Đánh giá 'A Missing Part': Phim truyền hình nhẹ nhàng thể hiện màn trình diễn đầy sắc thái của Romain Duris

Là một nhà phê bình phim dày dạn kinh nghiệm, người đã chứng kiến những câu chuyện đau lòng về sự chia ly của cha mẹ, tôi phải nói rằng “A Missing Part” đã để lại dấu ấn khó phai mờ trong tôi. Đặc điểm thứ ba của Guillaume Senez là sự khám phá sâu sắc về sự phức tạp của các cuộc chiến giành quyền nuôi con quốc tế, một chủ đề gần gũi với tôi với tư cách là một người đam mê điện ảnh đi khắp thế giới.

Theo quan điểm của tôi với tư cách là một nhà phê bình phim, “A Missing Part” mang đến một khám phá hấp dẫn về một vấn đề tồn tại lâu dài trong hệ thống pháp luật của Nhật Bản. Là quốc gia G7 duy nhất chưa thừa nhận quyền nuôi con chung, quốc gia này đang trên đà hiện đại hóa vào năm 2026, đánh dấu sự kết thúc của tình trạng đau lòng khi một cuộc ly hôn tranh chấp có thể dẫn đến việc một bên cha/mẹ bị cấm gặp con một cách hợp pháp cho đến khi chúng trưởng thành. ở tuổi 18. Tình trạng khó khăn này xảy ra với người Pháp Jay, do Roman Duris thủ vai, trong bộ phim thứ ba của Guillaume Senez. Vợ cũ của Jay đã biến mất đến Tokyo cùng với cô con gái ba tuổi của họ, giờ đã 12 tuổi khi câu chuyện mở ra. Bị mắc kẹt trong tình trạng hỗn loạn cảm xúc này, Jay được một dịch vụ ô tô tư nhân thuê. Một bước ngoặt tình cờ xảy ra khi anh được giao nhiệm vụ tài xế đưa con gái đến trường.

Kịch bản của Senez và Jean Denizot diễn ra một cách tinh tế mà không hề cho rằng người xem biết về các vấn đề pháp lý hay hoàn cảnh gia đình của Jay. Thay vì trình bày bừa bãi, họ khéo léo đan xen thông tin vào câu chuyện. Cách kể chuyện hay nhất khi dần bộc lộ chiều sâu, tạo ra bầu không khí chân thực xung quanh tình trạng khó khăn đang thay đổi cuộc đời của Jay, giống như một vụ tai nạn ô tô chuyển động chậm. Jessica (do Judith Chemla thủ vai), một nhân vật khác đang giải quyết các vấn đề tương tự, thường đóng vai trò là người hướng dẫn cho khán giả toàn cầu tìm hiểu về sự phức tạp của hệ thống giám hộ Nhật Bản, nhưng điều hấp dẫn nhất của cô ấy là Jessica là một nhân vật khác biệt theo đúng nghĩa của cô ấy, phản ánh sự phản đối gay gắt trước sự chấp nhận khắc kỷ của Jay. Cô ấy có thể là Jay chín năm trước, trước khi anh bị hệ thống phá vỡ.

Đó thực sự là một hệ thống. Jessica tỏ ra vừa hoài nghi vừa đau khổ khi được thông báo rằng người yêu cũ của cô có quyền loại cô hoàn toàn khỏi cuộc sống của con trai họ. Quy tắc này, theo luật pháp Nhật Bản, cho thấy rằng sẽ có lợi cho trẻ em nếu có sự ổn định trong một ngôi nhà có cha hoặc mẹ. Trong trường hợp một người cha/mẹ là người Nhật còn người kia thì không, người cha/mẹ không phải người Nhật sẽ phải đối mặt với một tình huống khó khăn. Duris khắc họa một cách khéo léo những khó khăn này trong những cảnh Jay cố gắng hỗ trợ Jessica chấp nhận hoàn cảnh mới của cô. Lời khuyên của Jay bắt nguồn từ những gì lẽ ra anh ấy nên làm nhưng đã không làm, và Duris đã truyền tải một cách hiệu quả sự khôn ngoan đó, có được qua khó khăn, với một chút tự nhiên và tao nhã.

Cách thức khó có thể xảy ra mà Jay cuối cùng dành thời gian cho con gái mình là điều khá bất ngờ – và đó chính là điểm hấp dẫn của nó. Trong một diễn biến bất thường, một trong những hành khách mà Jay đón trong thời gian làm công việc lái xe riêng thầm lặng của mình lại là Lily, người mà anh đã mong mỏi được gặp trong gần một thập kỷ. Những cảnh này mang lại nhiều cơ hội cho Duris thể hiện kỹ năng diễn xuất của mình. Vì cô gái dường như không nhận ra anh ta nên anh ta phải miêu tả một sự pha trộn đau lòng giữa niềm vui và sự che giấu với hành khách trẻ tuổi của mình.

Vai diễn của Duris thường là vai diễn mà các diễn viên đảm nhận trong khi theo dõi bộ sưu tập giải thưởng của họ, nhưng anh ấy cố gắng tập trung nhiều hơn vào việc hóa thân vào nhân vật hơn là thể hiện sự hoành tráng khi quay cận cảnh. Hoàn cảnh của Jay đầy thử thách nhưng nó mang đến nhiều cơ hội cho cả những khoảnh khắc tươi sáng và đen tối. Nếu bộ phim nhận được bất kỳ sự công nhận nào về giải thưởng, nó dự kiến sẽ nêu bật diễn xuất là khía cạnh mạnh mẽ nhất của nó. Một trở ngại tiềm ẩn có thể là nhân vật Jay vốn đã thụ động, đặc biệt là trong khung thời gian của phim, phần lớn bị hạn chế bởi sự cần thiết phải tuân theo các quy tắc.

Tuy nhiên, vẫn có một cảm giác đau đớn về niềm đam mê gần như cạn kiệt, về tình yêu gần như bị dập tắt bởi sự tuyệt vọng, trong vai Jay của anh. Diễn xuất của anh ấy truyền cảm hứng vô cùng thương xót cho nhân vật, mặc dù anh ấy cũng thừa nhận một cách mơ hồ rằng hồi còn ở Pháp đã cư xử rất kém, hành động bộc phát và để cho sự tức giận điều khiển mình. Vai vợ của anh là một vai nhỏ, nhưng Yukon Narita vào vai cô ấy mỏng manh và rõ ràng là sợ hãi, điều này gợi ý về một phiên bản của câu chuyện trong đó sự theo đuổi ngoan cường của anh có những phẩm chất đen tối hơn. Nhưng đây không phải là bộ phim đó.

Xét về mặt công cụ cốt truyện cản trở niềm vui, những luật lệ bất công tạo nên một công cụ kể chuyện hiệu quả, đưa ra cho các nhân vật một trở ngại ghê gớm cần phải vượt qua. Tuy nhiên, trừ khi câu chuyện xoay quanh một vụ án mang tính bước ngoặt định hình lại luật, luật cản trở nhân vật thường vẫn bất bại cho đến cuối phim, điều này cũng đúng ở đây. Tuy nhiên, kịch bản cố gắng tìm ra một giải pháp lạc quan hơn trong những giây phút cuối cùng, mặc dù đối với những bậc cha mẹ đang cân nhắc việc ly hôn ở Nhật Bản, những cải cách pháp lý sắp tới sẽ mang lại nhiều hy vọng hữu hình hơn.

2024-09-13 17:17