Khi tôi tìm hiểu sâu hơn về cuộc đời và tác phẩm của những nhà biên kịch xuất sắc này, tôi ngày càng thấy rõ rằng quan điểm độc đáo của họ không chỉ bắt nguồn từ sách hay tài liệu lịch sử, mà đúng hơn, chúng được sinh ra từ tấm thảm phong phú về trải nghiệm sống của chính họ.
Thứ Sáu tuần trước, ngày 19 tháng 10, EbMaster đã hợp tác với Liên hoan phim Quốc tế Santa Fe để vinh danh việc lựa chọn 10 Nhà biên kịch đáng xem. 10 người được chọn đã gặp nhau tại Trung tâm Biểu diễn Nghệ thuật Lensic để thảo luận sôi nổi về hành trình viết kịch bản của họ và các dự án đã giúp họ có tên trong danh sách hàng năm của EbMaster gồm những nhà viết kịch bản đang phát triển có tiềm năng nhất trong lĩnh vực giải trí.
Cuộc thảo luận tại hội thảo bắt đầu bằng việc khám phá những bộ phim đã khơi dậy niềm đam mê viết kịch bản của họ – một số bộ phim này thậm chí còn đưa họ đến quan điểm rằng viết kịch bản cho điện ảnh và truyền hình là một lựa chọn nghề nghiệp khả thi. Ví dụ: Miciana Alise từ “Fancy Dance” đã chỉ ra “Annie” của John Huston là bộ phim có ảnh hưởng của cô nhờ diễn xuất quyến rũ của Carol Burnett trên màn ảnh. Tương tự, Erica Tremblay nhớ lại tác động của “The Last Emperor”. Noah Pink hồi tưởng về việc được truyền cảm hứng từ “Công viên kỷ Jura”. Cả Tory Kamen và Nora Garrett đều bày tỏ sự ngưỡng mộ đối với tác phẩm của “Juno” và Diablo Cody, trong khi Patrick Cunnane cho rằng “Home Alone”, “Người đẹp và quái vật” và bộ phim hài “Houseguest” là động lực thúc đẩy anh ấy.
Hơn nữa, Dan Brier (“Sweethearts”) nói rằng “Napoleon Dynamite” có tác động sâu sắc đến cuộc đời ông; Jocelyn Bioh (“Once on This Island”) chọn “Coming to America” vì đây là lần đầu tiên cô thấy mọi người nói chuyện giống cha mẹ cô trên TV hoặc trong phim; Chandler Baker (“Oh. What Fun”) chọn “Gone Girl”; Khaila Amazan (“K-Pops”) tiết lộ rằng cái chết đáng buồn của nhân vật trong “Law and Order” đã khơi dậy công việc viết kịch bản đầu tiên của cô; và Cameron Alexander (“Heart of the Beast”) đã ghi nhận “Chúa tể của những chiếc nhẫn: The Fellowship of the Ring” vì đã khơi dậy niềm đam mê viết văn của anh ấy như một nghề nghiệp.
Sau đó, các nhà biên kịch đã tiết lộ lịch sử cá nhân của họ. Bioh giải thích mục tiêu cuối cùng của cô khi còn nhỏ là trở thành Cô gái bay trong loạt phim phác họa hài kịch “In Living Color”. Đến năm 12 tuổi, giấc mơ này đã chuyển thành sự nghiệp sân khấu nhạc kịch. Cô hồi tưởng lại việc tham gia một lớp học viết kịch và sự khuyến khích của giáo sư đã khiến cô tiếp tục viết. Cô thừa nhận nếu không có lời dạy của cô giáo thì cô đã không có được ngày hôm nay. Ngược lại, Kamen nhận thấy cô ấy được kêu gọi sớm hơn, nhưng trong hoàn cảnh có phần u ám. Cô phát hiện ra niềm yêu thích viết lách của mình khi còn nhỏ và nhận ra điều này trong đám tang của ông nội cô.
Cô nhớ lại: ‘Khi mẹ tôi đọc điếu văn, bà đã nhận được rất nhiều sự chú ý và điều đó làm nảy sinh trong tôi một ý tưởng: Tôi cũng muốn làm điều tương tự.’ Lúc mới bảy tuổi, tôi về nhà và viết ra những bài điếu văn giả định của bố mẹ tôi… hãy yên tâm, hôm nay cả hai họ đều còn sống rất nhiều.
