Đánh giá về ‘Elizabeth Taylor: The Lost Tapes’: Phim tài liệu HBO của Nanette Burstein tiết lộ cuộc đời của Elizabeth Taylor đã trở thành một câu chuyện ngụ ngôn như thế nào

Đánh giá về 'Elizabeth Taylor: The Lost Tapes': Phim tài liệu HBO của Nanette Burstein tiết lộ cuộc đời của Elizabeth Taylor đã trở thành một câu chuyện ngụ ngôn như thế nào

Khi tôi đi sâu vào câu chuyện hấp dẫn của Elizabeth Taylor, không thể không kinh ngạc trước tinh thần bất khuất và sự kiên cường của cô ấy khi đối mặt với nghịch cảnh. Cuộc đời của cô, giống như một bộ phim bom tấn của Hollywood, là một chuyến tàu lượn siêu tốc về tình yêu, sự mất mát và sự cứu chuộc, chứa đầy những kịch tính khiến ngay cả nhà biên kịch dày dạn kinh nghiệm nhất cũng phải ghen tị.


vụ ám sát Tổng thống John F. Kennedy và buổi biểu diễn đầu tiên của The Beatles trên “Ed Sullivan.” Sự xuất hiện của The Beatles đặc biệt có ý nghĩa quan trọng, gần giống như một tia lửa cho hộp mồi lửa, mang lại niềm vui, hy vọng và một lối sống mới sau sự kiện bi thảm về cái chết của Kennedy.

Trong một sự kiện toàn cầu khác diễn ra trong một khoảng thời gian dài hơn, đã xuất hiện một cảm giác truyền thông khác mang tính biểu tượng không kém cho sức sống mới lạ của thời đại. Đây không gì khác chính là mối tình lãng mạn đầy biến động giữa Elizabeth Taylor và Richard Burton. Thường được coi là hình ảnh thu nhỏ của những câu chuyện phiếm của người nổi tiếng, câu chuyện này, khi được miêu tả trong bộ phim tài liệu hấp dẫn “Elizabeth Taylor: The Lost Tapes” của Nanette Burstein, đã bộc lộ bản thân nó sâu sắc hơn nhiều. Đó không chỉ đơn thuần là một câu chuyện tình yêu; nó là huyền thoại.

Tôi luôn bị hấp dẫn bởi câu chuyện tình yêu đặc biệt của Taylor và Burton, một cặp đôi có cuộc sống riêng tư vô song khi được công chúng biết đến. Thuật ngữ “paparazzi” ra đời từ sự theo đuổi không ngừng nghỉ của họ; các nhiếp ảnh gia sẽ cố gắng rất nhiều, thậm chí cải trang thành linh mục hoặc thợ sửa ống nước, chỉ để chụp họ. Đó không chỉ là về mức độ phủ sóng đặc biệt mà họ nhận được. Câu chuyện của họ, diễn ra trong buổi bình minh của cuộc ly hôn hiện đại, trải dài qua hai thời đại. Taylor đã trở thành biểu tượng màn bạc từ những năm 1940, sở hữu vẻ đẹp thanh tao sánh ngang với Vivien Leigh hay Marilyn Monroe. Cô ấy đến từ một thế giới rộng lớn hơn chính cuộc sống; đây là một phần lý do khiến cô làm nên lịch sử khi trở thành diễn viên đầu tiên kiếm được 1 triệu USD cho vai diễn trong phim “Cleopatra”.

Vụ bê bối xung quanh việc Elizabeth Taylor rời bỏ chồng Eddie Fisher để đến với Richard Burton, bạn diễn của cô trong phim “Cleopatra”, bị Vatican coi là vô đạo đức. Tuy nhiên, nó cũng thể hiện một mối tình mãnh liệt và nồng nàn chưa từng có vào thời điểm đó. Theo tài liệu, Taylor có một khía cạnh truyền thống hơn, điều này có thể giải thích tại sao cô ấy đã trải qua 8 cuộc hôn nhân; cô ấy không nhảy từ bạn trai này sang bạn trai khác mà thay vào đó là dấn thân sâu sắc và thắt nút. Cốt truyện của Liz-and-Dick đánh dấu buổi bình minh của một kỷ nguyên mới vì nó thể hiện việc Taylor theo đuổi hạnh phúc của mình, rời bỏ cuộc hôn nhân khi cảm thấy đúng đắn. Theo nhiều cách, những năm 1960 đã được biết đến với chính thái độ này, và ít nhất trong giai đoạn khét tiếng đó, Taylor là hiện thân của diva mang tính biểu tượng của niềm vui khoái lạc.

