Là một người lớn lên với tình yêu dành cho mọi thứ kỳ quái và rùng rợn, tôi thấy mình vô cùng say mê câu chuyện vượt thời gian “The Nightmare Before Christmas“. Đã dành vô số giờ đắm mình trong thế giới sáng tạo của Tim Burton, không có gì ngạc nhiên khi bộ phim này đã để lại dấu ấn khó phai mờ trong lòng tôi.
Bạn hỏi đây là gì?
Thật vậy, đây không phải là một câu đố, mà là một lời tri ân dành cho “The Nightmare Before Christmas”, có thể khiến người ta nghĩ rằng đây là một lời chào lễ hội do tựa đề của nó, tuy nhiên, thực ra đây là một bộ phim thuộc thể loại Halloween.
Vì Jack Skellington, với sự tò mò thực sự về Giáng sinh, là người cai trị Thị trấn Halloween được biết đến với cái tên Vua bí ngô, nên ở cuối bộ phim hoạt hình năm 1993, rõ ràng là anh ta không nên từ bỏ nghề nghiệp ban đầu của mình.
Là một người sành về phong cách sống, tôi phải nói rằng tác phẩm kinh điển vượt thời gian này không bao giờ làm tôi thất vọng mỗi mùa Halloween. Với hàng loạt nhân vật kỳ lạ như bộ xương, ma cà rồng, quái vật, sinh vật có đôi mắt kỳ quặc và nữ anh hùng búp bê giẻ rách luôn sành điệu, đây không chỉ là một bộ phim để xem lại trong các lễ hội ma quái mà còn đóng vai trò là nguồn ý tưởng trang phục vô tận.
Catherine O’Hara, được biết đến với vai diễn Sally tháo vát, giải thích với TopMob News vào năm 1993 rằng trẻ em thường thích cảm giác sợ hãi một chút, nhưng chỉ khi sau đó là sự đảm bảo rằng mọi thứ đều ổn.
Ba mươi mốt năm trước, các rạp chiếu phim không đông đúc như bây giờ, nhưng theo thời gian, khán giả—bao gồm cả con cái của họ—đã ngày càng ngưỡng mộ sức tưởng tượng mê hoặc của Tim Burton, được hiện thực hóa một cách đẹp đẽ bởi đạo diễn Henry Selick, nhà biên kịch Caroline Johnson và Danny Elfman, người không chỉ soạn nhạc mà còn góp giọng cho Jack hát.
Danny Elfman mô tả bộ phim có cảm giác giống Halloween hơn nhưng về cơ bản lại có chủ đề Giáng sinh trong một cuộc phỏng vấn với TIME vào năm 2016. Anh ấy nói thêm rằng thật kỳ lạ khi các bộ phim phát triển được lượng người hâm mộ độc đáo của riêng mình và sức hấp dẫn lâu dài sau khi phát hành lần đầu, đôi khi được gọi là có một “cuộc sống sùng bái”.
Là một người đam mê phong cách sống, tôi phải nói rằng mặc dù thực tế là bộ phim ban đầu thu về khoảng 50 triệu đô la tại phòng vé, nhưng có thể nói rằng tác động của nó không hề nhỏ. Hết lần này đến lần khác, những người đam mê đã lấp đầy các địa điểm để hát cùng trực tiếp, thể hiện niềm đam mê lâu dài với bộ phim này. Hơn nữa, họ còn lũ lượt xuất hiện tại các hội nghị trên toàn quốc, háo hức tìm kiếm cơ hội gặp gỡ những bộ óc tài năng đằng sau hiện tượng văn hóa này.
Chris Sarandon, người nổi tiếng với vai lồng tiếng Jack Skellington trong bộ phim kinh điển, từng nói rằng anh tình cờ trúng xổ số (hay chính xác hơn là được chọn tham gia bộ phim). Trong một cuộc phỏng vấn với ComicBook.com vào năm 2019, anh ấy bày tỏ rằng ngay cả sau ngần ấy năm, anh ấy vẫn cảm thấy khiêm nhường và biết ơn sâu sắc vì đã trở thành một phần của một dự án mang tính biểu tượng như vậy.