Sau bảy năm làm việc dưới thời Tổng thống Barack Obama, Cunnane tình cờ viết kịch bản cho một phi công truyền hình. Một cơ hội kết nối với Nhà Trắng đã mở ra cơ hội cho anh ấy giới thiệu tác phẩm của mình. “Tôi gặp một người đang tham quan Nhà Trắng và đề cập rằng các nhà văn chính trị cũng có thể là nhà biên kịch,” ông kể lại vụ việc. “Tôi lo lắng đưa kịch bản của mình cho anh ấy đọc. Điều đáng chú ý là anh ấy đã liên hệ với tôi… và hiện đóng vai trò là nhà sản xuất của ‘Eternity’.” Tương tự như vậy, Brier ban đầu đặt mục tiêu thâm nhập vào Hollywood thông qua phim hài ngẫu hứng, nhưng sau khi chuyển trọng tâm sang viết lách, anh ấy đã bước chân vào ngành lần đầu tiên thông qua một mối quan hệ bất ngờ. Anh chia sẻ: “Cha tôi là một luật sư và một trong những khách hàng của ông đã phải ngồi tù. “Người đàn ông bị cầm tù nói: ‘Tôi biết một người ở Los Angeles’.
Suy ngẫm về con đường độc đáo của mình, tôi nhớ lại khoảnh khắc quan trọng – ở tuổi 21, tôi thừa nhận – khi tôi tình cờ phát hiện ra rằng phụ nữ, không chỉ nam giới, mới có thể làm phim sau khi xem một bộ phim có tựa đề ‘High Art’. Việc nhìn thấy ‘do Lisa Cholodenko viết kịch bản và đạo diễn’ đã khơi dậy điều gì đó trong tôi. “Chà,” tôi nghĩ, “Tôi có thể làm việc này để kiếm sống à?” Nhận thức này hoàn toàn khác với công việc thoát y trước đây của tôi để kiếm sống. Được truyền cảm hứng, tôi thề rằng nếu có thể tiết kiệm được 2.000 USD, tôi sẽ lái chiếc Mitsubishi Mirage tới Los Angeles. Và vì vậy, tôi bắt đầu cuộc hành trình, dành vài năm làm trợ lý trước khi tạo được dấu ấn trong ngành.
Garrett đã rút kinh nghiệm làm việc cá nhân của mình trong môi trường nhộn nhịp ở Hollywood để định hình nền tảng cho After the Hunt. Làm trợ lý gần chục năm, bà đã chứng kiến những cuộc tranh giành quyền lực đầy hấp dẫn. Cô suy ngẫm về những động lực quyền lực này, cũng như tác động của văn hóa hủy bỏ và xu hướng đánh giá khắt khe mọi người về những sai lầm trong quá khứ của họ, khiến cô phải suy ngẫm về một câu hỏi lặp đi lặp lại: liệu chúng ta có nên bị trừng phạt mãi mãi vì những hành động đáng hối tiếc nhất của mình không?
Cô công khai thừa nhận: “Tôi không chắc chắn”. Về nhân vật chính trong ‘After the Hunt’, cô là người bị ảnh hưởng sâu sắc bởi những tình huống đặc biệt, điều này khiến cô gặp khó khăn đáng kể trong việc xác định và hiểu rõ danh tính của chính mình.
Các đồng nghiệp đã chia sẻ thêm chi tiết về những ảnh hưởng đa dạng thúc đẩy khả năng sáng tạo của họ. Ví dụ, Alise đã chia sẻ phương pháp của mình: cô ấy thu thập cảm hứng bằng cách nghe lỏm những cuộc trò chuyện xung quanh mình. “Tôi nghe rất nhiều,” cô thú nhận. “Tôi thấy rằng nếu bạn đang ở quán cà phê và nghe thấy cuộc trò chuyện phía sau mình về việc ‘…ôi Chúa ơi, và bạn trai của cô ấy đã bỏ rơi cô ấy, và bạn có biết anh ấy nói gì không?” Bạn có thể thu thập rất nhiều thông tin về nhân vật theo cách đó. Vì vậy, tôi ghi nhớ những trải nghiệm hoặc những điều tôi nghe mọi người nói sẽ truyền cảm hứng cho tôi.
Pink thường tạo ra những câu chuyện dựa trên những cá nhân và sự kiện trong đời thực, đào sâu những chi tiết bề ngoài để khám phá những sự thật rộng lớn hơn. Mặc dù tiểu sử và tài liệu lịch sử cung cấp rất nhiều tài liệu, nhưng ông vẫn nhắm đến việc tìm ra những chủ đề phổ quát vượt qua những chi tiết cụ thể về cuộc đời của một người. Pink nói: “Có vẻ như chúng ta đang sống qua những trải nghiệm đã xảy ra trước đây”. “Chúng ta có xu hướng quên điều này do chứng mất trí nhớ văn hóa, luôn cảm thấy như thể mình đang ở một thời điểm mới. Tuy nhiên, nếu bạn lùi lại một bước và nhìn lại lịch sử, bạn sẽ thấy rõ rằng chúng ta thường xuyên lặp lại những sai lầm tương tự. ” Ông nói thêm: “Thật thú vị khi xem xét những khoảnh khắc rất cụ thể từ một thế kỷ trước hoặc thậm chí chỉ năm mươi năm trước và nhận ra rằng con người vẫn là con người.
