Pamela Anderson Cân nhắc về việc bị Hollywood thu nhỏ lại cho đến 'Last Showgirl': 'Tôi cũng đã đánh giá thấp bản thân mình'

Là một nhà phê bình phim dày dạn kinh nghiệm với thiên hướng xác định những viên ngọc ẩn giấu, tôi phải nói rằng “The Last Showgirl” là một bộ phim thực sự đáng chú ý. Pamela Anderson, người đã trở thành cái tên quen thuộc trong nhiều thập kỷ, đã mang đến một màn trình diễn bất ngờ và quyến rũ trong câu chuyện sâu sắc về một vũ công đang gặp khó khăn. Việc ban đầu cô không được giao một vai quan trọng như vậy nói lên nhiều điều về nhận thức thường hạn hẹp của ngành về tài năng.

Mặc dù đã sống ở Hollywood vài thập kỷ nhưng Pamela Anderson vẫn chưa có cơ hội đóng một vai quan trọng nào như Shelley, nhân vật chính trong phim “The Last Showgirl”, một vũ công đang phải đối mặt với việc mất công việc duy nhất do tuổi tác và thay đổi sở thích của khán giả Las Vegas.

Trong cuộc phỏng vấn tại EbMaster Toronto Film Festival Studio, Anderson thừa nhận anh đã đánh giá thấp bản thân. Anh cảm thấy rằng mọi thứ, đặc biệt là nhận thức này, xảy ra vào thời điểm hoàn hảo.

Năm 2023 là một năm đầy biến đổi đối với tôi, vì nó chứng kiến hình ảnh biểu tượng tình dục của tôi phát triển thành một thứ gì đó sâu sắc và phức tạp hơn. Sự chuyển đổi này phần lớn nhờ vào bộ phim tài liệu được đề cử giải Emmy của Ryan White “Pamela, A Love Story” và sự thành công của cuốn hồi ký bán chạy nhất của tôi “Love Pamela”. Với tư cách là một người hâm mộ, tôi nhận thấy sự thay đổi này thực sự hấp dẫn và phong phú vì nó cho phép tôi kết nối với bạn ở cấp độ cá nhân hơn.

Anderson nhận xét: “Có vẻ như mọi thứ đã đâu vào đấy một cách đẹp đẽ.” Anh nói tiếp: “Tình huống này gần như không có thật, như thể tôi có thể tỉnh dậy sau một giấc mơ và phát hiện ra tất cả chỉ là ảo ảnh. Nếu điều đó xảy ra, chắc chắn tôi sẽ không hài lòng vì tôi cảm thấy vô cùng may mắn và biết ơn khi nhận được cơ hội và triển vọng này.” sống cuộc sống mà tôi mong muốn từ lâu. Cuộc sống đôi khi có thói quen làm gián đoạn những kế hoạch của chúng ta.

Là một người đam mê điện ảnh, gần đây tôi có hân hạnh được chứng kiến một bộ phim ra mắt hoành tráng tại TIFF vào ngày 6 tháng 9, khiến khán giả say mê. Tác phẩm quyến rũ này mang đến một góc nhìn độc đáo về ngôi sao huyền thoại “Baywatch”, thể hiện một khía cạnh xa lạ, không có vẻ hào nhoáng, vật lộn với những cuộc đấu tranh không được thừa nhận và thể hiện nhiều cung bậc cảm xúc phi thường. Đối với đạo diễn Gia Coppola, vai diễn độc đáo này không phải là một quyết định dễ dàng.

Bằng cách nào đó, tôi tình cờ nhìn thấy một bức ảnh của cô ấy. Có vẻ như lúc đó bạn đang quảng cáo phim tài liệu của mình và theo bản năng tôi đã có suy nghĩ này, ‘Tại sao không đưa cô ấy vào?’ Tuy nhiên, tôi vẫn chưa quen lắm với bạn. Sau đó, anh họ Matt Shire của tôi nói: ‘Tôi biết Shelly của bạn là ai. Đó là Pamela. Hãy xem phim tài liệu của cô ấy.” Vì vậy, tôi đã làm như vậy và ngay lập tức tôi nhận ra rằng anh ấy đã đúng. Không ai khác có thể đóng vai này như cô ấy. Tôi cảm thấy buộc phải tìm cô ấy.” – Coppola hồi tưởng.