Đây rồi mọi người ơi! Bạn không bị ảo giác; đó là sự thật! Một chiếc xe trượt tuyết chở đầy những bí ẩn đằng sau việc tạo ra “Ác mộng trước Giáng sinh” đang đến với chúng ta!
Vào đầu những năm 80, Tim Burton làm việc tại Walt Disney Animation Studios khi ông hình dung ra một nét độc đáo trong bài thơ truyền thống “Đêm trước Giáng sinh” (ban đầu được xuất bản với tên “A Visit From St. Nicholas” năm 1823), bài thơ cuối cùng đã trở thành ý tưởng cho Ác mộng trước Giáng sinh. Ông cũng thiết kế bản phác thảo ban đầu về Jack Skellington, người cai trị Halloweentown được mệnh danh là Vua bí ngô.
Anh ấy đã trình bày ý tưởng này với Disney dưới dạng một chương trình truyền hình đặc biệt, nhưng vẻ ngoài mà anh ấy hình dung không phải là chiếc túi của Nhà Chuột, mặc dù hãng phim vẫn giữ bản quyền câu chuyện về nỗ lực có thiện chí nhưng cuối cùng lại quá đáng sợ của Jack để chiếm lấy Giáng sinh.
Sau khi Burton đạt được danh tiếng đáng kể, thực sự Disney đã sản xuất bộ phim này, mặc dù nó được phân phối dưới công ty con của họ, Touchstone Pictures, vào năm 1993.
Người ta thường hình dung ra Tim Burton khi nghĩ về “The Nightmare Before Christmas”, nhưng thực ra nó được viết bởi nhà biên kịch Caroline Thompson, người nổi tiếng với tác phẩm “Edward Scissorhands” và do nhà làm phim hoạt hình stop-motion lành nghề Henry Selick đạo diễn.
Anh và Burton gặp nhau khi còn là sinh viên tại CalArts, sau đó cùng làm việc tại Disney.
Trong cuộc trò chuyện với A.frame của Viện Hàn lâm Khoa học & Nghệ thuật Điện ảnh vào năm 2023, Selick nói rằng Tim đặc biệt tài năng khi nói đến ý tưởng, thiết kế và những gì thực sự quan trọng; tuy nhiên, anh ấy muốn người khác phụ trách dự án. Selick có kinh nghiệm về hoạt hình vẽ tay cũng như hoạt hình máy tính, nhưng niềm đam mê của anh nằm ở hoạt hình stop-motion, nơi anh thích điều khiển những con rối đó.
Với tư cách là một chuyên gia về phong cách sống, hãy để tôi chia sẻ một hiểu biết sâu sắc thú vị mà tôi có được vào năm 2022: Tôi thấy mình bày tỏ sự không đồng tình với Tim Burton khi Disney bắt đầu tiếp thị “The Nightmare Before Christmas” như một kiệt tác của chính ông ấy chỉ vài tuần trước khi phát hành. Theo tôi, tôi cảm thấy có chút bất công.
“Và tôi sẽ thấy ổn với điều đó,” anh ấy nói, “nếu đó là điều tôi đã đăng ký.”
Không thể phủ nhận Burton rất xuất sắc, hoặc ít nhất là ông đã xuất sắc trong thời kỳ đổi mới nhất của mình, như Selick đã chỉ ra. Selick tiếp tục: “Tôi luôn ngưỡng mộ câu chuyện của anh ấy và anh ấy đã phác họa các nhân vật chính. “Tuy nhiên, chính nhóm của tôi có trụ sở tại San Francisco đã biến ý tưởng đó thành hiện thực.
Tất nhiên, Selick đề cập rằng Burton đã đến phần cuối cùng, cùng với một biên tập viên và loại bỏ một số yếu tố để làm cho bộ phim ngắn gọn hơn.
Một năm sau sự phẫn nộ của công chúng về nhận xét được cho là không công bằng của anh ấy, Selick tuyên bố rằng vấn đề này không còn có ý nghĩa quan trọng đối với anh ấy nữa.
