Làm thế nào ‘Alien: Romulus’ DP Galo Olivares ghi lại cảnh ngực khủng khiếp đó

Làm thế nào 'Alien: Romulus' DP Galo Olivares ghi lại cảnh ngực khủng khiếp đó

Là một người đam mê điện ảnh dày dạn kinh nghiệm, người đã chứng kiến ​​vô số kiệt tác điện ảnh và kinh ngạc trước những kỹ thuật làm phim phức tạp nhất, tôi phải nói rằng “Alien: Romulus” của Fede Álvarez chắc chắn đã khắc sâu vào trái tim tôi (và cả những cơn ác mộng). Cảnh đập ngực mà tôi đặc biệt yêu thích, không chỉ đáng sợ mà còn đẫm máu hơn những cảnh trước – một minh chứng cho cách tiếp cận táo bạo của đạo diễn.


CẢNH BÁO SPOILER: Bài viết này thảo luận về các điểm cốt truyện trong “Alien: Romulus,” hiện đang chiếu tại rạp.

Nếu bạn chưa, hãy chuẩn bị tinh thần cho trải nghiệm rùng rợn của “Alien: Romulus”, do Fede Álvarez đạo diễn, trong đó thực sự có một khoảnh khắc vỡ òa gây sốc.

Tuy nhiên, đây là Álvarez – đạo diễn nổi tiếng với “Don’t Breathe” và việc tái hiện lại “Evil Dead”. Nó không chỉ đáng sợ mà cách giải thích của anh ta về cảnh đập ngực nổi tiếng còn đẫm máu hơn.

Chỉ vài phút trước, tôi thấy mình đang ở trong một tình thế khó khăn khi Andy (David Jonsson), Tyler (Archie Renaux) và Bjorn (Spike Fearn) mạo hiểm đảm bảo nhiên liệu cho buồng lạnh của chúng tôi. Vô tình gây ra lệnh khóa khẩn cấp, chúng tôi bị mắc kẹt trong phạm vi giới hạn của con tàu, không biết gì về sự hiện diện đầy đe dọa của vô số kẻ ôm mặt đang rình rập gần đó. Khi nhiệt độ tăng lên, những sinh vật này thức dậy sau giấc ngủ và tạo tiền đề cho sự hỗn loạn.

Olivares chỉ ra rằng việc thực hiện nhiệm vụ khá phức tạp do tất cả hoạt động diễn ra trong tàu vũ trụ Corbelan, được thiết kế để tái tạo thực tế.

Fede hướng tới cảm giác lái xe đa dụng vì anh ấy làm việc trong hầm mỏ, Olivares nói rõ. Nó nhỏ gọn một cách đáng ngạc nhiên; Tôi nhớ mình đã nhìn chằm chằm vào mô hình buồng lái và nghĩ: “Chà, chật quá! Sẽ không còn chỗ cho ai cả.” Tuy nhiên, Álvarez vẫn kiên trì, ưu tiên tính xác thực hơn tất cả.

Cuối cùng, tôi thấy mình nằm giữa một nhóm mười người chen chúc trong một khu vực 3×3 nhỏ gọn, trong đó có nghệ sĩ múa rối điêu luyện chịu trách nhiệm về vụ nổ ngực và đồng nghiệp đáng kính của tôi, Wu.

Với tất cả những gì đang diễn ra xung quanh Navarro, tàu con thoi chuyển hướng, hướng thẳng tới một vụ tai nạn có thể xảy ra với trạm vũ trụ gần đó.

Sân khấu được xây dựng trên một gimbal, tạo ra vẻ ngoài không ổn định và Olivares đã lắp ráp một hệ thống chiếu sáng bên ngoài rộng rãi, cần thiết cho mọi hoạt động trong thời gian họ ở trên tàu vũ trụ.

Olivares chia sẻ rằng Krisztian Paluch, đạo diễn xuất sắc của chúng tôi, chịu trách nhiệm cho cả ‘Dune’ và ‘Terminator’. Anh ấy kể lại một trường hợp trong đó một cảnh cần có nhiều đèn nhấp nháy, lẽ ra sau đó sẽ bị loại bỏ. Tuy nhiên, khi họ bắt đầu quay phim, năng lượng mãnh liệt mà những ánh sáng này mang lại khiến họ không thể loại bỏ chúng. Cuối cùng, chúng tôi thấy mình đánh giá cao yếu tố hỗn loạn này.

Theo lời giải thích của Olivares, giàn khoan được liên kết với bảng điều khiển, mang đến nhiều cơ hội chiếu sáng cảnh phim.

Máy bắn ngực là một sáng tạo do Alec Gillis và nhóm của anh chủ trì. Olivares giải thích: “Có ba hình nhỏ, họ đưa mực vào…và có cấu trúc cho chân của nó.” Đó thực sự là một cảnh tượng đáng kinh ngạc.

Trước đó, chúng ta đã nói về việc Wu đã ở trong một cái hố có sàn giả. Một mảnh lớn được nối vào xương đòn của cô ấy. Ngoài ra còn có một đòn bẩy kích hoạt máy bơm thủy lực, khiến lỗ hở xuất hiện. Bên trong chiếc rương rỗng, họ đặt một con rối Người ngoài hành tinh thu nhỏ, con rối này sẽ xuất hiện xuyên qua chiếc rương giả. Đây là những gì cô ấy mô tả.

Toàn bộ cảnh quay mất hơn một tuần để quay và Olivares tìm ra cách làm cho nó trông giống như thật. Anh ấy đã ghi lại số phận của Navarro trên thấu kính phi cầu Arri. “Chúng tôi bắt đầu với ống kính rộng hơn, nhưng khi bộ phim tiếp tục, chúng tôi bắt đầu ngày càng chặt chẽ hơn,” anh giải thích. “Tôi thường không sử dụng ống kính dài hơn, vì vậy có thời điểm ống kính dài hơn của tôi là 75mm. Tỷ lệ khung hình là 2,39:1 trên thấu kính phi cầu.”

Các nhà quay phim, Olivares và Álvarez, đã chọn sự kết hợp giữa thấu kính biến dạng cho “Người ngoài hành tinh” và thấu kính phi cầu cho “Người ngoài hành tinh”, tạo ra thứ mà họ cho là “sự cân bằng lý tưởng”. Sự lựa chọn hình ảnh này đã định vị bộ phim một cách hiệu quả trong loạt phim, thu hẹp khoảng cách giữa hai bộ phim đó.

Về việc xem lại cốt truyện của Navarro, Olivares thực sự đã xem lại bộ phim gốc với mục đích “kết hợp các yếu tố quen thuộc nhưng vẫn nhằm mục đích trình bày chúng một cách mới mẻ và độc đáo.”

Lấy cảm hứng từ trò chơi điện tử hấp dẫn “Alien: Isolation”, tôi thấy mình bị cuốn hút sâu sắc bởi bầu không khí căng thẳng của nó. Do đó, chúng tôi đã kết hợp nhiều yếu tố từ trò chơi đặc biệt này vào quá trình sản xuất của mình, nhằm mục đích tái tạo trải nghiệm nhập vai, góc nhìn thứ nhất khi bị lạc trong trò chơi điện tử, một cảm giác vừa phấn khích vừa đáng sợ.

Xem video ở trên.

2024-08-26 22:17