Để sản xuất “K-Pops”, Amazon đã hợp tác với nhạc sĩ Anderson .Paak. Điều thú vị là ông không chỉ giám sát bộ phim mà còn đóng phim cùng với con trai mình. Như cô nói, việc thực hiện dự án này giống như nỗ lực chung của cả gia đình và nó cũng có tác động sâu sắc đến cô. Cô ấy nói rằng cô ấy cảm thấy buộc phải để anh ấy hướng dẫn câu chuyện, nói điều gì đó như “Làm cách nào tôi có thể làm cho câu chuyện của bạn trở nên chân thực?” Hiện cô coi bộ phim này như một phần quan trọng trong lịch sử cá nhân của mình. Thay vì mượn quá khứ của người khác để làm “Oh. What. Fun.,” Baker chọn sử dụng kinh nghiệm của chính mình. Cụ thể, cô nghĩ ra một câu chuyện ngắn về người mẫu hệ của một gia đình biến mất một cách bí ẩn sau khi vô tình bị bỏ ở nhà vào dịp Giáng sinh — một tình huống phản ánh cuộc sống của chính cô khi cô đảm nhận vai trò người chăm sóc chính cho chính gia đình mình trong kỳ nghỉ lễ.
Đồng thời, dự án đang diễn ra của Bioh, có tựa đề “Once On This Island”, là sự diễn giải lại vở nhạc kịch một màn lấy bối cảnh vùng Caribe, lấy cảm hứng từ “Nàng tiên cá nhỏ” của Hans Christian Andersen. Trong khi tài liệu gốc trình bày một thần thoại nổi tiếng với khán giả, thì tác phẩm độc đáo của Bioh phản ánh những hiểu biết sâu sắc đặc trưng cho tác phẩm của các nhà biên kịch trong danh sách 10 nhà biên kịch đáng xem của EbMaster. Điều này là do cô ấy đã đi sâu vào những trải nghiệm cá nhân sâu sắc để mang đến cho câu chuyện một góc nhìn độc đáo, có tác động và thậm chí có tác dụng chữa lành.
Cô chia sẻ trải nghiệm vật lộn với nỗi buồn, trầm cảm vì là một người phụ nữ có làn da ngăm đen và tìm thấy vẻ đẹp của riêng mình trong một thời gian dài. Tôi muốn câu chuyện của mình gây được tiếng vang với một cô gái trẻ khác giống như tôi, người có thể đang trải qua hành trình tương tự và có thể giúp họ định hướng hành trình đó nhanh chóng hơn.
- Camila Cabello cho người yêu cũ Shawn Mendes thấy anh đang thiếu gì khi khoe thân hình bikini của cô trên bãi biển – sau khi anh bóng gió về nỗi sợ mang thai khó hiểu
- Haley Joel Osment so sánh Revelation của Blink Twice với Twist ‘Sixth Sense’
- Michael Emerson tham gia cùng vợ Carrie Preston với tư cách là ngôi sao định kỳ trên ‘Elsbeth’
- Chris McCausland của Strictly ‘khiến các ông chủ BBC phải đau đầu’ – vì anh vẫn là người được các nhà cái yêu thích để giành chiến thắng trong chương trình
- ‘Survivor’ 47: Gặp gỡ 18 Castaways cạnh tranh trong mùa giải mới Twist-Packed
- Denise Richards thoát y để giúp đỡ một người bạn trong bản xem trước MDLLA nóng bỏng
- Rachel Zoe tuyên bố chia tay chồng Rodger Berman sau 26 năm chung sống và có hai con
- Dave Grohl nhớ lại việc gọi Jordyn Blum là ‘vợ cũ tương lai’ của anh khi họ gặp nhau lần đầu nhiều năm trước khi tiết lộ mối tình bí mật của mình.
- Người hâm mộ Hugh Jackman phát cuồng với những suy đoán kỳ lạ về mái tóc của anh
- Brittany Cartwright hôn lên má Cruz sau khi giành được toàn quyền nuôi con trai mà cô chia sẻ với người chồng ghẻ lạnh Jax Taylor
2024-10-23 22:17