Trước đây, điều đó đã gây ra cho anh một số bất tiện, nhưng như anh đã chia sẻ với tạp chí People vào năm 2023, “Đó không phải là vấn đề lớn… Nói chung, mọi người trong lĩnh vực này và thế giới hoạt hình đều biết rằng tôi là người đã chỉ đạo nó.
The Nightmare Before Christmas là bộ phim dài tập đầu tiên được thực hiện hoàn toàn bằng kỹ thuật hoạt hình stop-motion.
Phải mất hơn ba năm để hoàn thành, vì nhóm của Selick dần dần định vị những con rối thủ công của họ và ghi lại từng hình ảnh một, dẫn đến khoảng một phút cảnh quay được sản xuất mỗi tuần.
Ông cho rằng quá trình này vất vả là do không biết rõ hơn vào thời điểm đó.
Vào năm 2023, đạo diễn giải thích với Simon Bland tại Total Film, “Chúng tôi không hề trải qua nỗi sợ hãi; thay vào đó, chúng tôi không hề nhận thức được và vô tư.
Khoảng 3.000 chiếc đầu thủ công được làm riêng cho nhân vật của Jack Skellington do Selick tuyên bố rằng Jack có hơn 300 nét mặt độc đáo. Ngoài ra, Selick còn đề cập rằng có các biểu thức trung gian và nhiều bản sao, cho phép quay nhiều cảnh cùng lúc.
Selick không chỉ thực hiện hình ảnh theo từng khung hình, từng mili giây.
Trong một cuộc phỏng vấn với The Edge vào năm 2013, Catherine O’Hara, người lồng tiếng đằng sau con búp bê giẻ rách Sally (người yêu thông minh của Jack), giải thích rằng cô ấy truyền tải lời thoại của mình giống như chính Sally – rời rạc và ghép lại với nhau. Cuộc đối thoại của cô cũng được xây dựng theo cách tương tự, hình thành nên cái được gọi là “Sally nói.
Trong cuộc trò chuyện với People, Selick đề cập rằng O’Hara không thích việc phải diễn lại nhiều lần, vì anh khen ngợi kỹ năng hài đặc biệt của cô. Anh nói thêm: “Phải mất rất nhiều nỗ lực để đưa cô ấy vào trạng thái tinh thần đúng đắn. Tuy nhiên, cô ấy đã thể hiện một cách xuất sắc.
O’Hara chưa bao giờ có lời nào để nói (ít nhất là một cách công khai) về quá trình quay phim.
Phát biểu với Los Angeles Daily News vào năm 2023, O’Hara mô tả làm việc với Selick ở San Francisco là một trải nghiệm phấn khích và đầy cảm hứng. Anh ấy nói rằng việc tạo ra một cảnh quay duy nhất, chỉ năm giây của một cảnh, tương đương với một tuần lao động. Khi xem bộ phim, nó xuất hiện vô cùng trôi chảy, chân thực và quyến rũ trong vũ trụ độc đáo của riêng nó, khiến người ta quên đi tất cả những công việc khó khăn liên quan. Tuy nhiên, O’Hara thừa nhận rằng anh thực sự đánh giá cao nỗ lực đã bỏ ra.
Ban đầu, cô ấy cố gắng nói với giọng khàn hơn, như đã đưa tin với TopMob News vào năm 1993. Giọng nói của cô ấy, giống như cơ thể của cô ấy, được kết hợp với nhau theo cách này, nhưng theo thời gian, cách tiếp cận như vậy có thể trở nên cản trở phần nào.
Đặc biệt, khi hợp tác với Elfman, O’Hara nói rằng cô ấy chọn hát ở âm vực cao hơn bình thường vì nó có vẻ phù hợp với Sally. Cô giải thích, đôi khi giọng của cô có chút ngượng ngùng, gần giống như một cậu bé trong dàn đồng ca.
Cô ấy mỉm cười và nói: “Tôi đã giải thích rằng Sally không lịch sự lắm, đó là lý do tại sao giọng hát của cô ấy không hay.
Nhà quay phim, Pete Kozachik, đã tạo ra các thiết lập máy quay chuyển động độc đáo dành riêng cho bộ phim, nhằm mục đích mang lại cho bộ phim vẻ ngoài của một tác phẩm hành động ngoài đời thực.