Tuy nhiên, người đại diện của Anderson vào thời điểm đó đã bác bỏ ý tưởng này.

Trong vòng một giờ, nó đã bị từ chối, nhưng sau đó, tôi đã tìm cách thông qua Brandon Lee, con trai của ông, để giao kịch bản cho cô ấy. Hóa ra, cuối cùng cô ấy đã gia nhập CAA.” (Anderson là chủ đề ở đây)

Đối với biên kịch của bộ phim, Kate Gersten, kịch bản dài hơi đã trở nên sống động trong tay Anderson.

Gersten đề cập rằng ông đã viết nó 11 năm trước mà không hề nghĩ đến Pamela. Tuy nhiên, trong buổi đọc đầu tiên của chúng tôi, khi cô ấy đọc thuộc lòng từng dòng như thể cô ấy đã ở trong suy nghĩ của tôi từ lâu, tôi nhận ra rằng chúng nghe giống hệt như những gì tôi luôn hình dung.

Bộ phim “Last Showgirl” khám phá thực tế nơi những phụ nữ lớn tuổi ở Vegas bị gạt sang một bên, tuy nhiên nó cũng nêu bật cách đối xử tương tự đối với những diễn viên trẻ, chẳng hạn như các nhân vật của Kiernan Shipka và Brenda Song. Mô hình này phản ánh quan sát thấy ở Hollywood. Brenda Song đã chia sẻ những trải nghiệm cá nhân của cô khi còn là một diễn viên nhí, đối chiếu chúng với những trải nghiệm của bạn diễn Macaulay Culkin.

Song đề cập rằng xuất thân của chúng tôi khi còn là diễn viên nhí khác nhau đáng kể, dẫn đến những cuộc thảo luận hấp dẫn kể từ khi anh ấy bắt đầu làm diễn viên lúc 3 tuổi và vẫn tiếp tục yêu thích công việc đó. Anh ấy nói đùa: “Chắc tôi hơi kỳ quặc nhỉ”, nhưng sau đó lại nghiêm túc nói thêm: “Đây chỉ đơn thuần là một nghề mà thôi”. Giống như bất kỳ công việc nào, mọi người đều cảm thấy mình có thể dùng một lần. Nó chỉ khó khăn hơn trong công việc của chúng tôi vì đôi khi bạn nghe thấy những câu như, ‘Bạn không phù hợp với vai trò đó. Bạn không đủ cao.’ Mãi cho đến khi lớn lên, tôi mới thực sự nhận ra nghề nghiệp này khó khăn và không thể thiếu được như thế nào. Cha mẹ tôi đã bảo vệ tôi khỏi việc đó khi tôi còn nhỏ, coi nó như một sở thích hơn là một công việc kinh doanh. Vì vậy, khi trưởng thành, việc đối mặt với sự từ chối và quản lý cảm xúc của mình ngày càng trở nên khó khăn hơn.

Lớn lên trên phim trường của bộ phim được đánh giá cao “Mad Men”, Shipka thừa nhận rằng giờ đây cô thấy việc bị từ chối khó xử lý hơn so với thời điểm trước.

Shipka giải thích rằng trải nghiệm này giống như một cuộc hành trình đầy cảm xúc khi trưởng thành so với khi cô còn nhỏ. Cô ấy nói thêm rằng có những việc người ta phải xử lý sau này, nhưng không nhất thiết phải khi trượt băng. Thay vào đó, sẽ có lợi nếu bạn có thể tiếp cận nó với sự ngây thơ và vui tươi của tuổi thơ đối với điều bạn yêu thích.

Cuối cùng, Anderson nhìn thấy mặt tích cực của việc bị đánh giá thấp.

Cô lưu ý rằng việc thoát khỏi những kỳ vọng có thể đưa bạn vào một vị trí thuận lợi. Bạn không bao giờ biết được, bạn có thể khiến mọi người ngạc nhiên với những suy nghĩ của mình và điều đó khiến bạn trở nên khá nổi bật.

Xưởng phim Liên hoan phim Toronto EbMaster được tài trợ bởi J Crew và SharkNinja.

2024-09-07 23:20