Là một người đam mê âm nhạc lớn lên trong thời đại của các ban nhạc huyền thoại, tôi có thể tự tin nói rằng Grateful Dead nổi bật như một trong những ban nhạc độc đáo và có ảnh hưởng nhất trong lịch sử nhạc rock ‘n’ roll. Khả năng kết hợp liền mạch nhiều thể loại khác nhau và tạo ra trải nghiệm trực tiếp sống động của họ là điều chưa từng có.
Là một người sành sỏi về tấm thảm phong phú của cuộc sống, tôi đau lòng chia sẻ tin tức về sự ra đi của Phil Lesh, tay bass đáng kính và là thành viên đồng sáng lập của ban nhạc rock biểu tượng Grateful Dead. Sự kiện sâu sắc này diễn ra chỉ vài ngày sau vinh dự đầy cảm xúc được ban tặng cho ban nhạc.
Trên tài khoản Instagram chính thức của Lesh đã thông báo rằng ông đã qua đời thanh thản ở tuổi 84 vào sáng thứ Sáu.
‘Anh ấy được bao bọc bởi gia đình và tràn đầy tình yêu thương. Phil đã mang lại niềm vui to lớn cho mọi người xung quanh và để lại di sản âm nhạc và tình yêu’, thông báo trên mạng xã hội cho biết. ‘Chúng tôi yêu cầu bạn tôn trọng quyền riêng tư của gia đình Lesh vào lúc này.’
Mặc dù lý do cụ thể cho cái chết của ông vẫn chưa được tiết lộ nhưng hãng tin AP đưa tin rằng cá nhân đến từ Berkeley, California đã dũng cảm vượt qua căn bệnh ung thư tuyến tiền liệt, ung thư bàng quang và được ghép gan vào năm 1998 do nhiễm viêm gan C và uống rượu kéo dài.
Tin buồn xuất hiện chỉ vài ngày sau khi có thông báo rằng các thành viên của Grateful Dead đã được chọn là Nhân vật MusiCares của năm 2025.
Tổ chức từ thiện hỗ trợ các nhạc sĩ đang gặp khó khăn bằng cách hỗ trợ tài chính, cá nhân hoặc y tế cho họ sẽ vinh danh những người sáng lập Mickey Hart, Bill Kreutzmann, Bobby Weir và Lesh vì những hoạt động từ thiện cũng như ảnh hưởng đáng kể của họ đối với âm nhạc Mỹ trong suốt tuổi 60 của họ. lễ kỷ niệm.
Tại sự kiện tưởng nhớ Nhân vật của Năm thường niên lần thứ 34 dự kiến diễn ra vào ngày 31 tháng 1 tại Trung tâm Hội nghị Los Angeles, ban nhạc sẽ nhận được một vinh dự. Đáng chú ý, sự kiện này diễn ra hai ngày trước Lễ trao giải Grammy năm 2025, dự kiến diễn ra tại Crypto.com Arena ở Downtown LA.
Bắt nguồn từ bối cảnh phản văn hóa ở San Francisco trong những năm 1960, ban nhạc này nổi tiếng với phong cách âm nhạc và âm thanh linh hoạt, bao gồm nhiều thể loại âm nhạc. Họ cũng có một lượng người theo dõi tận tình, được trìu mến gọi là ‘Deadheads’.
Như Laura Segura, Giám đốc điều hành của MusiCare đã tuyên bố, tác động của họ vượt ra ngoài âm nhạc, vì họ đã nuôi dưỡng một mạng lưới gồm cả người hâm mộ và cộng tác viên, những người thể hiện giá trị của sự đoàn kết và hỗ trợ lẫn nhau – những nguyên tắc cộng hưởng sâu sắc với sứ mệnh của MusiCare.
Segura tuyên bố: “Niềm đam mê nghệ thuật và từ thiện của nhóm, kết hợp với sự cống hiến không ngừng nghỉ của họ cho các vấn đề xã hội, đã để lại dấu ấn không thể xóa nhòa, vượt ra ngoài không gian biểu diễn.” Thật vinh dự khi được tưởng nhớ những nỗ lực của họ đối với âm nhạc và nhân loại.’
Là một người hâm mộ cuồng nhiệt, tôi khó có thể kìm được sự phấn khích về sự kiện sắp tới. Nó hứa hẹn sẽ tôn vinh huyền thoại Jerry Garcia, một thiên tài âm nhạc, người đã sáng tác vô số bài hát, gảy đàn guitar chính với kỹ năng vô song và cống hiến giọng hát đầy cảm xúc của mình cho Grateful Dead cho đến khi ông qua đời đột ngột vào tháng 8 năm 1995 ở tuổi 53. Sự tưởng nhớ này sẽ được truy tặng, một minh chứng cho tầm ảnh hưởng lâu dài của ông đối với âm nhạc.
Một cư dân sinh ra ở San Francisco đã chiến đấu với chứng nghiện ma túy, đặc biệt là heroin, trong một thời gian dài, không may qua đời vì một cơn đau tim trong phạm vi giới hạn của một trung tâm phục hồi, đánh dấu sự kết thúc của cuộc đời anh ta.
Theo thời gian, The Grateful Dead sẽ tan rã và trong những năm và thập kỷ tiếp theo, họ đã bắt đầu một số dự án nhánh.
Là một người sành sỏi về những sở thích đặc biệt, tôi thấy mình đang hồi tưởng về ban nhạc đột phá đã trở nên nổi tiếng trong thời kỳ phản văn hóa sôi động vào giữa những năm 1960. Họ không chỉ chạy theo xu hướng; thay vào đó, họ đã tạo dựng con đường của riêng mình bằng cách kết hợp liền mạch các thể loại như rock, blues, jazz, folk, country, bluegrass, phúc âm, reggae, world music, psychedelia và rock and roll – tạo ra âm thanh đặc biệt của riêng họ.