Vào những năm 1980, Tim đã tạo ra một số bản phác thảo về Jack chịu ảnh hưởng của họa sĩ Charles Addams, người được biết đến với tác phẩm “Gia đình Addams”. Như Selick đã đề cập, chính Rick Heinrichs là người đã điêu khắc phiên bản đầu tiên của Jack và dịch các bức vẽ của Tim một cách rất đẹp mắt. Sau đó, trọng tâm chuyển sang tìm cách tốt nhất để tạo hoạt ảnh cho nhân vật này.
Vóc dáng của Jack khá mảnh khảnh và điều này đặt ra một thách thức khi hóa thân anh thành một nhân vật hoạt hình tĩnh vật. Để khắc phục điều này, chúng tôi đã sử dụng các phần ứng kim loại, giống như bộ xương, bên dưới quần áo của anh ấy. Tuy nhiên, do trang phục toàn màu đen hòa lẫn với bầu không khí đen tối của Halloweentown nên anh ta trở nên khó phân biệt. Để giải quyết vấn đề này, tôi đã kết hợp các đường sọc dọc vào thiết kế của anh ấy.
Kể từ khi đạo diễn bộ phim đầu tiên của mình, Selick đã kết hợp một cách tinh tế các tham chiếu đến nhân vật Jack trong mỗi tác phẩm. Như anh ấy đã đề cập với GamesRadar+ vào tháng 8, “Nếu quan sát kỹ, bạn có thể tìm thấy hình ảnh đại diện của Jack trong hầu hết mọi bộ phim tôi đã tạo. Tuy nhiên, tôi không thể xác nhận điều này một cách dứt khoát, nhưng rất có thể nó là sự thật.
Ví dụ: Trong câu chuyện ‘James và quả đào khổng lồ’, thuyền trưởng cướp biển tên là Skellington, trong khi trong ‘Coraline’, khi Người mẹ khác nấu trứng, thiết kế của lòng đỏ phản chiếu khuôn mặt của Jack.
Danny Elfman, cộng tác viên thường xuyên của Burton, đã cho mượn tài năng của mình để tạo ra giọng nói du dương của Jack trong phim. Ngoài ra, anh còn chịu trách nhiệm sáng tác toàn bộ bản nhạc và viết tất cả 10 giai điệu gốc, bao gồm “Here Comes Halloween” và “What’s This?
Để đạt được cảm giác trường tồn theo tuổi tác, Elfman giải thích với Billboard vào năm 2018 rằng ông muốn tạo ra âm thanh như thể nó được viết cách đây 50 hoặc 100 năm. Anh lấy cảm hứng từ “The Threepenny Opera” của Kurt Weill, một tác phẩm có ảnh hưởng đáng kể đến cuộc đời anh, cùng với các tác phẩm âm nhạc của Cole Porter và Gershwin, và ở một mức độ nào đó, Rodgers và Hammerstein.
Vào thời điểm họ tạo ra “The Nightmare Before Christmas”, Tim Burton và Danny Elfman đã hợp tác trong sáu dự án. Mối liên kết sáng tạo của họ, bắt đầu với “Pee-đu’s Big Adventure” năm 1985, vẫn đang phát triển mạnh mẽ, thể hiện qua lần hợp tác mới nhất của họ trong “Beetlejuice” năm 2024.
Điều khá thú vị là cả Tim và tôi đều không biết cách tạo một bộ phim hoạt hình âm nhạc khi chúng tôi bắt đầu thực hiện “The Nightmare Before Christmas“. Khi Tim giới thiệu với tôi về dự án, ban đầu nó không có kịch bản. Thay vào đó, chúng tôi bắt đầu định hình câu chuyện thông qua các bài hát và kịch bản được thực hiện sau đó – về cơ bản chúng tôi đã làm việc ngược lại, điều này có vẻ bất thường nhưng đối với chúng tôi nó có ý nghĩa. (Elfman đã chia sẻ điều này vào năm 2018 với Little White Lies.)