Một loại phim tài liệu mới về người nổi tiếng đã xuất hiện, tập trung vào việc phát các đoạn băng ghi âm analog cũ, ban đầu được sử dụng cho các cuộc phỏng vấn. Ví dụ: “The Capote Tapes” và “Kubrick on Kubrick” được thực hiện theo cách này. Bộ phim tài liệu “Feud: Capote vs. the Swans” có thể không tồn tại nếu không có bộ phim tài liệu hấp dẫn đó. Tương tự, “Elizabeth Taylor: The Lost Tapes” dựa trên cuộc phỏng vấn Elizabeth Taylor thực hiện với nhà báo Richard Meryman vào năm 1964 cho cuốn sách mà ông đang viết. Trong những bản thu âm này, giọng hát của Taylor nổi bật nhờ khả năng biểu cảm phong phú – cô ấy nổi loạn, u sầu, quyến rũ, giận dữ, rỉ ra niềm vui suy đồi và luôn thẳng thắn một cách ngẫu nhiên. Lời nói của cô mang đến cái nhìn sâu sắc mới mẻ về cả những sự việc quen thuộc nhất.

Vẻ biểu cảm của cô ấy làm tôi say mê, bộc lộ chiều sâu vẻ đẹp của cô ấy. Bộ phim giới thiệu những cảnh quay ngoạn mục của Elizabeth Taylor, cả riêng tư và công khai, và mặc dù luôn xuất hiện với tư cách là chính mình – đôi mắt khó quên đó (ngay cả trên trường quay “National Velvet”, cô đã được hướng dẫn tẩy mascara nhưng cô không chuốt mascara), vẻ ngoài yên bình. Đôi môi gợi nhớ đến một bức tượng Hy Lạp đang nằm yên, nụ cười đàn hồi, hiện đại nhưng vẫn trường tồn theo thời gian – cô ấy luôn có vẻ khác biệt, tỏa ra nhiều cảm xúc đa dạng đến kinh ngạc. Sinh ra ở London với cha mẹ là người Mỹ, cô ấy không bao giờ từ bỏ giọng điệu du dương quý phái đó trong bài phát biểu của mình; đó là điều khiến cô ấy tức giận bằng một cú búng tay nổi bật và thanh lịch.

Với tư cách là một nhà phê bình phim, tôi nhận thấy bộ phim tài liệu của Burstein tràn ngập sức hấp dẫn kể chuyện cá nhân, quyến rũ, gợi nhớ đến trường phái phim tài liệu bị thất lạc. Taylor, theo cách nói của mình, kể lại những cuộc trò chuyện bí mật vào đêm khuya với James Dean trong quá trình quay phim “Giant”. Tình bạn của cô với những biểu tượng đồng tính kín đáo của thời đại đó – Dean, Montgomery Clift, Rock Hudson và Roddy McDowall – không chỉ là những mối quan hệ nghề nghiệp; họ đã giúp cô thoát khỏi bối cảnh nguy hiểm ở Hollywood.

Một ngày sau khi cuộc ly hôn của cô với Michael Wilding kết thúc, Mike Todd – nhà sản xuất nổi tiếng – đã mời cô đến văn phòng của ông, bày tỏ mong muốn được gặp cô. Anh thú nhận tình cảm của mình với cô và ý định cưới cô, khiến cô bị thuyết phục khi kết thúc lời cầu hôn của anh. Cô ngưỡng mộ nhận xét: “Anh ấy có thể lôi vàng ra khỏi răng bạn.” Ngoài ra, người ta liên tục thừa nhận bản chất tinh nghịch và đôi khi lừa dối của cô ấy với tư cách là một đối tác. “Tôi nhận thức được bản thân mình,” cô nói, “và tôi thừa nhận rằng tôi sẽ cố gắng thoát khỏi bất cứ điều gì, kể cả tội giết người.”

