phòng thu và sân khấu âm thanh như một phần của kế hoạch đầu tư mang tên Pháp 2030, được chính phủ hỗ trợ.

Hiện tại, khoảng 50 sân khấu âm thanh đang được xây dựng, trong số đó có TSF Paris Backlot của chúng tôi trải rộng trên 3,7 mẫu Anh và phản chiếu các đường phố của Paris. Theo Kleindienst, lô đất nền mới mở này ban đầu được phân bổ ngân sách 107,6 triệu USD và nhận được 15,8 triệu USD tài trợ công như một phần của Pháp 2030 – một chương trình có tổng ngân sách 218 triệu USD nhằm nâng cấp cơ sở sản xuất trên toàn thế giới.

Giống như Los Angeles, các công ty sản xuất đang nhận thấy việc quay phim trong nhà ở các thành phố lớn ngày càng trở nên khó khăn”, Kleindienst nói rõ. “Do đó, các cảnh quay hậu trường ngày càng trở nên quan trọng vì chúng mang lại khả năng kiểm soát tốt hơn đối với môi trường xung quanh trong khi vẫn cho phép quay nhiều cảnh quay khác nhau. tùy chọn.

Pháp đã đóng vai trò đi đầu trong việc thiết lập một hệ thống sản xuất thân thiện với môi trường. Đối với hoạt động sản xuất thông thường, nó tạo ra khoảng 10 đến 15 tấn chất thải, nhưng tại các xưởng ở Pháp của chúng tôi, chúng tôi đặt mục tiêu tái chế tới 98% lượng chất thải đó. Điều này có nghĩa là mọi mảnh gỗ, mọi mảnh kim loại đều được tái sử dụng thay vì bị loại bỏ.

Roew đã thực hiện nhiều tác phẩm ở Pháp, chẳng hạn như phim truyền hình ngắn tập Irma Vep của Olivier Assayas (trong 100 ngày) và Julia của Daniel Goldfarb (trong 21 ngày). Ông lưu ý rằng với hơn 120 ưu đãi hiện có, cơ sở hạ tầng cho việc làm phim đã phát triển theo cấp số nhân. Điều này có nghĩa là Roew và nhóm của anh ấy có thể lập nhiều kế hoạch ngân sách khác nhau để quyết định địa điểm quay. Cuối cùng, vấn đề không chỉ là tìm vị trí ít tốn kém nhất mà còn là chọn vị trí mang lại hiệu quả chi phí cao nhất.

Là một người yêu thích điện ảnh, tôi thấy thật thú vị khi anh ấy đề cập rằng quy mô nhóm sản xuất đó nhỏ hơn đáng kể so với những gì chúng tôi thường có cho một bộ phim ở đây. Có vẻ như nó chỉ bằng khoảng một nửa hoặc một phần ba sức mạnh phi hành đoàn thông thường của chúng tôi.

Về dự án này cần ít nhất 150 người. Trước đây, chúng tôi quản lý từ 50 đến 75 cá nhân mà không cần máy lớn hơn. Hơn nữa, đó là cách tiếp cận tiêu chuẩn ở Pháp. Ngoài ra, điều đáng chú ý là Pháp tự hào có lịch sử làm phim ấn tượng, giúp nâng cao đáng kể giá trị của các đoàn làm phim và nghệ sĩ tham gia sản xuất.

Avnet, thuộc cả DGA và WGA và nổi tiếng với các dự án như Fried Green Tomatoes và Three Christs với sự tham gia của Richard Gere và Peter Dinklage, đã chia sẻ rằng các giám đốc điều hành hãng phim đã khen ngợi quá trình quay phim ở Pháp. Anh ấy mô tả trải nghiệm của họ là tuyệt vời, nói rằng họ có đội ngũ nhỏ hơn, làm việc hiệu quả hơn và mọi người đều thích điều đó. Mặc dù Avnet chưa đích thân quay phim ở Pháp nhưng anh ấy đề cập rằng một số thành viên chủ chốt trong nhóm thường xuyên của anh ấy là người Pháp.

Ngày càng có nhiều phim độc lập chọn quay ở trường quay vì mục đích sản xuất các sự kiện điện ảnh. Avnet cho rằng ngành công nghiệp điện ảnh độc lập mang lại cảm giác lý tưởng và tự do nghệ thuật cao hơn so với hệ thống studio, đó là lý do tại sao các nhà làm phim và nhà sản xuất như anh không chỉ tìm kiếm những cơ hội tài chính sinh lợi nhất mà còn cả trải nghiệm sáng tạo thú vị.

Nếu nhóm đam mê bộ phim, nó sẽ nuôi dưỡng bầu không khí nơi mọi người cảm thấy phấn khích, đánh giá cao nó và tôi nghĩ sự nhiệt tình thực sự này được phản ánh trong sản phẩm cuối cùng,” anh nói.

2024-11-04 14:47