Theo Elfman, Burton sẽ chia sẻ bản phác thảo của mình với anh ấy, và ngay khi Burton mô tả khung cảnh đó, một giai điệu sẽ bắt đầu vang lên trong tâm trí Elfman. Nó diễn ra nhanh chóng và rõ ràng. Burton đã cung cấp tất cả các yếu tố hình ảnh mà tôi cần để có cảm hứng.
Với tư cách là người dẫn đầu lôi cuốn của nhóm làn sóng mới năng động Oingo Boingo, tôi thấy mình có tiếng vang sâu sắc với niềm khao khát điều gì đó lớn lao hơn của Jack, mặc dù tôi đã nếm trải thành công trong nghề nghiệp đã chọn.
Khi bạn là thủ lĩnh của một ban nhạc, bạn có cảm giác như trở thành Vua bí ngô vậy”, anh tâm sự với Little White Lies. “Bạn là người đứng đầu vũ trụ thu nhỏ của riêng mình và tôi hiểu niềm khao khát của anh ấy đối với ‘tôi’. Tôi không hài lòng nữa và tôi không biết bước tiếp theo của mình sẽ là gì nhưng tôi cần thay đổi.’ Khi tôi sáng tác cho Jack, tôi cũng đang viết cho chính mình. Tôi hát cho anh nghe một giai điệu bán tự truyện, dồn hết tâm huyết vào đó, khiến nó trở nên gần gũi hơn.
Mặc dù rất thích làm việc với Jack, Elfman không hoàn thành tốt nhiệm vụ đối thoại, như Selick đã chia sẻ với People vào năm 2023. Do đó, họ cần một diễn viên lồng tiếng có cách truyền tải đủ tương tự như Danny để đảm nhận vai diễn một cách thuyết phục.
Chris Sarandon, của bộ phim Fright Night và The Princess Bride nổi tiếng, phù hợp với yêu cầu này.
Vào năm 2023, Sarandon chia sẻ với CT Insider rằng việc Danny hát những bài hát đó vô cùng có lợi cho anh ấy. Anh ấy giải thích rằng bản nhạc đã được hoàn thành vào thời điểm anh ấy đến San Francisco để nghe bài phát biểu của Jack. Anh ấy thừa nhận đó là một nhiệm vụ khó khăn, nhưng mặt khác, anh ấy cảm thấy họ có thể kết hợp giọng nói khá tốt.
Và anh ấy chỉ phải thử giọng một lần.
Sarandon đã sớm cảm nhận được rằng mình là một phần của điều gì đó đặc biệt.
Anh kể lại trên “Today Show Australia” vào năm 2023, “Lần đầu tiên tôi nhìn thấy nó, nó có màu đen trắng. Một ngày nọ, khi đang làm việc với Tim Burton trong phòng thu để ghi lại một số lời thoại, tôi thấy mình đang xem một đoạn phim bị nhiễu hạt, phiên bản đen trắng của nó. Thật ngạc nhiên, ba đứa con nhỏ của tôi đã lặng lẽ tụ tập bên cạnh tôi, đôi mắt chúng mở to vì kinh ngạc.
Tại buổi ra mắt, nơi anh có sự tham gia của các con Stephanie, Alexis và Michael (từ cuộc hôn nhân trước của anh với Lisa Ann Cooper), món đồ đã hoàn thành khiến anh vô cùng kinh ngạc.
Anh ấy thốt lên với ComicBook.com, “Tôi hoàn toàn sửng sốt, thở hổn hển, ‘Chà, đây là cái gì vậy?’ Nó đơn giản là phi thường, hoàn toàn có một không hai!
Mặc dù Sarandon nhận thấy việc thực hiện bộ phim là một nỗ lực khá solo, vì nó không đòi hỏi nhiều sự tương tác với các diễn viên đồng nghiệp, nhưng anh đã phát triển một tình bạn lâu dài với Ken Page, người lồng tiếng đằng sau Oogie Boogie, người đã qua đời một cách bi thảm.
