Nhà sản xuất ‘Loveable’ Thomas Robsahm trên Slate của anh ấy và Trung tâm tài năng bí mật được giữ kín nhất của Na Uy, Filmskapere (Độc quyền)

Nhà sản xuất 'Loveable' Thomas Robsahm trên Slate của anh ấy và Trung tâm tài năng bí mật được giữ kín nhất của Na Uy, Filmskapere (Độc quyền)

Là một nhà làm phim và nhà sản xuất dày dạn kinh nghiệm với nhiều năm kinh nghiệm, tôi thấy mình vô cùng ấn tượng trước câu chuyện thành công của Filmskapere. Sau khi điều hướng qua nhiều kế hoạch truyền thống khác nhau, tôi có thể tự tin nói rằng Filmskapere nổi bật như một luồng gió mới.


Nhà làm phim nổi tiếng người Na Uy Thomas Robsahm, người đã đóng góp cho hơn 50 bộ phim như hai bộ phim được đề cử giải Oscar “Người tồi tệ nhất thế giới” của Joachim Trier, đang chuẩn bị cho lịch chiếu phim dày đặc nhất trong sự nghiệp của mình.

Sau buổi ra mắt thành công của “Loveable” của Lilja Ingolfsdotttir và “Explosions in My Heart” của Yenni Lee, cả hai đều được chiếu tại chợ Phim Bắc Âu Mới ở Haugesund, Robsahm hiện đang chuẩn bị cho bốn tác phẩm điện ảnh.

Ban đầu, chúng ta có “Dancing Queen in Hollywood”, phần tiếp theo của Aurora Gossé cho bộ phim bom tấn gia đình năm 2023 “Dancing Queen”. Bộ phim này đã giành được nhiều giải thưởng vào năm 2023, bao gồm Phim thiếu nhi hay nhất ở Zurich, Seattle và các hợp đồng phân phối trên hơn 30 vùng lãnh thổ. Được tạo ra dưới sự điều hành của công ty sản xuất Amarcord của anh ấy, bộ phim dành cho trẻ em cảm động này hiện đang trong giai đoạn hậu kỳ, dự kiến ​​phát hành vào năm 2025. LevelK quản lý doanh thu của mình.

Người mới đến Nordisk Film Production Na Uy, người đã đăng ký vào năm 2022, có ba dự án được tài trợ đầy đủ và sẵn sàng triển khai tại hãng phim Scandinavian. Việc quay phim bắt đầu vào ngày 29 tháng 7 cho “My First Love” (“I Call Myself Karla”), một bộ phim lần đầu làm đạo diễn Mari Storstein. Câu chuyện xoay quanh Karla, một cô gái 19 tuổi ngồi xe lăn, bất ngờ tìm thấy tình yêu khi sống trong ngôi nhà dành cho người khuyết tật.

Bắt đầu từ tháng 9 là “The Murder of Benjamin”, một loạt phim khám phá vụ giết người có động cơ chủng tộc đầu tiên ở Na Uy dưới góc nhìn của hai cậu bé và một người mẹ. Quá trình sản xuất này do Ingvild Søderlind chỉ đạo, người trước đây đã từng làm việc cho “Battle: Freestyle” (2020) và “Royalteen Princess Margrethe” (2021) của Netflix.

Vào tháng 11-tháng 12, tôi sẽ rất hân hạnh được chứng kiến ​​sự trở lại của Maria Sødahl nổi tiếng trên ghế đạo diễn cho “Isle” (“Ø”). Robsahm và Sigurd Mikal Karoliussen sẽ cộng tác sản xuất dự án này dưới sự quản lý của Nordisk Film Đan Mạch, trong nỗ lực chung với Eye Eye Pictures của Na Uy.

Trung tâm tài năng ‘Filmskapere’

Như Robsahm đã chỉ ra, sáu bức ảnh nói trên có hai mẫu số chung:

Tất cả các tác phẩm đều có phụ nữ làm đạo diễn, biên kịch và diễn viên chính. Những dự án này được trau dồi thông qua chương trình phát triển tài năng độc đáo của ông, Filmskapere (Các nhà làm phim bằng tiếng Anh), nhận được tài trợ từ các nguồn như Talent Norge (được Bộ Văn hóa và Bình đẳng Na Uy hỗ trợ) và Quỹ Tom Wilhelmsen, một tổ chức tư nhân được hỗ trợ bởi ông trùm vận tải biển Na Uy. , Tom Wilhelmsen.

