Đánh giá 'Modi, Three Days on the Wing of Madness': Phim tiểu sử về Modigliani bận rộn, rộng rãi của Johnny Depp

Là một người yêu thích điện ảnh với hàng chục năm kinh nghiệm điện ảnh, tôi không thể không cảm thấy có mối liên hệ với Johnny Depp khi anh ấy bước lại ghế đạo diễn sau một thời gian dài gián đoạn. Tác phẩm mới nhất của ông, “Modi, Three Days on the Wing of Madness”, là một khám phá hấp dẫn về cuộc đời và thời đại của Amedeo Modigliani bí ẩn – một người đàn ông, giống như chính Depp, được tôn vinh sau khi qua đời vì tầm nhìn nghệ thuật độc đáo của ông.

Nổi tiếng với những bức vẽ độc đáo, thon dài và có đôi mắt hình quả hạnh về hình dạng con người, nghệ sĩ người Ý Amedeo Modigliani qua đời năm 1920 khi mới 35 tuổi, vật lộn với bệnh lao và nghèo đói, nhưng hầu như không được tôn vinh. Mặt khác, Johnny Depp không chỉ sống lâu hơn mà còn đạt được nhiều danh tiếng hơn trước khi qua đời ở tuổi 61. Tuy nhiên, vẫn có một chút thương xót đối với nhân vật kinh điển của một nghệ sĩ cách mạng, bị hiểu lầm, người không được đánh giá cao trong thời đại của chính ông, trong thời đại của ông. phim “Modi, Ba ngày trên cánh điên rồ”. Bộ phim tiểu sử về Modigliani này, đánh dấu sự trở lại nghề đạo diễn của Depp sau gần 30 năm, dường như mang tinh thần phóng túng nhưng có trọng tâm hạn chế. Bộ phim bị thu hút bởi khái niệm sáng tạo nghệ thuật vượt ra ngoài ranh giới tài chính và thẩm mỹ thông thường, mặc dù cách kể chuyện và góc nhìn của nó không hoàn toàn mới lạ.

Vốn sống động, mặc dù có những khía cạnh đời thực u ám và dễ tiếp cận hơn so với tiêu đề phức tạp ngụ ý, “Modi” dự kiến sẽ thu hút sự chú ý của các nhà phân phối ở châu Âu, nơi sự nghiệp của Johnny Depp gần đây ít gặp trở ngại hơn so với ở Mỹ. (Bộ phim ra mắt lần đầu trong cuộc tranh giải chính tại Liên hoan phim San Sebastian.) Tuy nhiên, đây vẫn là một dự án mạo hiểm đáng nghi ngờ ở nơi khác – mặc dù nó có thể sẽ được nhiều người xem hơn The Brave, nỗ lực đạo diễn đầu tiên của Depp, nhanh chóng bị thất bại. bị lãng quên sau buổi ra mắt tại Cannes năm 1997. So với dự án phù phiếm xấu số đó, “Modi” chắc chắn bóng bẩy hơn. Có lẽ một lý do cho điều này có thể là do Depp quyết định đứng ngoài cuộc với tư cách đạo diễn, với vai diễn quyến rũ của nam diễn viên người Ý Riccardo Scamarcio trong vai chính là điểm nổi bật nhất của bộ phim.

Ban đầu được hình thành như một dự án để Al Pacino diễn xuất và đạo diễn vào năm 1979, dựa trên một vở kịch của cố Dennis McIntyre, bộ phim “Modi” đã trải qua những thay đổi đáng kể theo thời gian. Giờ đây, Pacino chỉ xuất hiện trong một vai khách mời ngắn gọn trong vai Maurice Gangnat, một nhà sưu tập nghệ thuật nổi tiếng, người không nhận ra toàn bộ tài năng của Modigliani, như được miêu tả trong phim. Trên thực tế, Gangnat không chỉ là một người quen; anh ấy đã hỗ trợ cho nghệ sĩ. Tuy nhiên, kịch bản do Jerzy Kromolowski và Mary Olson-Kromolowski viết không cố gắng đạt được tính chính xác về mặt lịch sử. Thay vào đó, nó tìm cách nắm bắt bản chất và tâm trạng của Modigliani trong khoảng thời gian ba ngày hư cấu ở Paris trong Thế chiến thứ nhất.

Là một người mê phim, tôi có thể nói nó diễn ra như thế này:

Câu chuyện mở ra như một sự pha trộn giữa phim hangout và hài kịch, ghi lại cuộc phiêu lưu của một nhóm ba người khi họ định hướng cuộc sống của mình, tìm kiếm ý nghĩa, động lực và rượu giá cả phải chăng ở những khu vực khắc nghiệt hơn của Paris – tất cả trong khi nhân vật hư cấu Modigliani định kỳ đến thăm bạn mình , nhà buôn nghệ thuật Leopold Zborowski (do Stephen Graham thủ vai), để đánh giá xem có mối quan tâm mới nào đối với tác phẩm của anh ấy không. Câu chuyện thường hướng đến sự hài hước trần tục, nhưng đôi khi chuyển sang giọng điệu kịch tính u ám hơn khi đề cập đến thực tế nghiệt ngã của chiến tranh và những hình ảnh ám ảnh về sự diệt vong sắp xảy ra dày vò nhân vật chính của chúng ta.

Bộ phim miêu tả những tương tác đầy biến động của Modigliani với Hastings thông qua một loạt các cuộc thảo luận căng thẳng và vui nhộn xoay quanh di sản lâu dài của ông, sự cân bằng giữa sáng tạo và hủy diệt cũng như vai trò tương phản của họ với tư cách là một nghệ sĩ và một nhà báo. Khi anh ấy chỉ trích rằng “Tôi tạo ra nghệ thuật, bạn chỉ cần viết về nó”, cô ấy đáp lại một cách phòng thủ, ám chỉ thông điệp của đạo diễn gửi đến những người chỉ trích anh ấy. Bất chấp những khoảnh khắc khó đoán và phi logic của Modigliani, bộ phim luôn đứng về phía ông một cách đầy cảm xúc, thậm chí còn thể hiện sự ngưỡng mộ đối với ông: Những mô tả về công việc của ông được ghi lại bằng tông màu trầm lặng, tôn kính. Diễn xuất của Scamarcio, mang đến sự quyến rũ giản dị, giúp bộ phim không trở nên quá ủy mị, cũng như tia lửa giữa anh và Desplat.

Trong một tình tiết bất ngờ, “Modi” chậm lại đáng kể ở nửa chặng đường, khi câu chuyện chuyển sang hướng có thể có một cuộc chạm trán đột phá với Gangnat. Tuy nhiên, khán giả nên lưu ý rằng cuộc gặp này sẽ không mang lại chiến thắng hoành tráng nào. Được đóng khung đẹp mắt bởi Dariusz Wolski và Nicola Pecorini, đồng thời được thiết kế bởi David Warren theo tông màu nâu và đất son lấy cảm hứng từ Modigliani, bộ phim rõ ràng ngưỡng mộ chủ đề của nó và có lẽ còn hơn thế nữa, đồng cảm với các nghệ sĩ đang điều hướng một thế giới nơi nghệ thuật không phải là tất cả. Trong một cảnh, Modigliani nói với Gangnat, “Quyền lực của bạn nằm ở túi tiền của bạn. Sở thích của bạn nằm ở phía sau bạn.” Giống như những bộ phim khác về các họa sĩ nổi tiếng, “Modi” trung thành và truyền thống hơn là lấy cảm hứng từ thiên tài.

2024-09-24 22:46