Vào năm 2023, Sarandon chia sẻ với CT Insider rằng anh ấy đã phát triển mối quan hệ bền chặt với một ai đó nhờ những trải nghiệm chung của họ tại Comic-Cons. Theo thời gian, họ thậm chí còn thân thiết hơn và giờ đây anh coi người này như một trong những người bạn thân yêu nhất của mình, khiến tình bạn càng trở nên quý giá hơn.
Về điểm này, Page bày tỏ: “Tình bạn của tôi với Chris vô cùng quý giá, vì chúng tôi đã duy trì liên lạc suốt ba thập kỷ nay. Đó là một khoảng thời gian khá dài để giữ liên lạc với bất kỳ ai một cách nhất quán. Tôi thường coi anh ấy là của tôi.” ‘bạn đồng hành’.
Sau cái chết bất ngờ vào ngày 30 tháng 9 năm 2024, Sarandon bày tỏ lời chia buồn qua Instagram: “Chúng tôi đã nói lời chia tay với một con người phi thường: một diễn viên, một ca sĩ, một đạo diễn và một con người giàu lòng nhân ái. Xin vĩnh biệt người bạn thân yêu của tôi với nỗi buồn sâu sắc.” , Trang Ken.
Page, người đã thực hiện tất cả công việc lồng tiếng cho nhân vật phản diện Oogie Boogie, dự kiến sẽ chỉ được yêu cầu biểu diễn một bài hát.
Ngôi sao Broadway, người ban đầu đóng vai Old Deuteronomy trong “Cats”, đã chia sẻ với CT Insider rằng họ đã được hỏi về bản chất và suy nghĩ của nhân vật. Trước đó, họ đã xem qua một số bảng phân cảnh. Đáp lại, họ đề xuất sự kết hợp giữa các nhân vật: ‘Có lẽ đó là sự kết hợp giữa Burt Lahr trong “The Wizard of Oz”, Cab Calloway và giọng nói của con quỷ trong “The Exorcist.”
Hóa ra đó là một ngày tuyệt vời cho buổi thử giọng.
O’Hara tin rằng việc cô chọn vai Sally có thể là do sự hợp tác thú vị mà cô đã chia sẻ với Burton khi họ làm việc trong bộ phim năm 1988, “Beetlejuice.
Vào năm 2023, tôi đã được ân cần trao cơ hội đóng vai Sally ở Schitt’s Creek, như tôi đã chia sẻ với LA Daily News. Bước vào phòng thu âm cùng với Danny vừa hồi hộp vừa hồi hộp. Ngoài ra, chúng tôi có đặc quyền biểu diễn bài hát ‘Dear Sandy Claws’ của Lock, Shock và Barrell, không ai khác ngoài Paul (Reubens), người đã mang Lock vào cuộc sống.
Là một chuyên gia về phong cách sống, tôi sẽ không vội kết luận rằng mọi dự án tôi thực hiện sẽ trở thành một tác phẩm kinh điển về kỳ nghỉ vượt thời gian. Thay vào đó, tôi tập trung vào việc cộng tác với những cá nhân xuất sắc, tạo ra một kịch bản hấp dẫn và tận hưởng quá trình thực hiện. Suy cho cùng, việc dự đoán thành công có thể khó khăn; thông thường, chính những khúc quanh bất ngờ khiến cuộc hành trình trở nên đáng giá.
O’Hara cho rằng sức hấp dẫn lâu dài của bộ phim là nhờ các chủ đề dễ hiểu, thường thấy trong các tác phẩm của Burton, tập trung vào những người tốt bụng bị ruồng bỏ luôn khao khát được chấp nhận và yêu mến.
Cô giải thích với Daily News rằng Jack là “một cá nhân khác thường nhưng không phải là một người kỳ quặc”. “Anh ấy là một người có tâm hồn hiền lành, giống như Edward Scissorhands và nhiều nhân vật trong phim của Tim. Quả thực, ở anh ấy có tố chất nghệ thuật, âm nhạc và dịu dàng.
Vào năm 2023, Sarandon bày tỏ quan điểm tương tự với tạp chí People, nói rằng: “Nhiều bạn trẻ tiếp cận tôi và chia sẻ rằng bộ phim này khiến họ cảm thấy được chấp nhận vì nó vừa đặc biệt vừa đẹp đến kinh ngạc. Hơn nữa, thông điệp của nó còn rất nâng cao tinh thần. Thật thú vị, họ bây giờ xem nó với con cái của họ.