Filmskapere thực sự là một trong những viên ngọc tiềm ẩn của Na Uy, thu hút hơn 30 nhà làm phim Na Uy đầy triển vọng hiện nay và tương lai.

Ra mắt vào năm 2018 bởi Robsahm, chương trình này là một sáng kiến ​​đặc biệt, nuôi dưỡng tài năng dài hạn, được tài trợ bởi Talent Norge và các khoản đầu tư tư nhân. Nó tạo cơ hội cho các nhà văn, đạo diễn và nhà sản xuất Na Uy được chọn lọc tự do trau dồi ý tưởng sáng tạo của họ, nhận được sự hướng dẫn từ các chuyên gia giàu kinh nghiệm trong lĩnh vực này.

Thành tựu của các dự án và nhà làm phim liên quan đến chương trình của chúng tôi là điều dễ hiểu. Chẳng hạn, Sødahl đã giành được Giải thưởng Điện ảnh Berlinale Europa năm 2020 với “Hope”, Eskil Vogt được công nhận tại Cannes Un Sure Regard năm 2021 với “The Innocents”, Joachim Trier nhận được hai đề cử Oscar cho “Người tồi tệ nhất thế giới” ở 2022, Kristoffer Borgli giới thiệu tác phẩm “Sick of Myself” của mình tại cùng một sự kiện, Aurora Gossé ra mắt bộ phim “Dancing Queen” tại Berlinale Generation Kplus 2023, Halfdan Ullmann Tøndel đã giành giải Cannes Caméra d’Or năm 2024 với “Armand”, và Ingolfsdotttir đã giành được năm chiến thắng tại Karlovy Vary với bộ phim “Loveable”.

Bắt đầu từ năm 2018, chương trình đã thu được 12 triệu NOK (1,12 triệu USD) từ Talent Norge và thêm 12,5 triệu NOK (1,17 triệu USD) từ nguồn vốn đối ứng từ các nguồn tư nhân. Trong giai đoạn khai trương từ năm 2018 đến năm 2021, nguồn tài trợ tư nhân được cung cấp bởi Oslo Pictures và SF Studios, những người có quyền đầu tiên xem xét các dự án Filmskapere. Bắt đầu từ năm 2022, Quỹ Tom Wilhelmsen là nhà cung cấp quỹ tư nhân duy nhất.

Trong hệ thống hiện tại, các nhà làm phim có quyền tự do cộng tác với các nhà sản xuất và nhà phân phối mà họ ưa thích. Tuy nhiên, một số lượng đáng kể các sản phẩm của Filmskapere đang được Robsahm hoặc Eye Eye Pictures đảm nhiệm, như đã thấy trong các dự án như “Sick of Myself”, “Armand” và “My Wonderful Stranger”.

Silje Riise Næss, giám đốc Talent Norge, cơ quan giám sát 56 sáng kiến ​​nhân tài được nhà nước tài trợ trong lĩnh vực văn hóa, bày tỏ rằng họ coi chương trình “Filmskapere” là rất quan trọng, không phân biệt thể loại, vì kết quả nổi bật của nó là điều hiển nhiên.

Vậy bí mật đằng sau thành công của Filmskapere là gì?

Ngay từ đầu, Robsahm — một cá nhân được biết đến với những hoạt động nghệ thuật đa dạng, trải dài từ sáng tác và diễn xuất nhạc punk cho đến làm phim và sản xuất — đã nói rằng anh ấy có hai mục tiêu chính. Đầu tiên, ông nhắm đến việc thu hẹp khoảng cách trên thị trường bằng cách cung cấp nguồn tài chính cho cả những tài năng mới nổi và đã thành danh. Thứ hai, ông hình dung việc nâng cao ngành công nghiệp điện ảnh của quốc gia mình lên tiêu chuẩn quốc tế ưu tú bằng cách đầu tư dài hạn vào các tài năng, khuyến khích họ tự do khám phá khả năng sáng tạo của mình với mục tiêu cuối cùng là sản xuất những bộ phim hoặc kịch bản xuất sắc.

Về cơ bản, Filmskapere đóng vai trò như một con đường thay thế để nuôi dưỡng các dự án và tài năng, bỏ qua nhu cầu tiếp cận có hệ thống thông qua Viện phim Na Uy (NFI). Nhà sản xuất ủng hộ một hệ thống tài trợ công hoặc tài trợ phương tiện có khả năng thích ứng cao hơn, tương tự như hệ thống tại Filmskapere, cho phép tài năng phát triển ổn định với nguồn hỗ trợ tài chính.