Trong suốt cuộc hôn nhân của mình với Todd, cô đã bộc lộ một chút tính cách xấc xược của anh; Cái chết trong vụ tai nạn máy bay của anh khiến cô bị tàn phá và đau buồn, gây ra sự thay đổi cơ bản trong quỹ đạo cuộc đời cô. Cuộc hôn nhân sau đó của cô với Eddie Fisher thiên về sự sống còn hơn là tình yêu (cô thừa nhận rằng cô thấy anh hấp dẫn nhưng chưa bao giờ thực sự yêu anh), một mối quan hệ cuối cùng đã tan vỡ dưới dòng thác đam mê của cô dành cho Burton. “The Lost Tapes” không giật gân kịch tính cá nhân hơn là nghệ thuật. Tuy nhiên, giống như bản thân Liz, bộ phim tài liệu thẳng thắn về việc cô cảm thấy không được sử dụng đúng mức với tư cách là một diễn viên. Mặc dù quyến rũ khi còn là một ngôi sao nhí và xuất sắc trong “A Place in the Sun” và “Giant”, cô ấy, giống như Brando, thường phải hy sinh cho những tác phẩm trường quay ngọt ngào của những năm 50.

Cô ấy không có gì ngoài sự khinh thường đối với “Butterfield 8”, câu chuyện khủng khiếp đã mang lại cho cô ấy giải Oscar sau khi cô ấy suýt chết vì viêm phổi trong quá trình quay “Cleopatra”. Đây là sự thẳng thắn của cô ấy: “Tôi đã giành được giải thưởng cho ca phẫu thuật cắt khí quản của mình…Chắc hẳn đó là một sự thông cảm nào đó, bởi vì tôi nghĩ bộ phim thật đáng xấu hổ.” Tuy nhiên, nếu Taylor nhận ra một cách đúng đắn rằng “Butterfield 8” là sự cẩu thả và đạo đức một cách rác rưởi (toàn bộ miêu tả về nhân vật gái điếm bi thảm của cô nằm giữa những vết nứt của sự đồng cảm và chủ nghĩa thuần túy Hays Code còn sót lại), thì cô thừa nhận rằng cô đã hành động toàn bộ. tức giận — tức giận với chính bộ phim — và khi bạn xem “Butterfield 8”, có một sự tức giận tiêu cực đối với màn trình diễn của cô ấy. Đó là cầu nối dẫn đến tác phẩm phi thường của cô ấy trong “Ai sợ Virginia Woolf”.

Mô tả của cô về cuộc gặp Burton là vô giá. Anh ấy đến trường quay Cleopatra, “và trong đời tôi chưa bao giờ thấy một quý ông nào say sưa đến thế. Anh ấy run rẩy từ đầu đến chân.” Anh ấy thậm chí không thể cầm được tách cà phê mà mình đã gọi nên Liz đã giữ nó cho anh ấy. “Tôi cho anh ấy uống cà phê, anh ấy vô cùng lo lắng, ngọt ngào và run rẩy, và điều đó khiến tôi quý mến anh ấy.” Anh ấy chưa bao giờ nhìn thấy cô ấy trong một bộ phim ngoại trừ khi cô ấy còn là một ngôi sao nhí, và anh ấy đã nghĩ rằng cô ấy “chỉ là một ngôi sao” không thể diễn xuất chút nào. Nhưng anh đã hiểu được món quà của cô. Như Burton đã nói sau này, “Chính việc Elizabeth không thể tiếp cận được đã khiến cô ấy trở nên thú vị.”

Họ bảo vệ lẫn nhau và làm tổn hại lẫn nhau một cách đáng kể, chủ yếu thông qua việc uống rượu say. Theo ghi nhận của những người xem, chúng phản ánh mối quan hệ đầy biến động của George và Martha. Một phần, các phương tiện truyền thông đã góp phần vào sự sụp đổ của họ, và ngược lại, nó đã góp phần khiến họ kiệt sức. Đặc biệt, George Hamilton tuyên bố rằng báo chí không còn theo đuổi vẻ hào nhoáng nữa mà thay vào đó, tìm cách phá bỏ vẻ hào nhoáng. Giai đoạn cuối cùng trong cuộc đời và sự nghiệp của Liz Taylor, như được mô tả trong “The Lost Tapes”, đi sâu vào sự tàn phá này nhưng cũng cho thấy việc cô giành lại quyền kiểm soát bằng cách ủng hộ những người đang chiến đấu với bệnh AIDS. Cuộc đấu tranh này vừa là thực tế vừa là một vai trò mà cô đóng: sự chỉ trích gay gắt của cô đối với thế giới vì phản ứng không đủ. Khi quan sát cô ấy trong suốt những năm đó, có thể thấy rõ rằng bất chấp những trải nghiệm của cô ấy, Taylor vẫn không đánh mất bất kỳ bản chất nào của bản thân; thay vào đó, cô thay thế sự thuần khiết thần thánh của mình bằng phong thái vương giả không kém.

2024-08-07 06:20