Theo Burton, Jack có vẻ ngoài u ám vào năm 2023 nhưng thực ra anh lại khá tươi sáng. Điều anh đánh giá cao nhất là những nhân vật như Scissorhands hay Batman thể hiện sự phức tạp này. Những vai diễn này phản ánh cảm xúc của chính anh ấy, vì bề ngoài anh ấy được coi là một nhân vật đáng suy ngẫm, trong khi bên trong anh ấy không đồng nhất với hình ảnh đó. Vì vậy, vai diễn này mang tính cá nhân sâu sắc đối với anh ấy.
Khi được hỏi về khả năng có phần tiếp theo, Selick đề cập rằng phần tiền truyện có thể phù hợp hơn, vì Burton coi The Nightmare Before Christmas là “một bộ phim hoàn hảo” theo cuộc phỏng vấn của ông với People vào năm 2023. Hơn nữa, Selick ám chỉ rằng có thể có một câu chuyện hấp dẫn hơn để khám phá về cách Jack lên ngôi của Halloweentown.
Với tư cách là một người hết lòng ngưỡng mộ, tôi sẽ nói thế này: Kể từ khi tôi là người đứng sau Jack trong nhiều trò chơi điện tử, các điểm tham quan trong công viên giải trí và nội dung được cấp phép, tôi đã sẵn sàng chớp lấy cơ hội để cho mượn. giọng nói của tôi nữa. Trên thực tế, nếu bạn cần tôi đóng một bộ phim khác, chỉ cần hét lên “Sarandon, tôi cần bạn!” và tôi sẽ ở đó trong tích tắc!
Nhưng khoảng một tháng sau, Burton xác nhận sẽ không có phần tiếp theo nào được ông theo dõi.
“Tôi đã làm các phần tiếp theo, các dự án khác và thậm chí cả khởi động lại. Nhưng tôi không muốn điều tương tự xảy ra với phần này. Mọi người có thể tò mò nhưng tôi thì không. Việc đó giống như một ông già từ chối bán đất của mình cho người khác.” một công ty lớn đang lên kế hoạch xây dựng một nhà máy điện. ‘Tránh xa tài sản của tôi! Đồ can thiệp vào… Tôi sẽ không bán cho bạn mảnh đất này! Tôi không quan tâm bạn muốn làm gì với nó. .. Súng trường của tôi đâu?’
- Michael Emerson tham gia cùng vợ Carrie Preston với tư cách là ngôi sao định kỳ trên ‘Elsbeth’
- Chris McCausland của Strictly ‘khiến các ông chủ BBC phải đau đầu’ – vì anh vẫn là người được các nhà cái yêu thích để giành chiến thắng trong chương trình
- Các cửa hàng thương mại ngành truyền hình Phát thanh truyền hình & cáp, Tin tức đa kênh đang ngừng hoạt động
- Người sáng lập Skybridge Capital cho biết Bitcoin không phải là kho lưu trữ giá trị, đây là lý do
- BNB sẽ tăng lên 900 USD NẾU xảy ra hai bước đột phá quan trọng
- Laura Dern, 57 tuổi và Liam Hemsworth, 34 tuổi, sẽ đóng vai một cặp đôi chênh lệch tuổi tác trong bộ phim lãng mạn Lonely Planet khi Netflix tiết lộ cái nhìn đầu tiên về cặp đôi này
- Samantha Cope vỗ tay đáp lại những tuyên bố ‘Rắc rối sâu sắc’ của Joey Lawrence
- Eva Mendes diện chiếc váy in họa tiết báo gêpa sang trọng trong chuyến đi chơi hiếm hoi ở New York khi đến Good Morning America
- Dàn diễn viên ‘Tuck Ever Eternal’: Bây giờ họ đang ở đâu?
- Chelsea Blackwell của Love Is Blind thực hiện thủ thuật căng da bụng
2024-10-27 10:20