“Vấn đề với việc tài trợ cho phim ở Na Uy và Châu Âu là nó tập trung quá mức vào các ứng dụng hơn là nuôi dưỡng tài năng. Tôi thấy mình tự hỏi khi nào Giải thưởng Điện ảnh Châu Âu sẽ giới thiệu giải thưởng cho sự giới thiệu tài năng xuất sắc nhất, thay vì ứng dụng hay nhất,” anh ấy nói. nói đùa. Ông nhấn mạnh: “Tại Filmskapere, chúng tôi đánh giá dựa trên bằng chứng về kỹ năng – một bộ phim ngắn, phim truyện hoặc phim tài liệu hoặc cách tiếp cận mới mẻ về thể loại hoặc định dạng. Một ứng dụng có thể đánh lừa mọi người, nhưng bằng chứng về tài năng thì không”. “Chúng ta phải đặt niềm tin vào chính những tài năng.”

Filmskapere nổi bật so với các mô hình thông thường vì nó cung cấp các phương pháp hỗ trợ linh hoạt. Thay vì đi theo con đường tiêu chuẩn, một số người sáng tạo được trao cơ hội viết kịch bản, sản xuất phim ngắn sau phim trường hoặc thậm chí là các bộ phim kinh phí thấp. Những người khác có thể cộng tác với các nhà quay phim và diễn viên. Không có gì lạ khi các nhà làm phim thực hiện các dự án bên ngoài Filmskapere rồi quay trở lại. Hơn nữa, các Nhà làm phim có thể chọn tiếp tục tham gia chương trình này miễn là họ thấy phù hợp. Ví dụ: Invild [Søderlind], người đã đồng hành cùng chúng tôi ngay từ đầu, đã hoàn thành ‘Tất cả người nước ngoài giữ rèm kín’ ở nơi khác, thực hiện hai bộ phim Netflix và tiếp tục hành trình cùng chúng tôi trong các dự án khác, theo Robsahm.

Về quan điểm cá nhân của mình, đạo diễn Pyykkö của “My Wonderful Stranger” chia sẻ: “Tại Filmskapere, tôi có nhiều dự án đang được thực hiện. Chương trình có khả năng thích ứng và đáp ứng yêu cầu riêng của từng người tham gia cũng như hành trình sáng tạo của họ, đồng thời mang đến cơ hội kết nối, hội thảo và hướng dẫn. Tôi tin rằng sức mạnh của Filmskapere nằm ở khả năng cho phép các dự án phát triển theo tốc độ riêng của chúng. Không thể phủ nhận rằng cách tiếp cận này đã đẩy nhanh quá trình phát triển dự án của tôi.

Riise Næss nhận xét rằng “Những nỗ lực và nguồn tài trợ của Talent Norge đã đóng góp đáng kể vào khả năng hiển thị toàn cầu của các tài năng Na Uy.” Cô nói thêm, “Sự xuất sắc của Filmskapere nằm ở việc xác định những tài năng hấp dẫn và hứa hẹn nhất, chăm chỉ nuôi dưỡng họ và không buông tha cho đến khi các nhà làm phim và dự án của họ đạt đến tiềm năng đỉnh cao.”

Trước đó, ủy viên điện ảnh của Viện phim Na Uy đã nhận xét: “Hãy xem xét những thành tựu đáng chú ý gần đây của các đạo diễn lần đầu làm đạo diễn Lilja Ingolfsdottir và Halfdan Ullmann Tøndel trong lĩnh vực điện ảnh. Các dự án của họ cần nhiều năm phát triển chuyên môn và trau chuốt nghệ thuật để đạt được mức độ vĩ đại này.” và sự trưởng thành trong những trường hợp này, cũng như những trường hợp khác, có thể triết lý đằng sau Talent Norge và Filmskapere đã tăng cường đáng kể cơ hội của họ, tăng khả năng được quốc tế công nhận.”

Tiến về phía trước, Robsahm bày tỏ mong muốn Filmskapere thúc đẩy sự phát triển của nhiều tài năng được giải phóng hơn và cung cấp nhất quán các bộ phim hàng đầu của Na Uy. Ngoài ra, ông hy vọng rằng chương trình này sẽ thúc đẩy những người khác đặt niềm tin vào các chuyên gia – nhà sản xuất và nhà phân phối – những người giới thiệu các dự án này tới công chúng, thay vì phụ thuộc quá nhiều vào chính hệ thống.

2024-08-22 18:48