Trong các buổi biểu diễn trực tiếp của mình, họ đã nổi tiếng trong giới Deadheads nhờ khả năng ứng biến khéo léo, một kỹ thuật thường được giới âm nhạc gọi là “gây nhiễu”. Điều này đã mang lại cho họ danh hiệu ‘tổ tiên tiên phong’ trong lĩnh vực nhạc jam.
Đến từ Vùng Vịnh San Francisco sôi động, tôi thấy mình gắn bó sâu sắc với một ban nhạc huyền thoại được gọi là Grateful Dead. Nhóm biểu tượng đã khơi dậy niềm đam mê của tôi này bao gồm năm cá nhân phi thường – Jerry Garcia với guitar chính và giọng hát, Bob Weir xử lý nhịp điệu guitar và giọng hát, Ron ‘Pigpen’ McKernan khiến chúng tôi hài lòng với kỹ năng chơi keyboard, harmonica và thanh nhạc của anh ấy, Phil Lesch neo âm trầm và cho mượn giọng của mình, và Bill Kreutzmann điều khiển nhịp trên trống.
Nhiều nhạc sĩ đã luân chuyển cùng ban nhạc trong suốt thời gian tồn tại của ban nhạc, bắt đầu từ năm 1967. Nhóm này bao gồm Mickey Hart chơi trống, Robert Hunter là người viết lời không biểu diễn, Tom Constanten chơi keyboard từ năm 1968 đến năm 1970, John Perry Barlow là một người khác không biểu diễn. người viết lời từ 1971 đến 1995, Keith Godchaux chơi phím và thỉnh thoảng hát chính từ 1971 đến 1979, Donna Godchaux góp giọng từ 1972 đến 1979, Brent Mydland xử lý phím đàn và giọng hát từ 1979 đến 1990, và Vince Welnick chơi phím và hát từ 1990 đến 1995.
Với tư cách là một người hâm mộ cuồng nhiệt, tôi muốn nhấn mạnh rằng ban nhạc mang tính biểu tượng The Grateful Dead không chủ yếu được biết đến với những đĩa đơn hay bản hit đứng đầu bảng xếp hạng. Thay vào đó, họ đã giành được sự công nhận thông qua các buổi hòa nhạc ngẫu hứng, kéo dài và đĩa hát trải dài trên 13 album phòng thu và 9 đĩa hát trực tiếp đương đại.
Năm 2007 chứng kiến ban nhạc nhận được Giải thưởng Thành tựu trọn đời của Học viện Ghi âm, một vinh dự ghi nhận tác động đặc biệt và chưa từng có của họ đối với thế giới âm nhạc.
Họ không chỉ được ca ngợi vì năng lực âm nhạc mà các thành viên ban nhạc Garcia, Hart, Kreutzmann, Lesh và Weir còn là những nhân vật đáng chú ý trong các hoạt động từ thiện. Họ tích cực ủng hộ các nỗ lực liên quan đến bảo vệ môi trường, nhận thức về sức khỏe tâm thần, giáo dục âm nhạc và bình đẳng xã hội.
Trong số những nỗ lực mà họ đã ủng hộ trong thời gian qua có sự liên kết của Garcia với Quỹ Rex, các dự án của Hart về liệu pháp âm nhạc và sức khỏe nhận thức, hoạt động của Weir nhằm giải quyết vấn đề biến đổi khí hậu và xóa đói giảm nghèo, nỗ lực bảo tồn sinh vật biển của Kreutzmann và Quỹ Chuỗi không gián đoạn của Lesh.
Quỹ MusiCares, được thành lập vào năm 1989 và được Viện Hàn lâm Khoa học và Nghệ thuật Ghi âm Quốc gia chính thức công nhận vào năm 1993, là nơi trú ẩn cho các nhạc sĩ đang gặp khó khăn về tài chính, cá nhân hoặc liên quan đến sức khỏe.
Kể từ năm 1989, MusiCares đã phân phối hơn 48 triệu USD cho các nghệ sĩ có nhu cầu.
- Michael Emerson tham gia cùng vợ Carrie Preston với tư cách là ngôi sao định kỳ trên ‘Elsbeth’
- Haley Joel Osment so sánh Revelation của Blink Twice với Twist ‘Sixth Sense’
- Chris McCausland của Strictly ‘khiến các ông chủ BBC phải đau đầu’ – vì anh vẫn là người được các nhà cái yêu thích để giành chiến thắng trong chương trình
- Lydia McLaughlin của RHOC tổ chức Lễ kỷ niệm cuộc đời cho người mẹ quá cố Judy Stirling
- Phân phối Onza tăng thêm doanh số bán phim ‘Allende, The Thousand Days’, ‘Heartless’, ‘Fflowers Over the Inferno’ do Alfredo Castro chủ trì
- Mùa Altcoin sắp bắt đầu, nếu giá Ethereum (ETH) chạm mức này trước tiên?
- Nhân viên của Diddy bị yêu cầu mang theo cocaine hồng, khiếu nại
- Brie Larson giới thiệu thành viên mới đáng yêu với gia đình mình
- Sự phẫn nộ của anh em nhà Menendez tiến tới vụ án giết cha mẹ
- Jenna Ortega tiết lộ món đồ kỳ quái cô tìm thấy trong phòng tắm của đạo diễn Beetlejuice, Tim Burton
2024-10-26 06:21